林曦强调正确练习书法的重要性.pdfVIP

林曦强调正确练习书法的重要性 林曦在微博中讲道，书法，古代叫做 “法书”，依法而书，法度 是最基本的游戏规则，唐人尚法，宋人尚意，但是你会发现每一位后 世名家都是从一个祖宗那里学出来的，只是加上了自己的性情。 林曦说她练习书法20 年的路线是：赵孟頫、《九成宫》、《颜家庙》、 《张猛龙》、《龙门二十品》、《圣教序 （怀素，褚遂良）》、《峄山刻石》、 《张迁碑》、《史晨碑》、《曹全碑》、《乙瑛碑》、《石门颂》、《汲黯传》、 一大堆北魏墓志 （元字开头的）、《兰亭序》（这个曾经每天一遍）、王 羲之尺牍、《韭花帖》、《伯远帖》、《倪宽赞》、《宣示表》。林曦觉得学 书法有个好老师当然好。如果没有，那么王羲之或者颜真卿你随便拜 师。关键是方法对，依法不依人。这就是古代很多中医秘方被搞得很 神秘，实际上书上都写啦，只是大部分人都不太喜欢读古书。 其实除了最初的中锋掌握和进阶的笔法掌握之外，每练一个帖都 是解决一个问题的。所以目的明确，进步就明显。比如楷书中颜真卿 解决气势和厚度，欧阳询解决结构不要那么俗。褚遂良解决仙气和细 节。要再气息更好，就往晋人追，想写得帅点，就往下找苏东坡、黄 庭坚和米芾。行气要好看，那么 《韭花帖》和 《伯远帖》很解决问题， 包括《兰亭序》。看空白处比看字要重要。《祭侄稿》相对来说难一些， 疏要比密容易好看。 林曦告诉我们中锋基础练习的最佳教材是 《峄山刻石》，掌握中 锋的同时还能兼顾造型能力。如果没问题，那么接下来可以选择一个 隶书来解决提按的变化。任务由简单到复杂，再就可以选择一个楷书， 或是行书长期练习。林曦老师建议不要选择宋以后的字临摹，但是可 以多看，她喜欢杨维帧，觉得他和徐灵胎挺像的。 关于临摹的具体问题，林曦认为临和摹其实是分开的，临通常是 对临，就是看着帖，对着写。摹是更准确、更基础的工作，也就是所 谓的双钩描红。现在已经很少有人做这项工作了，但是真的很管用。 虽然方法比较笨和累，但收获是丰盛的。 跟书法最像的艺术林曦认为是音乐和舞蹈，有学乐器经验的朋友 很容易理解，音准和节奏的准确是一切的唯一基础，一套体操或舞蹈 里，五分钟可能包括了1000 个规定的动作和细节。在可以做到形似 了之后，才有神似的可能。所以，书法的临帖工作是一样的道理。只 有一招一式的准确之后，生熟巧妙，才能一步一步把书法的法度变为 自然。古人掌握书法比较容易的原因是他们的日常书写都是毛笔。我 们就必须要加大书写的量才能有气的连贯。经常看见现在习惯用电脑 人写的字，一排字里面大小不一，好像刚学写字的小朋友写的，很可 爱。 如果对临，林曦认为开始的时候，一个字至少写三遍：第一遍， 一丝不苟地用分析的态度把字的结构用笔写下来，写一笔看一笔；第 二遍，把刚刚分析完的字试图较连贯地写下来，通常这一遍最像；第 三遍，不看字帖，凭记忆把之前记下来的每一笔的要点一次性地写出 来。最后检查漏掉了什么，或是再来一遍。 如果是碑，林曦建议PS 一个白底黑字的版本，黑底白字容易有 视觉上的误差。在熟练掌握中锋和提按之后，尽量选墨迹研究，信息 量比较大。碑的损减太多，不容易学到精妙细节。临二王时，可以用 熟宣（书法的纸和画画的纸很不一样）甚至是打印纸，容易写出细节。 书法是国画的笔法母体，但是就书法本身的训练和要求来说，要 比画画严格很多，也难一些。你可以想想京剧或昆曲唱段的审美，是 在一个集体的审美记忆里面，重现并且自然流露的性情。所谓的当代 书法不能有大众的共鸣，就是因为他们所试图打破的，恰恰是中国艺 术都有的程式。没有了难度，那么就缺乏趣味。 读帖是一件非常重要的工作，曾经有位老师跟林曦说过，他的老 师非常狠，一天只准他写十个字。导致他常常要看一天帖之后才敢下 笔写。只有十个字的机会，却让他在读帖时心里写上一千遍。老实说， 林曦觉得这是一个很好的方法，黄宾虹说，画夺造化。“夺”字最难， 要得神才能夺。要把帖上的神夺下来，全靠眼睛。林曦老师建议大家 可以去看看 《纪昌学箭》的故事，这个故事和临帖有很大的关系，什 么时候你能看见字中黑白变化的玄机，挤让间如武林高手在桌上过招， 出桌者败且死，那么出手必不会差太多了。所以，手上功夫容易掌握， 古人说，写字不费百日功。眼睛里的功夫练起来比较难。 就练字而言，林曦觉得用羊毫开始比较好，笔要比较大。先难后 易是捷径。要尽量站着，悬腕和手臂练习。别偷懒坐着把胳膊放桌上。 毡子是必备的，有一种黑色的毡子很好用，不会觉得被墨染得很黑。