貌丰骨劲　笔短意长.docVIP

貌丰骨劲　笔短意长 　　在清代书法作伪(包括代笔)中，刘墉书法可能是伪品较多的书家之一，但关于他书法辨伪文章却十分罕见，笔者借《收藏界》的一角，来谈谈这个难题。 　　刘墉(1720－1804年)，字崇如，号石庵，山东诸诚人。乾隆辛未(1751年)进士，授编修，历任安徽、江苏直隶学政，吏部尚书，官至体仁阁大学士。卒后赐太子太保，谥文清。他博通经史、诗文，善楷书、行书和草书，尤以小楷、行书的成就最高，在清代书坛享有盛誉，与翁方纲、威亲王永理、铁保合称为清中期“四大书家”，被人们推为清代帖学之集大成者。由于他显赫的政治地位和高深的艺术造诣，求书之人络绎不绝，其作品的润格也很高。在供不应求和利益的驱使下，作伪、代笔之书应运而生，并充斥市场，如何辨伪?以下几点可供读者参考： 　　 　　 　　一、要掌握好刘墉书法的笔法、师承和结体 　　 　　笔法，就是有顿挫、有规律地用毛笔划、顿出的点、线、皴的具体表现方法，如中锋、侧锋、回锋、顺锋、逆锋、偏锋、圆转、方折等不同的笔法。后随着时代的发展，笔法还在不断地丰富，如人物画的“十八描”(铁线描、游丝描和兰叶描等)和“二十四皴”(如斧劈皴、披麻皴、牛毛皴等)，以及点、攒、擢、剔等新笔法。一个书画家在几十年的艺术实践中，形成的一套笔法特点或习惯，一个假手在很短的时间内要全部学会它，并做到天衣无缝，那是不可能的，即使临摹那些很工整的绘画和楷书，虽有表面的形似，但还会出现板滞，缺少灵气、神韵的弊端。书法则会出现笔划不符，或笔划与笔划的牵丝处或飞白处不准、失真等问题。至于那些草书，则是无法临摹的，所以笔法是假手最难突破的一关。鉴定刘墉的书法也是如此。刘墉的书法，师法古人，但他学古人不追求外表的形似，而注重于运笔之法，自称“本不求似，迹遂无一笔似”。他写字起笔喜用藏锋，欲右先左，欲下先上，在逆锋折回后再行笔。使所书之字，含而不露，转折处用倒卧的偃笔作折锋，以示厚劲的骨力。笔划柔和饱满，又内含刚劲，犹如绵里藏针。用墨凝重，并兼施干墨，做到枯润互映，拙中见巧。结字中心紧凑，一角放宽，形成黑白相间、疏密有致的特色。其书貌丰肥而厚，貌似苏轼，故有人讥为“墨猪”。然仔细琢磨，所聆之词，完全与事实不符，其所误之处是没有看到刘书内蕴。细品他的书法，其用笔无钝滞之弊，笔划飞动有神，提按富有变化，轻重匀称得宜，恰到好处。这种刚柔相济，貌丰骨劲的风骨，一般书家是达不到的。他所作的传世的楷书、行书、草书(真迹)，集中反映了这种特点。 　　 　　此外，刘墉书法较有创意，因为帖学到了乾隆年间，随着弘历帝对赵孟?\书体的提倡，圆腴、丰润的赵体取代纤弱疏秀的董字，并演变为方正、光洁、端庄的“馆阁体”。这种书体的弊端是千人一面，千字一律，缺乏个性，防碍书法艺术的发展。刘墉具有创意的书风，无疑是对清代朝野奉为金科玉律“馆阁体”的一种挑战。总之，刘墉之书有很高的艺术造诣，这是有目共睹的。为广大读者学习之便，以下按楷书、行书、草书分别叙述： 　　楷书。刘墉的楷书，世传的有两种，其一是小真楷书。《艺舟双楫》评：“近世小真书，以诸成(刘墉)为第一。”又说刘墉的小楷书，法钟繇、颜真卿，“小真书妙品下”。从传世之作看，刘墉的中晚年的小楷书，运笔洁净，颇讲究结构和笔法的变化，与当时流传的方整均齐的馆阁体不同，代表作有刘墉《小楷书扇面》，款署“嘉庆丙辰秋八月廿又四日，书于久安室，石庵居士”，刘墉时年78岁(1796年)。但有的鉴定家认为，他的“进御”小楷书大多非亲笔，而是清内廷“如意馆”代书。其二，楷书主要以赵孟?\端丽圆润的书风为根基，后又从颜真卿、苏轼中吸收营养，最后形成敦厚平和、劲力内聚的楷书风格。笔法圆润敦厚，线条粗细得宜，颇有节奏感，书风学赵、苏、颜而又有自我。 　　 　　行书。刘墉的行书，水平最高，传世作品也最多。论其师承，初学赵孟?\，后学董其昌，上溯至苏轼、颜真卿以及魏碑等，他把元赵孟?\的圆润，明董其昌的生拙，宋苏东坡的丰肥，唐颜真卿的浑厚融于一体，故看不出他的字具体学某家，最后形成貌丰骨劲、结体严谨、笔短意长、墨色浓重而沉郁、富有“静”趣的艺术风格。正如《松轩随笔》所言：“刘文清(刘墉)书，初从松雪入，中午后乃自成一家，貌丰骨劲，味厚深藏，不受古人牢笼，超然独出”。又云：“本朝书法，当以王文安、刘文清为最，王犹依傍古人，刘则厚而能脱，入乎古人”，可谓评之中肯。代表作有故宫博物院藏刘墉《行书七绝二首诗轴》和上海博物馆藏《行书帖轴》等。该二书貌丰骨劲，笔短意长，墨浓势厚，具有雍容端庄的风骨，不愧为刘书的精心之作。 　　草书。传世极少，据《中国书画》记载，刘墉“行草宗智永，摹《淳化阁帖》中的各家”，如苏轼、王羲之等。现代著名书家康有为《广艺舟双楫》称：“石庵出于香光(董其昌)……近世行草书作浑厚一路，未有能出石庵范围者