浅探戏曲表演的程式特征和祁剧表演程式的传承与创新.docVIP

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  • 2018-02-09 发布于江苏
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浅探戏曲表演的程式特征和祁剧表演程式的传承与创新.doc

浅探戏曲表演的程式特征和祁剧表演程式的传承与创新

浅探戏曲表演的程式特征和祁剧表演程式的传承与创新   中国戏曲,是一种以表演为主体的艺术形态。与外国戏剧以及其它戏剧及表演艺术形态相比较,中国戏曲在角色创作方面最显著的特点就是具有行当性。中国戏曲各个剧种都把角色分成若干行当,即通常所说的生旦净丑四大行当,每个行当又可以再细分,如生行又可以分为老生、正生、小生、武生、娃娃生等类。行当,对于演员来讲,是演员与角色之间的中介,如同连接两岸的桥梁,使演员得以从开始角色创造的此岸顺利到达完成角色创造的彼岸。行当表演是角色创造的载体――无论哪个行当的演员,不仅要掌握唱、念、做、打各方面的技术,而且在表演的时候还必须使它与自己的行当挂上钩。这种创作观是由中国人强调群体意识的价值观念和思维方式决定的。戏曲艺术在塑造人物形象时,是从“这一类”出发,走向“这一个”的。戏曲表演的行当分类,是一种技术性非常强的表演艺术,技艺的高下直接关系到表演的优劣。阿甲说:“戏曲舞台,除剧本问题外,表演技术决定一切。”程砚秋先生也说过:在戏曲表演中,各行都有各行的一套技术。不管是花脸、文丑、武丑、旦角、老生等等都有它自己的一套东西,才能扮演这一行角色。   戏曲表演技术集中表现为技巧的运用。戏曲的唱念做打都有技巧,都要求有专门的基本功:唱有唱功,做有做功,手、眼、身、步都有各自成套而富有特色和表现力的功,这些功,指的就是基本的技术技巧,又叫基本功。这些基本功规范、规

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