希腊艺术的特点和它的永恒魅力精选.doc

希腊艺术的特点和它的永恒魅力 时间：2007年11月10日 地点：中华世纪坛 主办单位：中华世纪坛 主讲人：朱孝远 主讲人简介： 朱孝远，北历史系 内容提要： 希腊艺术充满着永恒的魅力。希腊人的艺术有点像儿童艺术——天真、灿烂，它很自然，具有心灵性、向善性、美感和悬念。希腊是一块神奇的地方，与大海和无数岛屿相伴的希腊人拥有浪漫情怀，他们有宙斯、雅典娜、维纳斯的神话故事，更有苏格拉底、柏拉图、亚历山大、奥德修斯的英雄传奇，这一切，就造就了多姿多彩的希腊艺术特点。 同学们好！ 今天我们讲希腊艺术的特点和形成原因。 希腊的文化是非常重要的，因为很多人都去希腊寻找西方的源头，它有一种安慰的作用。凡是你在激烈的现代社会里感到不愉快了，你就应该到希腊去。就像人生碰到很多波折，就要去旅游一样。 有一个很伟大的舞蹈演员邓肯，她后来跑到希腊去，站在帕特农神庙上。她在神庙里面看了半天，想想艺术是什么？结果她的风格就变了。 所以，在座的每个人，如果有条件都应该到希腊去走走。 希腊那个地方，它的名字叫“希腊”。希腊什么意思？就是美丽和优美的意思。希腊的艺术被大家尊重，认为这是再也不可以创造出来的，前无古人后无来者的。它是一种儿童的艺术。希腊人的艺术有点像儿童艺术——天真、灿烂。这样一种艺术形式使我们经常要去追求它的源头，正是因为它代表艺术上以后再也没有办法能够获得的特点。 第一个特点：它很自然。 自然美就是造型非常自然，很少有意识形态的东西；艺术品来自于民间，例如希腊雅典举办的“大酒神节（Great Dionysia）”，大酒神节时，想演戏的人就去演悲剧。它是民间组织的，不同于官方的活动。选择几个名人来做评委，剧本写得好，你就可以演出。艺术也是这样的，有这么多的公共建筑，有那么好的雕塑，主要都是来自艺术家的内心真实的感受。 你想雕刻你就雕刻；你想画画你就画画；而不是说先成立一个主管文化的部门，再组织艺术家雕刻，不是这么回事。所以希腊的艺术品很接近自然，接近内心，特别富有感染力。 第二个特点：是它的心灵性。离心灵里面很近。 心灵性，也就是“心灵美”。心灵的含义，比较抽象。 比如说有两种艺术： 一种艺术是文字的，包括文学、小说，或者文章等等，这样的一些东西都是文字的。 还有一种东西是内在的，是代表内心的。内心的那种东西我们可以把它看作是一个什么呢？比如说芭蕾舞这样的东西。我们来比较一下，用文字、文学来描述的东西，它是一种符号，是用一种符号来描述的。但是芭蕾舞是用动作来表达的。所以一种是用符号来表达，一种是用表情来表达的。 那么用文字表达的东西比较间接，你看一本小说，刚看的时候没有感觉，觉得还可以，就看起来了。所以是间接的。作品的表达比较间接。但是用肢体语言，用手势来表达是比较直接的。对心的打动程度，看一本书，要看很久，你突然觉得感动了，那本书看到一半了，才感动了。但是舞蹈的表演一开始就可以让你感动，它感动的时间比较短，不需要看一本书看两个礼拜以后，才突然感动，它是直接让你感动的。 从你心动的程度看，起作用的主要是一种精神化的东西。书的感动是情节的感动，你看到后来，为小说的情节所感动，你就感动了。但是，希腊的艺术，有很多情节不太明朗，包括悲剧、喜剧，都不是那么明朗，你也感动。这种感动不是靠情节，所以假如用芭蕾舞和小说去比较，小说用的是“实语”，实际的语言。然后芭蕾舞用的是“诗语”，诗歌的语言。所以有点不一样，诗的语言和绘画有所不同，当然希腊的绘画、雕塑也都很好。我们就谈到一个概念，这个概念叫做抽象。 一个画家把一个形象的东西搬到画面上来，这是从形象到形象。比如说外面有棵树，外面有一间屋子，我们就画一棵树，就画一间屋子，这是从形象到形象。我们拍照更是从形象到形象。但是有一些东西是抽象的，怎么变成形象？就是诗语要做的事情。 比如说什么叫真？什么叫美？什么叫爱？什么叫高尚？这样一些形容词，它是抽象的，你把什么叫崇高的概念和什么是一棵树的概念比较一下，树是形象的，崇高的词是抽象的，你就要去用艺术语言把抽象的概念形象化，那是很难做到的事情。 你去表达爱，你去表达美，你去表达崇高，这就是精神的形象化。凡是能做到精神的形象化的艺术，更容易刺激你的心灵。 假如希腊艺术里面没有这样一种成份，它就不会那么永恒，它很容易被人们忘记。所以你去看希腊的雕塑也好，希腊的造型也好，希腊的悲剧、喜剧也好，都是通过一些简单的情节去发掘人的永恒的精神，这就是精神的形象化。 这种精神的形象化，我们说特别容易变成永恒。诗歌之所以打动人，在很大一种程度上也是这样一种精神的形象。诗歌又是很抽象的东西，它为什么能打动人？所以它和你之间的交流，就不是一个浅层上的表面的交流，而是你的心和诗人的心的对话，是心