独自狂欢：论中国电影之评奖现象.docVIP

独自狂欢：论中国电影之评奖现象 　　[摘要]针对新时期以来国内影坛评奖活动一片繁荣，同时观众冷对大陆电影这一现象，通过展示其历史背景，分析背后运作管理机制，揭示电影节能够在不对称的公众环境中长期存在的深层原因。 　　[关键词]电影节；行政管理体制；意识形态消费；消费者 　　 　　本文所分析的“获奖现象”指自1980年后，在中国电影界出现的延续至今的不和谐的文化现象。 　　从新时期以来，在国内大陆电影20多年的发展史中，它走过的是一条起伏不平的道路。在经历改革初期的创作浪潮后，陷入了长时间的低谷中。而与此同时，与冷清的电影院相对应的是年年举办的盛大的电影节晚会。观众普遍对国产影片失去信心的同时，每次举办的电影节活动却给人一种大丰收的感觉。评奖活动失去了公信力，同时也未能在实际上促进国内电影市场的繁荣。仿佛每次电影节的举办都成了某一群电影人的独自狂欢。那么电影节能延续生存下去的真正理由是什么呢? 　　探讨评奖现象，必然要先了解一下国内主要数个电影奖的历史与背景。新中国成立后，最早的电影奖是1962年创办，两年后停办，又于1980年恢复的百花奖。它是“由中国电影家协会所属《大众电影》杂志社主办的，经由广大观众投票产生的群众性电影奖。它以百花盛开象征影坛繁荣，鼓舞电影工作者为广大群众创作出更好的影片。该奖每年评选一次。”而中国另一具有代表性的奖项是金鸡奖，始创于1981年中国农历鸡年。它是由中国电影家协会主办的，由电影艺术家、电影评论家参与评选的专业性电影奖。奖杯以金鸡啼晓象征百家争鸣，同时亦包含着激励电影工作者闻鸡起舞、奋发前进的意义，该奖每年评选一次。从2005年起改为两年评选一次，并经中宣部批准，从1992年起中国电影家协会将中国电影金鸡奖和大众电影百花奖“双奖”颁奖活动，扩大提升为“中国金鸡百花电影节”，近年来，随着文艺事业的繁荣，出现了一批新的电影奖项。1994年，文化部为鼓励国产影片创作，设立了中国电影华表奖，2001年，由南方都市报发起，设立了华语电影传媒大奖，旨在通过两岸三地电影人的交流，电影的多方面对比，创造一个更开放、活泼、新锐的电影评论环境，全面推动中国电影的创造。 　　1993年10月，经经国务院批准、国际制片人协会同意，由国家广播电影电视总局和上海市政府主办，上海国际电影节组织委员会承办了第一届上海国际电影节(金爵奖)。这是中国唯一的国际A级电影节，每两年一届。上海国际电影节的宗旨是：增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊，促进世界电影艺术的繁荣。从第5届(2001年)起改为每年举办一届。另外一个近年来活跃在我们视野中的电影节是北京大学生电影节，它创办于1993年，经中宣部、教育部和广电总局批准，由北京师范大学艺术系、广电总局频道节目制作中心、中国电影报社、北京电视台影视部、北京新影联影业有限责任公司、中国电影基金会、北京市学生联合会主办。 　　以上就是国内数个主要电影奖项的总体历史背景概况。我们应注意到一点，该现象是从80年以后出现的。为何此前没有出现呢?所以它与时代的变化有着密切的关系。当时整个时代的变化是我国改变了原有的经济管理政策，开始了由计划经济向市场经济过渡的伟大历程，而出于诸多原因的考虑，末对政治疗体制进行大的根本性的调整。从属于政治体制的文化事业领域同样如此，依然在旧的管理模式下运行。这样一来，电影界的内外部环境就变得不统一了。在内部，电影属于国家控制的文化事业单位，是国家意识形态宣传机器的一部分。强调电影的教化作用，而忽略了电影的产业性质。诸多电影节，如1980年恢复的百花奖，以及此后创办的金鸡奖、华表奖、上海电影节、长春电影节等，它们的恢复和创办都是由国家文化管理部门(具有官方背景的中国电影家协会、文化部、广电局)直接参与的，对这一举动，可以看做时在体制内对电影管理政策的一种调整。通过评奖活动，将官方意志和艺术审美规律结合起来，给予典型的创作者一定的奖励，以引导广大的电影工作者，这样一种宏观管理政策，在当时应该是值得肯定的，是对极左政策的拨乱反正。但此后的实?`表明，此举并不是很成功的，最起码没有对中国电影起到促进其繁荣发展的基本目的。例如直至到了1998年，我国全年电影票房收入为14.4亿元，而《泰坦尼克号》的单片收入则达到了3.2亿元，其余80多部国产电影和其他几十部进口电影共同创造的票房收入才是这一部影片的不到4倍。可见我国国产电影的号召力之弱。 　　国内的各种评奖活动能延续至今，与坚持这种管理思路有着必然的联系。尽管在20多年的改革发展过程中，国家也一直在对文化管理政策作着调整以适应整个社会的变化，但在根本上还是坚持以行政管理为主，没有走真正产业化的路子。这是文化体制的改革落后于经济体制的改革所致。第三产业的公共产品的生产依然未能脱离计划经济的模式，但是消