蒲剧慢板结构形式的发展与变革.docVIP

蒲剧慢板结构形式的发展与变革 　　蒲剧，又称大戏、乱弹、勾腔、蒲州梆子，因发源于山西运城的蒲州(今属永济)而得名，现流行于山西南部及河南、陕西、甘肃、青海、内蒙古、河北等地。蒲剧行当齐全，程式严谨，音乐丰富，板式齐备，结构严密，具有腔高板急、慷慨激越的独特风格。蒲剧音乐属板腔体，主要板式包括慢板、二性、紧二性、流水、小流水、间板、撩板、滚白等十余种。丰富的板式使之既有粗犷豪放的一面，也有缠绵委婉的一面。例如慢板就悠扬婉转，细腻流畅，节奏温缓，清雅动听。随着时代的发展，尤其在改革开放后，人们审美情趣和欣赏习惯逐渐改变，蒲剧音乐和唱腔也随之变化，不断革新，以适应新的审美需求，拓展演出市场。现就以慢板为例，予以论述。 　　 　　一、蒲剧慢板曲调的基本形式 　　 　　蒲剧慢板是“一板三眼”，记作4/4拍子。但在实际演唱和伴奏中，梆子采用的是“花打法”，不机械地按照节拍形式的固有方式来敲击，多以紧打慢唱来加强热烈气氛。最早的慢板为八句，称“老八句慢板”，多为传统坐场用的唱腔。在开演前观众入场期间，末流演员简单化妆，坐在前场唱老八句慢板以等候观众。所以，这八句慢板就慢而又慢，内容多概说古史，节奏缓慢，拖腔较多，过门冗长。如“姜子牙坐车辇掐指盘算”一句，前三字的过门就有32拍，一个拖腔至少12拍，最后一句的拖腔竞“哪哈”了二十多拍，最后“那哈那哈”还是无限反复，现已不多用。因此，一般剧中所用慢板以三句为多，可以说基本曲调结构由三个大乐句组成，为了分析方便，把三个大乐句分成上旬、下句、末句，每个大句又分成三句。具体如下： 　　慢板三大句的尾音，基本上都是半终止的。上句第三句尾音可以落sol、fa、降si、do、mi、la等，下旬和末句尾音都落sol上。上、下句为了达到完全终止的目的，通过过门，最后都归到do上。它转向终止音的手法是非常巧妙的，不管上、下句尾落到什么音上，调式转化时，其过门都要辅助腔调进行变化，从而达到曲调的连贯统一，同时还要回到基本调式全终止音调上去。在展现变化时，曲式的组织方法在过门的衬托补足时，是采取前几个乐节根据唱腔落音而定。过渡到后一小节处，顺利地转到较固定的基本过门而终止；句末的尾音，只要转向二性板，就会落到半终止sol上。既有灵活的可变性，又有统一的概括固定性。 　　慢板的末句本来是从上句变化发展而来，按照梆子腔音乐上下句的结构情况，它应当是作为上句的一种变化腔调，不能当做独立乐句看。但为了遵照一般习惯，通常这种三大句慢板的用法，多数是从末句(即第三句剧词)腔调上转入二性板，很少有把末句曲这种调作为上、下旬反复中的上句使用，因此这里就把它按照习惯用法，作为一种三大句固定组织结构形式来确定。如果希望多唱几句慢板，则在末句的第三句处不转入二性。 　　那么，慢板在实际演唱和演奏中有着怎样的特点呢?笔者认为，主要表现在： 　　(1)上句和下句的第一句起腔都是以碎拍子散唱开始。传统的习惯是上句在第三小节处，下句在第二小节的中眼处，上板入正规节奏。 　　(2)由于上、下句的起腔均以碎拍子散唱方式进行，因此在上下句长过门演奏时虽以正规节奏进行，但在过门句尾上也就相应地把节奏松缓下来，用无限延长方式结束，有时往往也用碎拍子结尾。 　　(3)蒲剧唱腔的总规律是“起眼落板”，开口不起梆子。在各种唱腔中基本曲调不论怎样变化，“起眼落板”是统一的。慢板是中眼起唱，二性板是眼里起唱，流水、小流水、紧二性、撩板等是抬梆子(后半拍)起唱，都是符合这个规律的。 　　(4)慢板和其他板式比较起来，是字少腔多，旋律性强，速度灵活多变，有丰富多彩的花腔，多用于生、旦行，净、丑行不用。 　　(5)在蒲剧唱腔中，不论什么行当，或唱什么板式，旋律的落音是有一定规律的：上句落音丰富多彩，根据感情的需要，上句可落在高音do、re、mi、中音re、fa、la、si等7个音上，下句落sol，在个别情况下落do。落高音do、re、mi、中音la等4个音，多表现威武雄壮的感情。落fa、si多表现悲哀凄惨的感情。当绕板或在人物感情上突然转换时，则多落在re、mi、la上。慢板不能自由落板，一般转入二性才能落板。慢板唱腔的落板规律是“眼起板落”，俗称“黑红板”，板为“红”，眼为“黑”，慢板的起板在中眼第三拍上。 　　 　　二、慢板曲调的其他几种形式 　　 　　(一)慢板曲调的扩展句 　　1　在“帽子”上扩展。在帽子上(上句的第一句称帽子)为了表现情绪的抒发，扩展了一个小节，这一小节实际上是重复了前一小节。增加了四拍子，乐句并没有起根本变化。只是作为一种不同自由唱法而列出来。 　　2　扩展五拍子。据说这是从前的老唱法，这种五拍子的扩展，是把末尾拖长一拍，使得过门音乐推后一拍，占去一个空位，较之尾音拖长两拍，从而使结构严密不拖拉。 　　3