教学大纲-东北师范大学美术学院.docVIP

雕塑专业基础课教学大纲 《中国视觉艺术史》教学大纲（略） 课程编码：ART201 学时数：36 《外国视觉艺术史》教学大纲（略） 课程编码：ART202 学时数：36 《艺术概论》教学大纲（略） 课程编码：ART203 学时数：36 《立体构成》教学大纲（略） 课程编码：ART323 学时数：40 《平面构成》教学大纲（略） 课程编码：ART323 学时数：40 《色彩构成》教学大纲 课程编号：ART248 学时数：40 一、课程的性质、目的及要求 本课程为设计基础课。该课研究和探讨新的绘画写生方式，以建立绘画写生与艺术设计之间的关系，它是在面对客观物质的感性基础上，强化主观和理性的设计意识，是以设计专业的造型需要和思维发展为取向，其训练目的在于为艺术设计服务。 二、教学内容、要点和课时安排 第一章 色彩归纳写生的认识（4学时） 第一节 色彩归纳写生的概念 第二节 一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别 一、在观察方法上 二、在创作观念上 三、在表现方法上 四、在艺术风格上 第二节 设计色彩的特性 第二章 训练内容、表现特征及研究要点（12学时） 第一节 训练内容 一、色彩静物归纳写生 二、色彩风景归纳写生 三、色彩人物归纳写生 第二节 表现特征 一、化冗繁为简化 二、化杂乱为条理 三、化立体为平面 第三节 研究要点 一、构图 二、构形 三、构色 第三章 写实性归纳写生（12学时） 第一节 构图意匠 第二节 构形 一、立体化 二、整体感 三、秩序化 第三节 构色意匠 一、分阶法 二、限色法 第四章 平面性归纳写生（12学时） 第一节 客观性平面归纳写生 一、构图意匠 二、构形意匠 三、构色意匠 第二节 主观性平面归纳写生 一、构图意匠 二、构形意匠 三、构色意匠 第三节 关于写生变形 一、变形的手法 二、变形的类型 三、教学方法 课堂图片讲解与写生训练相结合。 四、成绩评价方式 命题考试,并辅以平时作业。 五、主要参考书目 1、约翰内斯·伊顿色彩艺术上海世界图书出版公司冯健亲《色彩：理论、实践、修养》江苏美术出版社(包括素描头像和速写) 课程编号：ART249 250 学时数：160 一、课程性质、目的和要求 素描人体课是具象造型艺术基础教学中最终要的部分，它的学习成绩的好坏将直接影响学生日后在具象造型艺术领域的发展，其训练目的在于通过大量长期的人体训练掌握造型艺术的基础规律，使熟练地掌握人体造型的塑造技巧，甚至以人体为载体进行艺术创作。人体素描对雕塑学习者来说尤为重要。 二、教学内容、要点和课时安排 第一章 绪论（５学时） 第一节 人体素描在具象造型艺术中的意义 一、基本的人体结构简介 二、基本的材料与技巧 第二章 男人体素描（60学时） 第一节 动态的设定 第二节 作画角度的选择 第三节 构图的合理性 第四节 动态与重心的关系 第五节 形体与解剖的饿关系 第六节 明暗与形体的关系 第七节 局部与整体的关系 第三章 女人体素描（60课时） 第一节 古典主义动态研究 第二节 构图研究 第三节 女人体的形态特征 第四节 女人体的动态韵律感 第五节 传统绘画技巧的运用 第六节 新具象动态研究 第七节 现代绘画材料的运用 第八节 线性因素的运用 第九节 线与形体的统一 第十节 形体结构与整体的完整统一 第四章 老年人体（35学时） 第一节 人体骨骼研究 第二节 人体骨骼与肌肉质感研究 第三节 线性表现因素运用 第四节 形体结构与艺术结构的转换实践 三、教学方法 本课程以讲授、辅导为主，同时结合大量的优秀素描人体作品欣赏，着重培养学生的造型意识，提高学生的艺术修养。 四、成绩考试方法 以随堂作业为主，结合平时作业进行打分。 五、主要参考书目 1．Ｈ．Ｈ．阿纳森（美）：《西方现代艺术史》，1999年版。 2．王华祥：《再识大师》，河北美术出版社，2001年版。 3．（法）葛塞尔著：《罗丹艺术论》，中国社会科学出版社，1999年版。 《艺用人体解剖学》教学大纲 课程编号：ART251 学时数