色彩设计基础、字体设计基础-平面广告设计基础.ppt

明度对比：指色彩的明度差而形成的对比。在人的视觉上给人以清新、柔和、纯洁、明朗的感觉。 在实际运用中，增强明度对比能产生积极的、快活的、秩序的、主次分明的、清爽的、明朗的感觉；反之，低明度色调则有忧郁的、笨重的、钝拙的、沉闷的感觉。 色彩对比 纯度对比：指色彩的饱和度或色彩的纯净度。 它可以使过分跳跃的色彩得到抑制，调整画面主次关系。 降低色彩纯度的方法： 1.加黑；2.加白；3.加灰；4.加互补色 色彩对比 补色对比：在色环直径两端的色为互补色。这两种色彩的对比叫补色对比。 红与绿，橙与蓝，黄与紫都互为补色。当补色并置且距离相互接近时，会使各自愈加鲜明，光明夺目。 色彩对比 冷暖对比：在十二色相环中，红与黄属暖色系，青与紫属于冷色系，色彩的冷暖感是相对的。 色彩对比 色彩对比 同时对比：产生于两个非互补色，是两种并置的色彩之间本就不存在互补关系。 他们互相靠近就能引发视觉兴奋。 色彩对比 面积、形状与色彩对比：色彩之间在画面中所占面积大小与形状所产生的差别。 暖色具有膨胀感，冷色具有收缩感。 色彩的形状是色彩的副感觉。 色彩调和 色彩调和：将两种或两种以上的色彩有机的放在一起的互相产生的影响，给我们所感受和意识到的是一种整体协调统一，使人心情愉快的色彩搭配。 色彩调和 一、同类调和 二、近似调和 三、同一调合 四、分割调和 五、面积调和 六、秩序调和 色彩调和 同类调和：同类色相中的调和，即在一种单一的色相中求得调和的效果。 凡同类色相均能打成调和。 色彩调和 近似调和：色彩对比在相邻的色相范围内进行易获得色彩调和，即靠类似色彩的共同点产生协调统一作用。 色彩调和 同一调合：指把一种单一的色相调入两个以上的色彩差异大的色相群中以求得调和的效果，即在相互对立的两色或多色中共同加进某一色彩作为媒介色来减弱原有色彩以达到调和的目的。 色彩调和 分割调和：两种对立的色彩之间建立起一个中间地带来缓冲色彩的过度对立。 把两块对比色用粗白线或粗黑线这些中间色勾出，使两种对比色互不侵犯、平稳和谐。 色彩调和 面积调和：用主色调来控制画面，按所需比例增减对比色各自的占有面积，造成一方较大的优势，称为面积调和。 色彩调和 秩序调和：把不同的明度、色相、纯度的色彩组织起来，形成渐变或者有节奏、有韵律的色彩效果，使本来杂乱无章的色彩因此有条理，即由冲突的双方自己解决。 文字设计基础 文字设计 从刻于龟甲上的甲骨文以及动物的表皮、竹筒、石碑、铜器、陶瓷上的文字时，人们就开始了对文字设计的探索。 文字的出现，是人类告别蛮荒走向文明的标志。历经几千年的沧桑，文字不仅是社会得以传承积累的载体，也成为了一种独特的艺术形式。 文字设计 定义：通过不同的字体类别、文字的排列和组合，将文字的传播功能与审美相结合，从而增强广告文字的视觉传达效果，提高诉求里，赋予广告以审美价值。 文字在现代平面广告设计中，已被应用于各种媒体，如包装，报刊，户外广告，POP广告，招贴广告。 文字设计基础 广告文字设计作用： 1.传递信息 2.审美功能 3.视觉个性识别 汉字设计 中国字因其特有的书法形式，具有英文字体设计手法无法媲美的视觉效果。在文字结构，笔画，写法上，都有自成一派的风格和特征。 汉字经历了七次字体演变，即“汉字七体”——甲骨文、小篆、隶书、行书、楷书、草书、电脑字体。 汉字字体 现在平面广告的制作中，常使用电脑字体，即印刷体。印刷体由楷书变化而来，中文常用印刷体主要有宋体，仿宋，黑体，楷体等。 文字设计 黑体 文字设计 行楷 文字设计 宋体 文字设计 楷体 文字设计 隶书 英文字体 拉丁文字起源于图画、符号。最早的图画文字来源于埃及象形字。 拉丁文字的印刷体种类很多，一般将具有代表性的字体分为七类：古罗马字体，现代罗马体，哥特体，埃及体，无饰线体，斜体和草书体。 文字设计 广告文字设计遵循的原则： 1.形势与内容的一致性 2.可读性 3.鲜明的个性 4.艺术性 文字设计 形势与内容一致 文字设计 艺术性 文字设计 汉字设计方法： 一、汉字的构型方法： 1.象形 2.指事 3.形声 4.会意 5.转注 6.假借 文字设计 拉丁文字书写步骤： 1.构想 2.打格 3.布局 4.起稿 5.上色 6.修正 7.完成 文字编排设计 文字编排的原则： 1.易于辨认 2.风格一致 3.注重创新 文字编排设计 文字编排形式： 1.左右均齐式 2.齐左式 3.齐右式 4.中轴对称式 5.沿形式 文字编排设计 文字编排设计 课件： /sj/2008/bssj/show.aspx?id=519 平面广告欣赏 影视广告欣赏 色彩设计基础、字体设计基础 ——平面广告设