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高校音乐通识教育喜忧参半 　　据教育部《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的精神：“每个学生在校学习期间，至少要在艺术限定性选修课程中选修１门并且通过考核。对于实行学分制的高等学校，每个学生至少要通过艺术限定性公共选修课程的学习取得２个学分；修满规定学分的学生方可毕业。”① 　　公共选修课，又称通识教育课，是普通高校为提升大学生的综合素质而开设的普及性课程，而音乐公共选修课是加强大学生艺术修养和人文素质的重要课程之一。 　　我国普通高校自上世纪９０年代初开设音乐通选课以来，已经在课程设置、教学内容、教学形式，以及教材编写等方面取得了较大的进步。至目前为止，各种为普通高校音乐通识课程而编写的教材多达上百种，仅以《大学音乐》命名的就有十余种。但问题仍然存在。目前，由于普通高校的音乐公共选修课并没有全国统一的规范和要求，因此在开设课程和教学实践上都有很强的自主性和初探性，显现出课程结构缺乏系统性，教学内容的简单随意性，教材的编写缺乏一定的规范性等问题。目前的做法一般是将专业音乐院校的音乐学科知识照搬或简化，作为普通高校学生音乐学课程教学之用。这样做，作为初探时期的一种尝试当然无可厚非，但终有其不适之处。一是作为选修课程，不可能花大量的课时让非音乐专业的学生同音乐专业的学生一样系统地学习音乐知识，而音乐学各科的知识又相当丰富，这就产生了有限的教学时间和多门课程教学内容的矛盾；二是非音乐专业的学生一般不具备音乐专业学生的知识技能基础，如果一味地套用音乐专业的学生上课的方式与内容，非但不能习得必要的知识，获得应有的艺术修养，势必让学习者产生望而生畏或厌烦的心理，结果是适得其反。再有，音乐选修课，其重点不在于让学习者获得专业的技能，而重在通过音乐艺术的熏陶，提升大学生的人文修养，完善人格品质。因此，照搬专业音乐的学习模式肯定是行不通的。如何针对普通高校非音乐专业学生的特点和实际情况，考虑到他们拥有较扎实的文化功底，较开阔的文化知识，对音乐艺术的好奇与求知欲等特点，编写适应这类学生学习的音乐学课程教材，需要有新的探索。 　　２００９年春夏之交，笔者有幸参加了高等教育出版社组织的全国普通高校音乐通识教育课程教学改革研讨会，来自全国２０余所普通高校从事音乐通识教育课程的教师汇聚一堂，针对该课程当前的发展状况、存在的问题进言献策，并重点学习、探讨了修海林教授主编的最新普通高校音乐通识教育课程教材――《大学音乐》（以下简称修版《大学音乐》）。②２００９年９月开学，在高等教育出版社的大力支持下，加之笔者的力推，上饶师范学院在全国率先使用了这一教材，如今一年过去，广大师生反响良多，其中有褒扬和肯定，亦有批评和建议。笔者认为这些信息和反馈对于更好地推进我国普通高校音乐（乃至艺术）通识教育课程的发展将不无裨益，遂首先将修版《大学音乐》简要评析之，并对我院教改活动的情况及其广大师生的反馈信息作一介绍。恳请广大专家及师生参与讨论。 　　一、教材评析 　　修版《大学音乐》是为普通高校开设的大学音乐课程、音乐鉴赏类课程以及相关文化素质课程而专门编撰的音乐学类课程教材。它将音乐学的人文类课程作为一个整体，采用综合课程的形式予以整合。内容选择上，主要是将学者的学术研究成果、音乐文献资料、当事人的记录和回忆，以及一些通过传媒节目制作中的采访、记述而形成的文本进行整理编汇。编写体例上，分别设置内容丰富、形式活泼的“作品”、“平行阅读”、“导读与鉴赏”、“链接”、“思考与讨论”等板块。同时还选取了部分具代表性的经典作品音响，以ＣＤ光盘形式附于书后。在乐谱谱式的选择上，较合理地考虑了我国音乐生活中实际形成的、并有某种认知规律在背后起作用的视谱习惯。凡属西方音乐作品的谱例和配有钢琴伴奏的谱式，皆用五线谱，凡记录单旋律歌曲（如民歌、戏曲、创作歌曲等）和民乐作品的谱例，皆用简谱。这样不仅可以引导学生做多角度的关照、探究，而且能够对音乐作品产生的时代、文化背景有更深入的了解，促进对音乐作品情感内涵的体验和理解，乃至拉近与作品的距离，同时还可以拓展学生的视野，使学生在阅读和研讨的过程中学会学习、学会思考。 　　从修版《大学音乐》的体例设计和安排上，不难看出编者有着与以往同类教材的编撰者不一样的教学理念与思路，既要有一定的宽度，也要有一定的深度。该教材旨在同一学科范畴内，将音乐学的人文课程作为一个整体，采用综合课程的形式予以整合，在编撰中有意识地突出了以下两个方面： 　　其一，力求从广度和深度的结合上，呈现这门综合课程教学内容的设计理念。这一点可以从教材的编撰体例上看得出来，全书共分四个单元，分别囊括了“中国传统音乐”、“中国２０世纪音乐”、“西方（学院派）音乐”、“世界民族音乐”。这样的信息量，在同类教材中是最大、最完整的，从中体现出编者欲从深度和广度上实施跨越，合理