论当代水彩写生的新观念.docVIP

精品论文 参考文献 论当代水彩写生的新观念 智延晓 乔越超 武　胜 　　河北省临城中学 　　在随着世界的不断发展，水彩这个画种的地位也在不断的上升，并且在国内水彩画也发展迅速，尤其是近几十年。大多艺术家们往往乐此不彼的探索水彩特性，即“水彩本体语言,故受水彩画当代艺术观念影响比较小。当其他的画种在和当代艺术观念不断融合和借鉴时，水彩画还是在不断进行水彩本体语言的创作模式、技法的追求、形式语言的变化、以及水彩的特殊效果。在当代艺术下，水彩写生能否突破以往固有的思路，注入当代艺术观念来呈现新的绘画面貌，我们首先要了解当代艺术下的艺术思维新特征。 　　一、当代艺术思维新特征 　　在当下的时代里，经济全球化、科技空前发展和信息大爆炸，随之而来的社会问题、环境问题、生存问题越来越凸显。文化的多元化，后现代主义的观念下，艺术观念明显和过去的古典优雅的传统视觉美学背道而驰，在当代的艺术中这种观念表现得尤为明显。 　　当代艺术是为了区别于现代艺术所以才有了这个词。既然是当代艺术那么它的时间定义就是指今天的艺术，而在作品中要体现现代精神和现代的艺术语言，那么就要求艺术家要在当今的社会下以当今的社会问题和生活感受来放映出当下人们的生活状态和时代性，当代艺术思维大概呈现出如下的特征。 　　二、当代艺术下水彩写生新观念 　　艺术家在直接面对外界环境进行水彩写生，直接而又形式多变，视觉因素的众多可由艺术家选取，丰富而又多变的体验环境，并且利用了水彩的材料特性方便快捷。在当前的艺术作品中大部分还在追求视觉美感，而作品中体现当代关注的却少之又少的情况下，水彩写生中对新观念进行大胆尝试就更有必要了。在水彩写生中注入当代观念，创作出与传统水彩写生不同面貌的作品。 　　1、淡化的审美观。在传统的水彩写生中是以创造出视觉美感的作品为主要目的，对于这种传统的审美观，在当代写生观中可以用“影响观”来概括。当代艺术不是为了体现画面的美感，意在传达观念和影响观众。如上面提到的方力钧作品中打着哈欠的光头形象，岳敏君作品里长着大嘴的中年形象，张晓刚系列作品《大家庭》里的每个家庭人物都消瘦冷漠，都不是追求美为目的的。 在当代艺术中当代艺术家的作品里充满质疑、不屑、批判的观念来影响观众，并且体验当代艺术的生存状态，而在作品中美丑的视觉效果并非追求重点。当代的水彩写生中也应如此。如果艺术家仅仅追求画面美的效果，在作品中仅依靠技法，画面意境和绘画语言来建立画家个人特征，而作品中的内容与世隔绝或者以玩味的形式技巧来自娱自乐的审美境地，这就和当代艺术观念关注时代的本质想去甚远，并与艺术家的生活经验难以相融。 　　2、突出创作观。传统水彩写生的作用有三方面：一是训练，是为提升绘画技巧的练习；二是素材收集，是为了以后的创作提供参考和真实性；三是对景创作，是为了直接感受体验环境。而在当代艺术观念影响下，练习、写生和创作的便很难在区分了。在当代艺术观念下，艺术家的表达指向在动笔之前就明确了，这是一种独立的创作方式，写生出来的作品不在是一个小品，而是被当做一个严肃的作品。 　　3、扩展的题材观。当代观念栔入水彩写生，就体现艺术家在题材选取上会与传统绘画习惯有些不同。在传统绘画中看到的是风景秀丽的山川河流、牧牛晚歌、断垣残壁这些常见的题材，画面所呈现的都是唯美意境，而作品与当代人生活的精神联系也不是无从谈起，就只是以画面“意境”“韵味”的概念笼而统之。关注的只是技法、形式等视觉效果上发展，由此水彩写生便成为了一种唯美和唯形式的绘画方式。而当代艺术观念下的写生题材选取上，艺术家对绘画对象本身的发现研究与内心体验出发，既不是唯色彩，也不是唯形式或者造型，而是以表达对象象背后的观念和体验等内容为重心。 　　4、主动的色彩观。吴冠中先生对水彩作过精辟论述：“水彩，水，彩，其特点就是水和彩，不发挥水的长处，它比不上油画和粉画的表现力强；不发挥彩的特点，比之水墨画的神韵又见逊色。但它妙在水与彩的结合。”可见，水彩画非常重视色彩，写生更是如此。如果用当代艺术思维来指导指导写生的话，在出发点上会将更加强调艺术的观念传达作用，与艺术家的内心更贴近，不在是客观的描摹写生对象。外界的事物对象只是艺术家在周围环境中的体验。在这个环境中，每个艺术家都有和别人不同的生活环境、家庭背景、经历和感受，这些生活体验与绘画对象联系在一起完成的作品，一定会在色彩观上与传统的水彩写生方式有所不???。虽然传统的色彩观也是艺术家自我主观创造，但当代艺术观念更注重画面背后的表达，艺术家在作品中的主观色彩会于绘画对象本身固有色相差甚大。 　　当代文化多元化、当代艺术与后现代艺术观念的影响下，水彩与其它艺术形式同时都在面临着当代艺术观念的冲击。水彩这一材料只是一种艺术家在传达观念创作中的媒介，水彩画是继续传统绘画中的技术、美感和本体语言的探索，