中外美术鉴赏－宋元时期美术.ppt

第五讲：宋元美术 一 中国宋时期美术 宋代 绘画中心两迁 北宋绘画中心：汴京是继唐代与洛阳之后又一文化中心。 南宋绘画中心：杭州，1127年宋室南迁，绘画中心转移到杭州。 宫廷绘画兴盛 宋建国初建立翰林图画院。 专为皇室服务。更好培养宫廷绘画人才。 分科更细：佛道、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木六科。 考试入学，画家进入画院须经人举荐或通过考试 ，根据水平授予待诏、画学正、艺学、画学生等职位。入学后除学习绘画外，还要学《说文》、《尔雅》等古文字经典。 指导思想：“忠奸善恶，存作鉴戒” 多以历史题材，展出多在宫中。 画院特点：致力于描写和诗意的追求，随着诗、书、画美学趣味的追求，在促进诗情画意、画中有诗的境界中起了重要作用。 中国宋时期美术 宋代人物画 代表人物：李公麟、梁楷、张择端、李唐等 李公麟，字伯时，安徽桐城人，绘画风格，是重实践而又追求清新的。人物绘画擅长形象塑造，能画出地域、民族、阶层特点。主张：绘画立意为先。 代表作：《五马图》《维摩佶图》《免胄图》《龙眠山庄图》等。 中国宋时期美术 中国宋时期美术 中国宋时期美术 梁楷，祖籍东平（今山东东平）人。善画人物、山水、道释、鬼神及花鸟，性情毫放不羁。梁楷画风多粗简，擅长简笔画。中年后变细笔白描为水墨逸笔，自成一格，为南宋水墨人物画的杰出代表。 代表作：人物《泼墨仙人图》 《六祖截竹图轴》 ，花鸟《秋柳双鸭》等。 中国宋时期美术 中国宋时期美术 风俗画 人物画发展到北宋未、南宋初，起了新的变化、那就是风俗画和历史画有了新的发展。风俗画的题村相当广泛，市民生活的各个方面都有所涉及，如市街，城郭、货郎、婴戏、仕女、车马、耕织以及村学、村牧、运粮、航船等等。 代表人物：张择端、苏汉臣等。 张择端，字正道，东武（山东诸城）人，早年游学汴京，后习绘画，徽宗朝任职翰林图画院，擅长于画车马、市街、桥梁、城廓等等，是描写世俗生活的。代表作：《清明上河图》 中国宋时期美术 中国宋时期美术 李唐（1066—1150年）宇欷古。河阳三城（今河南孟县）人，北宋未，为翰林待诏。他对山水、人物、林木、竹石、禽兽等，几乎无一不工，其中造诣最深的是山水画，其次是人物画，画牛也很出名. 代表作：《采薇图》 中国宋时期美术 宋代山水画 特点： “师法造化”题材内容扩大，与当时的外游、游乐、探险、山居、鱼耕活动有关。 借物抒情：通过山水表述自己的情感和世界观。 代表人物：李成、范宽、米芾、王希梦、李唐、刘松年、马远、夏圭。 李唐、刘松年、马远、夏圭并称“南宋四大家”。 李成，五代宋初，作画善用淡墨表现丰富层次和虚旷的空间，以活泼的笔画出寒林的情态。山水在北宋被誉为古今第一。所存画作较少。 中国宋时期美术 范宽，名中正，字仲立，华原（今陕西耀县）人。据说他好酒，不拘世故，能深入生活，穷究自然造化。他先师李成，又师荆浩，既而叹曰：“与其师人，不若师诸造化”。遂隐于终南山大华岩隈林麓之间，常常危坐终日，纵目四顾。以求画趣，即使夜晚下雪，也不忍离去。 他主张“外师造化，中得心源”，时人称之为“川传神”。他的画作《雪景寒林图》、《溪山行旅图》及《临流独坐图》，均很杰出。 中国宋时期美术 中国宋时期美术 米芾（1051一1107年），字元章。世居太原（今山西），后迁襄阳（今湖北），定居润州（今江苏镇江），徽宗召为书画学博士，人称米南宫。因举止颠狂，又称“米颠”。 米氏所画烟云掩映的山水，都是襄阳、镇江一带的景象，是从实际中得到了天趣。其次，米氏之画，乃墨戏之作，故信笔点缀，固有“米点山水”、“米氏云山”、“米家山”的独特称誉。 中国宋时期美术 米芾其子米友仁（1086—1165年）字元晖，自称懒拙老人，人称“小米”，他是米芾的长子。早年即以书画知名，徽宗（赵佶）宣和四年（1122年）、官兵部侍郎、敷文直阁学士。 作品传世不多，故宫博物院所收藏的米友仁的真迹仅有三件，《潇湘奇观图卷》、《云山墨戏图卷》，《云山得意图卷》（在台湾）。上海博物馆还藏有一件《潇湘白云图》。  中国宋时期美术 王希孟，生平画史失载，代表作《千里江山图》 中国宋时期美术 李唐（1066—1150年）宇欷古。河阳三城（今河南孟县）人，北宋未，为翰林待诏。他对山水、人物、林木、竹石、禽兽等，几乎无一不工，其中造诣最深的是山水画。 李唐山水初学李思训，能作青绿山水，但更多取法荆浩、范宽，所作山水多用斧劈皴，苍劲古朴，气势雄壮，开南宋水墨苍劲、浑厚一派的先河。 最能代表李唐山水画风格的作品，应推《万壑松风图》《江山小景图卷》 中国宋时期美术 中国宋时期美术 刘松年钱塘人，画院待诏，代表作《四景山水图卷》。 中国宋时期美术 马远，字遥父，号钦山。原籍河中（今山西济西）人。生长钱塘，是画院画家。 他擅长山水，取法李唐，能自出新意。下笔遒劲严谨