走向国际市场的中国电影.docVIP

走向国际市场的中国电影 　　[摘要]中国电影开始在国际电影节上崭露头角，电影已经不仅仅是文化产业的核心，更代表着一个国家或民族的形象。 　　[关键词]中国电影；走向世界；国际市场 　　 　　80年代中期，张艺谋导演的第一部电影《红高粱》在柏林电影节上获得了金熊奖。这在中国引起了不小的轰动。1990年，张艺谋导演的《菊豆》入围奥斯卡，这是中国电影第一次角逐奥斯卡最佳外语片奖。1991年，张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》获得威尼斯电影节的银狮奖。1992年，张艺谋导演的影片《秋菊打官司》，在威尼斯电影节上获得金狮奖。1994年，张艺谋导演的《活着》在法国戛纳电影节上获得评委会奖。中国电影开始在国际电影节上崭露头角。 　　中国电影走出国门，走向世界，就不能不提到中国的第五代导演。在中国电影的百年历史中，如果按年代划分，张艺谋、陈凯歌还有田壮壮、吴子牛、黄建新等，被称为中国第五代导演。 　　1993年，屡次“走向世界”的导演陈凯歌拍摄了电影《霸王别姬》，以宏大的叙事方式讲述了一群京剧演员的遭遇，该片赢得法国金棕榈奖，这是中国电影第一次获此大奖。在回答关于中国电影走向国际问题时他说：“我们应该更开放，虽然现在可以自由旅行，但是开放程度相当低，我们的精神状态是相当封闭的。我希望能有一个对世界更加开放的态度，而不是把目标定在让中国电影走向国际上。” 　　由此看来，只有当我们社会更加开放，导演和观众视野更加开阔时，中国电影才会顺理成章、自然而然走向世界。 　　中国电影体制目前已经在改革，包括独立制片的开放，电影审查制度的简单化，发行渠道的整合重组，院线体系改革等等。有了这些前提，中国电影不担心没有好作品。 　　有了好作品还要有好的回报，在资本不断全球化的今天，作为高投入、高风险、高回报的电影业，必须要有明确的国际市场概念。好莱坞影片的本土票房收入平均还不及其全球票房的1／3，像《泰坦尼克号》、《指环王》、《变形金刚》、《哈利波特》等耗资数以亿美元计的大制作影片，只靠本土票房根本就不可能收回成本。所以无论好莱坞还是世界上其他国家，要想从市场上获得成功就必须把国际化经营作为主导战略。 　　上个世纪90年代，好莱坞影片采取一系列针对海外市场的策略措施，相继冲破各个主要国家的电影保护政策，形成了好莱坞影片一统天下的局面。面对好莱坞的电影文化入侵，世界其他国家不断奋起反击，加大影片的出口力度，以出口促进国内的电影业繁荣。 　　随着中国经济的崛起，中国电影在海外各种影展及推广力度日益增大，有力地向世界宣传了中国电影形象和中国文化。为中国电影的商业作为打下了较好的基础。也让中国电影在国际市场上有了一定的影响力，培养了一批欣赏中国电影的海外观众。 　　上个世纪80年代，靠在国际上获奖很快浮出水面的张艺谋、陈凯歌等“第五代”导演为中国电影人开拓了新的路子。这之后，一批年轻导演相继瞄准国际上的知名电影节，这种走向海外的模式让张元、王小帅、贾樟柯等诸多导演脱颖而出。近几年来，他们的影片频频在国外电影节上获奖。2005年，王小帅的电影《青红》获戛纳电影节评委会奖，张扬的电影《向日葵》获第53届西班牙圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演奖。前不久，女导演马丽文的电影《我们俩》在东京国际电影节上获得最佳导演和最佳女导演奖。 　　从2000年开始，一大批由中国制造的主流商业大片登上了国际银幕，创造出一个又一个票房奇迹。这些影片的成功不仅为国产电影赢得了一定的市场占有空间，而且也让国产电影突进海外，在世界主流电影市场上产生了很大的影响，为世界其他国家的观众送上了一道道精美的银幕大餐。2002年，张艺谋拍摄了武侠片《英雄》。2004年，他又拍摄了武侠片《十面埋伏》。这两部影片在国外电影院发行时，创造了中国电影在海外前所未有的高票房。2004年10月，《英雄》在首映当天，夺得当日北美票房之冠，并连续两周稳坐北美票房冠军宝座。 　　随着中国电影市场化程度的不断提升，中国电影迅猛的发展势头吸引了世界各地电影人纷纷到中国寻求合作。 　　从张艺谋、陈凯歌等大师级导演，到巩俐、章子怡、姜文、周杰伦、张静初等国际知名演员，中国拥有一支优秀的电影人才队伍。在2006年，美国、芬兰分别与中国合作并拍摄了《面纱》、《玉战士》两部大制作影片，前者在北美赢得了好的口碑，后者则成为芬兰年度票房冠军。 　　与此同时，中国电影在亚洲也备受青睐，在中国的邻国日本，霍建起导演的影片《暖》，用人性、情感打动观众，并获得第16届日本东京国际电影节金麒麟大奖，他的另一部散文诗式的影片《那山那人那狗》，以淡淡的怀旧情绪在日本观众中引起强烈共鸣。 　　作为东方文明的发源地，中国拥有丰厚的历史文化资源。随着中国经济的崛起，神奇的东方文化在世界上的影响与日俱增，并以其独特的魅力影响着世界。很多国家的电