内地与港台流行音乐及其演唱风格比较.docVIP

内地与港台流行音乐及其演唱风格比较 　　摘要中国流行音乐产生于上世纪20年代末、30年代初。发展迄今已有80年左右的历史。由于两地的政治、经济、文化背景不同，在流行音乐演唱风格上存在较大的差异,相同的是：它们都源自同一母体，但由于两地不同的社会体制和人文环境而产生了不同的审美观念，这种审美观念导致了不同的流行音乐创作和演唱风格。 　　关键词流行音乐；演唱风格；异同性; 风格形成原因 　　 　　一、两地流行音乐起源与不同发展轨迹 　　 　　二十世纪二、三十年代的上海是我国流行音乐的源生地之一，由于当时的特殊历史状况，受西方文化的影响,流行 　　音乐在那里一度盛行.但这毕竟是在我国的国土上,必然会渗透进我国民族的音乐色彩,我们能轻易地在旧时代的流行音乐里找到我们自己的东西,中国的流行音乐并没有完全西化。⑴20年代中国流行音乐奠基人黎锦晖，他早期创作的作品《毛毛雨》、《妹妹我爱你》，开辟了流行歌曲的原创先河，周璇，上海历史的标志性人物“一代歌后”，12岁时加入黎锦晖创办的上海“明月歌舞团”，得到了黎锦晖的培养，后因参加电台歌唱比赛一举成名，被誉为“金嗓子”。她演唱的《夜上海》、《何日君再来》至今都是大家耳熟能详的歌曲，她的歌曲带动我国流行音乐向前发展起到了不可磨灭的作用。总的来看，中国流行音乐从产生到1949年新中国成立前的发展，是在半封建半殖民地条件下进行的。由于特定历史环境的限制，它的发展是不完善的，一方面，它带有浓重的半封建半殖民地色彩，另一方面，由于不发达的社会经济文化，流行歌曲只面向人数不多的小资产阶级及市民阶层，作品题材狭窄，制作技术粗糙，也由于政治经济体制的变化，决定了中国流行音乐的发展必将经历一条曲折的道路。 　　新中国建国后二十几年间， 由于“各种政治运动”大部分音乐逐渐为政治功利性所服务，抒情性歌曲日益减少，政治歌曲日见增强，音乐品种和风格逐渐单一化。而“文革”后，歌曲创作风格有了新的转变，这源于以邓丽君为代表的港台流行歌曲在内地的盛行，给内地流行音乐的兴起提供了契机才使抒情歌曲得以复兴。歌唱家李谷一以《乡恋》为代表的抒情歌曲在当时争议很大，当时流行歌曲演唱方法是以民族唱法与美声唱法相结合的歌曲为主，李谷一以民歌唱法见长，她想突破唱法的局限，在唱《乡恋》的时候加了一些“气声”的技巧来加强作品的表现力，然而却在批评之中受到了大力的欢迎，类似《乡恋》的抒情歌曲还有《妹妹找哥泪花流》、《军港之夜》等。此时的抒情歌曲并不是真正意义上的流行音乐，而是流行歌曲的一种过渡体。⑵1988年的上半年流行音乐在中国的大地上刮起了“西北风”，它结合了摇滚与传统民歌的风格，是中国流行音乐发展进程中的一个突破，但是却没有得到持久的发展，原因是一方面“西北风”音乐素材采用过于单一，另一方面在演唱上“喊唱”滥用成为了商业手段，失去了艺术价值。90年代流行音乐出现了新民歌，摇滚，校园歌曲等题材，很多作曲家在国外学习到了一些国际上的音乐体裁，把爵士、Rap和拉丁节奏融合多种流行音乐元素给创作开创了更大的空间，给音乐添加新的养料，也同时对中国内地流行音乐发展注入了新的活力。 　　而港台流行音乐自旧上海分流出来以后，未曾消灭，反而逐渐繁荣，由于港台地处沿海与外界紧密联系，易于吸收外来音乐文化成分，又由于政治，经济体制和人文地理环境的不同，导致对音乐的审美情趣与内地有较大差异，在音乐风格和制作上也多元化，规模不断发展壮大，对东南亚一带也产生了巨大的影响。 　　50年代,当港台本土文化遭到攻击的时候，许冠杰尝试粤语歌曲创作，他自己作曲，自己演唱，得到了人们的喜欢，他推广粤语流行歌曲的同时也推进了港台本土音乐文化的发展。到60、70时年代，欧美流行音乐表演及演唱风格在港台地区十分受欢迎，许多歌手以模仿欧美歌曲，而以模仿欧美出道的有苏芮，其演唱的欧美风格歌曲很受欢迎，在当时影响很大。 80、90年代内地与港台地区日趋交往频繁，政治、经济、文化上都在放宽了条件，唱片公司学欧美的运作模式及策划包装偶像派，偶像派以华丽的外表和媒体配合炒作赢得了市场。两岸三地一时群星云集，造星速度之惊人，音乐风格得到了很好的发展，正从多元化逐步走向国际化。 　　港台与内地流行音乐的发展正应了“分久必合，合久必分”的古训，它们源自同一母体，却以不同的轨迹回归到这片具有共同文化渊源的土地上。 　　 　　二、两地在演唱风格上的差异及其文化诠释 　　 　　歌手在演唱流行歌曲的时候，形成了个人独特的演唱个性，我们称为演唱风格。如果没有自己的演唱风格，只能算是一个会模仿别人的歌手。流行音乐风格的形成有两个方面的内容：一个是作品风格，另一个是演唱者二度创作的个人风格。歌曲的旋律节奏，歌词和唱腔的不同，音乐的风格也就不同。演唱者的演唱风格则主要体现在不同的发声状态和对