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精品论文 参考文献 色彩的表现性 李皓月 云南艺术学院美术学院油画专业 云南 昆明 650500 摘要：在绘画中，色彩无疑是一个重要的元素。它不仅起到了造型的作用给予了画面上的冲击力，还被画家们赋予了更加丰富微妙的表现性。本文分三个部分对色彩的表现性进行阐述。第一部分简单阐述西方绘画色彩的逻辑演绎-------由写实到表现的发展过程，第二部分结合西方绘画艺术中有代表性的画家及作品对色彩表现性进行了研究。第三部分则阐述本人在创作中对色彩表现性的认识和启发。 关键词∶色彩；表现性； 从原始时代开始，人们就喜欢用各种不同的色彩装饰自己。古埃及人和古希腊人把富有个性的颜色展现在各种图案里；在公元5世纪意大利的镶嵌画中早已能运用补色；中世纪初的欧洲教堂装饰中，绘画达到了非常生动的冷暖效果；在古罗马早期哥特式建筑中艺术家们创作的壁画和图案已能使用色彩象征性的表现手法。 乔托的绘画标志着中世纪艺术的结束和新世纪的艺术形式的开始。15世纪上半叶，扬.凡艾克兄弟对油画技法做了重要改进后，油画色彩已在艺术家笔下展示了一个丰富多彩的世界，弗兰西斯加用平衡的互补色能画出富于个性的人物。达芬奇在理论著作中《论绘画》中创建了配色理论，科学的道出了光色，物体色，环境色的相互关系。16世纪威尼斯画家提香把素描和色彩很好的结合起来，对欧洲油画艺术的发展产生了巨大影响。伦勃朗被认为是用色彩来制造明暗对照法的光辉典范，他用灰蓝，黄红的透明色调，创造了一种异常感人的现实主义质感。巴洛克艺术用色彩来帮助创造深度的幻觉。英国透纳和康斯坦布尔用色彩来表现心灵，在风景中表现情绪。浪漫主义画家德拉克罗瓦一反古典主义色彩单纯的传统色彩手法，以鲜明强烈的色彩表现他热情奔放的激情。他注重色彩理论和技法，为绘画色彩的发展作出了重大的贡献。库尔贝是在反对浪漫主义的幻想和古典主义的理想化的斗争中发展了现实主义。巴比松画家们则遵循柯罗“面对自然、对景写生、以及象孩子那样观察自然”的艺术之道，开创了风景???的新领域。 现实主义衰落后，马奈和他的朋友们继续推陈出新，开始了继德拉克洛瓦和库尔贝的第三次法国艺术革命高潮。这场革命对大自然的充分研究，导致印象派画家的绘画进入了全新的色彩领域。印象派以及代表人物莫奈的一副《.日出middot;印象》而命名，他们打破了古典主义的固有色观念，认为明暗变化不是同一色相的深浅变化。用多变而破碎的笔法在涂成白色的画布底子上作画，印象派画家借物再现光和色，忠于自己的视觉感受，对自然采取“象儿童那样作画”。 以高更，梵高等为代表的后印象派的色彩语言与印象派的出发点又有不同，他们不追求客观的光色效果，而是强调具有强烈个性的色彩他们在用色彩表现画家的自身感受方面有了新的发展。 1905-1908年出现的野兽派在绘画语言中更强调色彩的表现力，他们将色彩语言的着眼点放在追求装饰性，色彩构成，及主观感情的表达上之后。立体派毕加索，抽象派的康定斯基超现实主义的米罗等等。更是各从不同的角度进一步扩大了色彩的表现力。西方绘画经过了如此漫长的发展、演进。每位画家都以自己钟爱的色彩创造自己与人类情感的亲密联系，我们能更好地体会到它们作为语言与概念在视觉上的延伸。 各种色彩都其独特的性格，简称色性。它们与人类的色彩生理、心理体验相联系，从而使客观存在的色彩仿佛有了复杂的性格。红色 红色的波长最长，穿透力强，感知度高。它易使人联想起太阳、火焰、热血、花卉等，感觉温暖、兴奋、活泼、热情、积极、希望、忠诚、健康、充实、饱满、幸福等向上的倾向，但有时也被认为是幼稚 、原始、暴力、危险、卑俗的象征。深红及带紫味的红给人感觉是庄严、稳重、悲壮。 在西方绘画中，因时代审美理想不同，红色具有多样的艺术表现性。在17世纪佛朗德尔画家鲁本斯的作品《抢劫留西帕斯的女儿》一画中希腊神话英雄卡斯托尔身披火红的披风，骑在高头骏马之上，强有力地手臂抓着大红的布匹强行掠起美貌的留西帕斯的女儿。处在画面左上角的红色飘向天空的披风，处在画面中心的掠起留西帕斯的女儿的布匹，以及画面下角波吕刻斯战靴上的红色的饰带构成了一个极具动感的对角线这种动势色彩与线的运动及裸体的质感造成了一种狂热的色彩交响曲。充分体现了鲁本斯在画面中体现激情，热烈，英勇和原始的生命力。在古典主义画家中红色被画家赋予悲壮，庄严。例如，法国新古典主义画家大卫，大卫具有强烈的爱国主义热情和革命精神，他把绘画当做他的革命武器。他的大部分作品有着浓郁或悲壮的色彩，在他的《荷拉斯兄弟宣言》中，红色占据了绝大部分，荷拉斯身上的红色披