湘教版影视与音乐--高中教育精选.pptVIP

httrhtrjtyj hfghngfjgfjfg httrhtrjtyj hfghngfjgfjfg /soft/ fhfthytjyj 影視音樂 影视音乐是指为电影和电视而创作的音乐,是影视这一综合艺术的重要组成部分.它的演奏(唱)是通过录音技术与影视的对白、音响的效果合成一条声带，随影视片的放映被观众感知。 /soft/ fhfthytjyj 《举起手来》背景音乐 冯小宁执导，中国笑星郭达、潘长江携手打造的战争喜剧片。影片讲述一队精锐的日本皇军恶狠狠地冲进一个小山村，关起全村人，要寻找一件无价之宝，但一转眼却只剩下一个傻鬼子摇摇晃晃地走出来…… 播放 影视音乐的表现形式 影视歌曲：主题歌 插 曲 影视乐曲：主题音乐 场景音乐 影视音乐 音画同步 音画对位 （音乐与画面的关系） 影视音乐发展的简要历程 默片（无声）时期 起飞时期 专业化时期 （1）默片（无声）时期——1895年电影产生了 1895年在巴黎，被人们称为“电影之父”的卢米埃放映了电影史上的第一部商业片《雨中曲》，放映时邀请了钢琴家做现场的伴奏，所演奏曲目均是通俗的小品音乐，因此这代表了电影与音乐第一次的交会。喜剧大师卓别林是当时最具代表性的电影明星。 （2）——起飞时期 对于电影史来说，1927年是非常关键的一年，因为影像与声音结合的技术终于成熟，第一部有声影片是美国的《爵士歌王》，他的放映标志着有声电影时代开始了。观众终于能在看电影时听到演员们的声音了。由于故事情节已经能由说话声与对白交代清楚，从今而后它就是情绪系统的重要领导者。从有声电影问世到上世纪三十年代中期，基本上电影音乐家的作曲方式是以纯音乐的形态来构思，因此，电影音乐脱离不了古典音乐的气息。 （2）——起飞时期 那时候的音乐、音响大多数以画外音的形式出现；而作为画内音的对白，现场的掌声、舞蹈脚步的踢踏声的加入还有一定难度。 画内音——影视中有声音来源的声音。如：人物对话时发出的声音，汽车的轰鸣、现场的鸟叫、物体碰撞等。 画外音——不是由画面中的人或物体直接发出的声音，而是来自画面外的声音。如：旁白、独白、解说、影视音乐是画外音的主要形式。 （3）专业化时期 上世纪三十年代之后，随着电影的发展以及一些音乐家对电影音乐发生兴趣之后，开始为电影写作专门的乐曲，电影音乐才有了明显的特性与进步。这个时期的电影音乐家以史坦纳为代表，史坦纳可以说是电影音乐家的鼻祖。史坦纳首创米老鼠式的编曲方式，为早期的电影谱下不少成功的作品，如《乱世佳人》、《北非谍影》等；此外，恐怖大师希区柯克与柏纳赫曼的《惊魂记》（1960年），全片以小提琴的弦乐音响制造出凄栗惊骇的场面，也成为电影音乐的典范。 /soft/ fhfthytjyj 主题音乐 主题音乐是一段完整的音乐段落，能表达一定的思想感情、性格特点，是影视剧的核心音乐，与主题歌一样，它对影视剧内容、思想情感和人物形象有揭示和深化作用，并起到贯穿全剧剧情、统一作品艺术风格的作用。　　主题音乐大多数都具有贯穿发展的作用，具有推动剧情发展的意义。主题音乐在剧情中是多次出现，形成贯穿发展的连续性，但是出现的位置是比较灵活的。 具有代表性的如《辛德勒的名单》 《辛德勒的名单》 小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律，完全游离于画面之外，从宏观的角度刻划了一个灾难深重的民族的心理历程。约翰·威廉姆斯在为电影配乐时竟选择了如此简练柔和的旋律。与约翰合作的是举世闻名的小提琴家伊扎克·帕尔曼，他也是犹太人，这次两位巨人共同合作，用音乐描述了二战期间犹太人所遭受的苦难。 播放 /soft/ fhfthytjyj 主题歌 表述影片主题思想或概括影片基本内容、人物性格、戏剧矛盾冲突的歌曲。常在影片中反复出现。有时，作曲家把主题歌的音调化为主题音乐，与主题歌交替出现，贯串发展，深入刻画主要人物形象，加强戏剧矛盾冲突，例如 《红楼梦》的《枉凝眉》 《枉凝眉》 （《红楼梦》主题曲） 《枉凝眉》是宝黛爱情的主题，是整个《红楼梦》音乐主题中的主题。歌曲略带伤感，为宝玉和黛玉的爱情蒙上了一层悲剧的阴影，同时也为最后的悲剧结局埋下伏笔。这首乐曲直接树立起整部《红楼梦》音乐的形象，烘托出宝黛的形象甚至整部剧的形象。 播放 /soft/ httrhtrjtyj hfghngfjgfjfg httrhtrjtyj hfghngfjgfjfg httrhtrjtyj hfghngfjgfjfg * httrhtrjtyj hfghngfjgfjfg httrht