从《咖啡时光》看侯孝贤与小津安二郎创作观念的不同.docVIP

从《咖啡时光》看侯孝贤与小津安二郎创作观念的不同 　　??[摘 要] 侯孝贤和小津安二郎因在影像风格、关注主题上有诸多相似之处,所以常被拿来比较。侯孝贤纪念小津的电影《咖啡时光》却像一面镜子对照出两位大师在表面的相似背后创作观念上的差异,本文试图从《咖啡时光》的叙事风格、影像特征分析两者创作上的不同。 　　[关键词] 《咖啡时光》;影像风格;场面调度 　　 　　?ァ犊Х仁惫狻肥呛钚⑾陀θ毡舅芍窆?司之邀,为纪念已故日本电影巨匠小津安二郎诞辰一百周年而拍摄的影片。松竹公司之所以把这一重任交给侯孝贤,除了因为之前侯孝贤曾与松竹公司合作过三部电影的原因之外,更多则是因为侯孝贤与小津的电影常常被拿来作比较,他们在影像风格、关注主题上有诸多相似之处:在普通人的日常生活中摹写出社会的动荡和流变、澄怀观道的生命观照、淡化情节的叙事方式、抽身退步的空镜转场……然而《咖啡时光》也像一面镜子对照出两位大师在表面的相似背后深层对电影对人生的不同认识和定位。 　　?ァ犊Х仁惫狻房?场的第一个画面仰拍,空中交错的电车线,一列火车从远处徐徐驶来,画面淡出。 　　?サ诙?个画面(淡入):阳子(影片的女主角)背对观众在阳台上晾晒衣服,一个零乱却充满生活气息的空间,斜挂的窗帘一角卷起,阳台上挂满晾晒的衣服。 　　?タ吹降谝桓龌?面恍然进入了小津的世界,侯孝贤在采访中也说,影片第一个镜头中的火车,是专门向小津安二郎致敬的。然而实际上火车在两人的电影中也扮演着不同的角色,承载着不同的功能。在小津的电影中,火车(或电车)是城市的符号,意味着相遇和分离,也是与他表达的稳定的家庭对应的动态和无常的符码;而火车(或电车)在侯孝贤电影中却是在城市喧嚣的人际中退步抽身、宣泄情绪的场所。侯孝贤善于“将人物、自然与情感,组成从容、和谐的景致,充分显示了中国传统那般人世与天地推移的眷恋与风情。”①这种和谐还体现在影片中人的悲戚欢情都能在大自然的从容游移中释放,而在钢筋水泥充满人造风景的城市中,人们却大多没有亲近自然的机会,也就没有退步抽身的海阔天空。所以在他处理都市题材的影片中,人物就不免局促,积聚的情感没有了落脚的地方,所以车成为城市中可以退步抽身的空间。在侯孝贤的电影中人物乘车或开车的段落常常会从叙事中抽离出来并被延长,在背景音乐的映衬下带有更多抒情的成分。这在侯孝贤早期的《恋恋风尘》《南国,再见南国》中就都有相似的处理。尤其在《南国,再见南国》中,影片中的小高――那个活得很累的黑帮小头目,注定是个现实生活中的悲剧人物,想对自己身边的所有人负责――家人、跟着自己的小混混阿扁和小麻花,却终究力不从心。而小高每一次开车(或骑摩托车),在路上,都是他情感释放的时候,奔驰的车子、背景音乐中歇斯底里的呐喊将现实中的人物淹没在一个虚拟的空间中,在车上的时间是人物从现世的人情世故中抽离出来,在精神上一次短暂却彻底的解脱。《咖啡时光》中火车对于阳子而言也有更多这样的意味。 　　?ゴ映∶娴牡鞫纫约靶纬傻幕?面构图来看,小津常常剔除现实中的种种不和谐来为他瑞丽的形式美服务,所以小津的电影画面中永远是整洁且纤尘不染的。比如小津会让日式房子中的独特构造为其造型之美服务,“草垫的边、纸窗的窗棂等纵横交错的线条组成日式建筑的室内布局”,并以两人并排而坐稍微前倾的身姿来弥补“纵横交错的直线构成的对称图那种单调、呆板的缺陷”②。就像生活中那些有洁癖的人,在对电影画面的设计上小津绝对是有洁癖的,有时刻意表现日本人生活习俗之美和优雅旨趣的小津甚至会无视现实的真实。这在小津战后的影片中都有体现,日本的贫穷世态和四周的焦土废墟都未在其影像当中出现,小津固执地坚守着那些渐行渐远的典型日本式的生活趣味。侯孝贤则致力于让他的人物生活在一个符合其身份和处境的实在的社会环境中,在一种真实的细节和状态中活动,这与小津电影中的人物、动作都为画面构图服务的宗旨不一样。第二个画面中这零乱却充满生活气息的空间,符合阳子这位刚刚从外地归来且独身而居的年轻女性的身份,但这样的画面不管什么缘由都不会出现在小津的电影中。 　　?ビ捌?中人物背对观众更是小津电影的大忌,尤其在拍摄人物对话的场面时。小津总让说话的一方面对着摄影机,就像谈话的对象是观众,这显然有助于形成角色与观众之间情感的交流。研究小津的日本著名评论家佐藤忠男还从小津对角色的定位出发来解释小津这一固执的安排,认为拍摄人物正面体现了小津对影片中角色的一种宽容和尊重,如果人物以侧面或背面出现“我们就会看到他们因为不知有人窥视而无意识地暴露的缺点和隐私,也许我们还会贪婪地观察他们的手、脚、胸、腰及肉体的其他部分。但是,那些人一旦作为客人出现在我们面前时,就不能如此放肆了。”③而侯孝贤电影中人物的可爱、可信和具有生命力之处正在于他们具有人的所有复杂性。他们以最自然和自在的状