中西音乐结合的典范.docVIP

中西音乐结合的典范 　　[摘要]精彩的电影需要优秀音乐的配合，音乐在整部电影中占据着重要的地位，影响着人们的视听效果。《功夫之王》的音乐设计，超越国界、超越种族，现代科技的发展反而为中西音乐的完美结合提供了更为有效的技术手段与融合平台。从影片某些精彩片段中音乐的运用中，我们就可以强烈地感受到中西两种音乐的融合与抒情。这些应该是《功夫之王》给我们的最大启迪。 　　[关键词]功夫之王；音乐；运用 　　 　　由袁和平、罗伯?明科夫(Rob Minkoff)共同导演，集成龙(饰鲁彦、老霍)、李连杰(饰默僧、孙悟空)、迈克尔?安格拉诺(Michael Angarano)(饰杰森)、邹兆龙(饰玉疆战神)、刘亦菲(饰金燕子)、李冰冰(饰白发魔女)等众多明星于一身的电影《功夫之王》，一出手即以其独具东方魅力的武打场面、大胆新奇的想象以及优美迷蒙的中国山水，特别是中西音乐的交融运用，获得极高的票房收入和媒体关注。 　　作为好莱坞的流程生产的商品化影片，美国式的拯救世界的霸权口气和故事设计依然是其主要的结构框架。这部影片给我们讲述的是，在一个夏日，一个喜欢中国功夫的美国男孩，骑着脚踏车，到波士顿唐人街的一家当铺寻找具有收藏价值的中国功夫片，偶然在当铺里面发现了一根神秘的金箍棒。但他被一群经常欺负他的混混盯上，逃跑中竟然因此穿越“无门之门”来到了古代的中国! 　　通过和流浪大侠鲁彦的交谈，他发现自己已经置身于一个惊世预言中：一个天行者要将传说中的武器金箍棒交还给它的主人孙悟空，从而将被困在石头中五百年的美猴王解救出来。从此，杰森开始了在古老而神秘的中国土地上充满艰险的旅途。他一路上遇到许多来自武侠世界或古代传说中的人物：号称是八仙之一及醉拳大师的游吟诗人鲁彦，报仇心切的侠女金燕子与沉默寡言又神秘强悍、大半辈子都在寻找金箍棒的默僧(后被证实是孙悟空的毫毛替身)，等等。杰森和鲁彦、默僧、金燕子一行四人共同前往五指山去解救孙悟空，传说中的美猴王就被邪恶的玉疆战神禁锢在那里。玉疆战神派出瑶池第一杀手――恶名昭著的白发魔女霓裳率领一众杀手多番追杀杰森等人。在一番好莱坞式的煽情打斗及希望悬于一线的危急之后，美猴王得以复生，玉疆战神终得恶报，杰森学有武艺而不求回报回到自己的世界。影片结局事实上是中国式的大团圆结局。 　　虽然影片是中国式的故事原型和西方式的故事方式的拼接组合，从中西电影艺术的角度来看还有商榷的地方，但是在音乐方面却取得了非常突出的成功。 　　影片中的金燕子曾说：“音乐是人间与天堂的桥梁。”的确，音乐是无国界的，甚至可以说是超国界的。这部影片以中国音乐为主要设计方向，运用了各种中国的乐器来刻画人物与各个不同的场面，又结合了西方的音乐元素及大型的管弦乐队与中国音乐配合，并且还有嘻哈、RB电声乐队的加入，使之完全不同于以往华语功夫电影深沉古朴的音乐风格，也不似一般意义上的好莱坞大片音乐的凝重、沉稳，而以轻松略带无厘头的风格来衬托《功夫之王》强烈的地域美景色彩感与因武打而带来的跳跃感，从而使得影片的音乐反而成为中西电影融合的成功范本，这大概是制作者所未曾预料到的。从影片某些精彩片段的音乐的运用中，我们就可以强烈地感受到中西两种音乐的融合与抒情。 　　影片一开始，美丽如画的武夷山仿佛是人间仙境，笛子奏出一段悠扬的旋律并配以电声乐；等到美猴王出现时，中国的大鼓击出一段有力的鼓点，随后古筝与弦乐的配合音乐有着鲜明的对比，描绘出了美猴王孙悟空顽皮、逗趣的性格；从神话世界突然转换到美国的现实世界，主旋律一直在演奏，但节奏上开始紧凑而有序，加人铜管乐队、电吉他的伴奏，曲折委婉地点出美国男孩对中国功夫极为崇拜与追逐的主题。 　　在男孩进入波士顿唐人街时，一段中国20世纪三、四十年代的老歌在不断地重复，中间还夹有一段萨克斯独奏来表现唐人街的风格，随后二胡奏出的一段优美柔和的旋律，再加入笛子独奏都显现了影片浓郁的中国风。 　　接下来用弦乐奏出一段急奏来表现美国男孩紧张恐惧的心理，直到他手拿金箍棒落到幻想中的中国古代，在被救起时又响起了中国音乐的声音；而御林军出现的时候，影片的音乐却加入了铜管及打击乐，以此来衬托杰森紧张而不安的情绪。中西音乐的结合在这几个紧张的场景中竟然被了无痕迹地融合在一起。 　　在成龙扮演的穷秀才鲁彦遇到美国小子时又出现了一段笛子音乐；天行者的金箍棒一出现，中国的鼓乐与西洋管弦乐形成对比，加入戏曲元素的打击乐为美猴王与玉疆战神的打斗场面增添了诸多情趣，顽皮的本性在背景音乐的衬托下显露无遗；玉疆战神出现时的音乐节奏紧凑、阴沉且充满了欲望，杀机重重。打斗场面的音乐一直都用管弦乐队来表现，扣人心弦而不失西方音乐的大气，同时又不乏中国音乐的悲壮与和谐、幽默与诙谐。 　　事实上，《功夫之王》整部电影的背景音乐都带有浓厚的中国风味：金燕子