第10课-充满魅力的书画和戏曲艺术..pptVIP

宋代南戏 这种戏曲流行在浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，所以叫南戏。 历史原因：政治经济重心南移，宋代商品经济繁荣，出现了专门的娱乐的场所——瓦肆。民间表演技艺十分兴盛，南戏就在民间歌舞的基础上形成了。 南戏 关汉卿《窦娥冤》 元杂剧——推向成熟 王实甫《西厢记》 昆曲 《牡丹亭》剧照 明朝地方戏曲——昆曲 清朝——京剧——国粹 京剧表演 归纳：中国戏曲的发展历程 中 国 戏 曲 （原始歌舞、傩戏、春秋战国的“优伶”） 发展期：宋金 成熟期：元代 繁荣期：明清 萌芽期：先秦 形成期：唐代中后期 （“宋代南戏”） （元杂剧） （明代昆曲，清朝京剧） 探究5：京剧是怎样形成的？ 背景： a、昆曲一统的局面被打破，出现了昆曲和地方戏曲争雄的局面 b、昆曲脱离群众，日趋衰落，地方戏曲受欢迎 c、北京是全国政治文化中心，戏曲舞台活跃，统治者支持 形成： a、乾隆末年，徽剧进京，风行一时 b、道光年间，“徽汉合流” c、融合兼收，形成新剧种——京剧 发展： a、同治、光绪年间，走向成熟，出现“同光十三绝”（成熟标志） b、清末民初，成为全国流行剧种 c、民国以来，成全国最大剧种、进世界戏剧之林。 探究5：京剧是怎样形成的？ 京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、板、大锣等打击乐器伴奏。 生、旦、净、丑四大行当；化妆都有一定的谱式。 唱、做、念、打结合；独具特色的艺术体系。 表演有程式性和虚拟性，虚实结合，形神兼备。 京剧表演特点 京剧四大名旦：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生 探究6：京剧为什么被称为国粹？ 它代表了中国传统文化的精髓。（京剧经过历代艺人的千锤百炼，吸取了众多地方戏曲的精华，逐渐形成了固有的并具有综合性的一种表演程式。从某种意义上说，京剧艺术是中国戏曲艺术，甚至是中国传统文化的一个缩影） 另一种原因是因为它被梅兰芳等人传播到世界上，并被世界人民所认可和瞩目。中国的戏曲剧种种类的繁多，在世界上也是独一无二，所以把京剧称为国粹，引申说是中国戏曲艺术的总代表。 L/O/G/O 第10课 充满魅力的书画和戏曲艺术 课标：概述汉字、绘画的起源、演变过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络；京剧的发展历程、艺术特点、艺术家代表。 探究1：汉字的起源和演变过程 1、汉字的起源 图画 象形字 汉字 符号化 原始文字（“文字图画”） 2、演变脉络 探究1：汉字的起源和演变过程 甲骨文 金文 篆书 隶书 楷书 （商朝） （西周） （盛行于汉朝） （盛行于隋唐） （秦朝） 3、总趋势： 由 繁 到 简 ？ 想一想：汉字为何具有旺盛的生命力？ ◆ 中央集权的统一国家，保证了汉字使用 的畅通无阻； ◆ 汉字为不同民族、不同方言区的交往提 供了便利条件； ◆ 汉字自身的成熟与完善，也为其保持旺 盛的生命力打下坚实的基础。 探究2：中国书法艺术的发展 1、两个阶段 自发阶段 魏晋 自觉阶段 图一 图二 图三 图四 同学们知道图片中的书法作品分别是什么字体吗？ 楷书 隶书 行书 草书 2、三大书法艺术 东 汉 行 书 汉 初 草 书 东 汉 楷 书 书法家 特点 起源 笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体 笔画简约，勾连不断，线条流畅，任情放纵，艺术性强 兼具楷书规模和草书的放纵，即有审美价值又有实用价值，雅俗共享 钟繇、王羲之、欧阳询、柳公权 王羲之、王献之、张旭、怀素 王羲之、颜真卿、苏轼、赵孟頫 ★ 楷书 发展：始于东汉，魏晋得到完善，盛于唐代。 魏晋楷书 唐代楷书 汉代楷书 楷书特点：笔画详备，结体严整，极具实用。 发展——源于汉初，成熟于东晋。 名家——东晋：王羲之、王献之； 盛唐：张旭、怀素 ★ 草书 ★ 行书 行书兼具楷书的规矩和草书的放纵,是一种最活跃的书体。　 （东晋）王羲之、（唐）颜真卿、（北宋）苏轼、（元）赵孟頫、（明）文征明等。 名家代表—— 王羲之楷书书书法 王羲之行书书法 张旭草书 怀素草书 探究3：中国画的起源、演变及特点 1、原始社会 新石器时代早期：《鹳鱼石斧图》 2、夏商周以人物肖像为主 战国帛画： 《人物龙凤图》《人物御龙图》 3、秦汉时期门类丰富：《夫妇饮宴图》 4、魏晋南北朝，真正意义的中国画出现 顾恺之：《女史箴图》《洛神赋图》 杨子华：《北齐校书图》 5、隋唐五代吸收外来美术风格 隋朝 展子虔 《游春图》 初唐 阎立本 《步辇图》 盛唐 吴道子 《送子天王图》 敦煌莫高窟壁画 探究3：中国画的起源、演变及特点 6、两宋时期,宫廷画进入最为活跃阶段, 风俗画是当时最大的亮点,历史价值和艺术价值最高的是北宋张择端的《清明上河图》。 探究3：中国画的起源、演变及特