《诗学》简论.doc

《诗学》简论《诗学》是亚里士多德诸多宏篇大作中的其中一篇，译者这样说到“《诗学》立论精辟，内容深刻，虽然篇幅不长，但气度不小，无疑是一篇有分量、有深度的大家之作”。确实是一篇得力之作。同时探讨了古希腊“诗学”的理论，尽管可以看出又是针对当时对诗学的讨论独到见解，朱光潜先生说“《诗学》是归纳希腊文学作品所得的结论”。给以前的文学作品下个定义，同时又给以后的文学做个规则，特别是文艺复兴以来“16世纪的意大利……当时的作家就已经按照《诗学》中的规则来写悲剧了”。?至今也是我们的许多大师的工具书、参考书。??????起初看这篇文论时有点迟怀疑疑：《诗学》明明是说的是“诗”，可是为什么在谈论“诗”时又在谈论“戏剧”（因为很少接触古希腊的作品，所以对当时戏剧的形式不是了解，到头来感觉自己“孤陋寡闻”），后来才发觉古希腊的戏剧是用“诗”的形式来写的，二者融为一体，“诗”就是“戏剧”，“戏剧”就是“诗”。?????这篇文论，我们上面都说了是对当时希腊文学作品的归纳总结。主要是强调“怎么写？”的问题。古代诗歌大多是这样的针对不同对象下采用不同的方式，同一对象不同的方式或者同一种方式写不同的对象，还有我们要用什么样的媒介来表现出来；我们在写喜剧和悲剧时应该注意怎么区别、怎么样去写；又要注意细节与整体的关系……以及言语的运用。既科学又系统的给我们的“诗”整合了一个理论。这不仅给作者提供一个参考的平台，同时又给读者鉴赏提供方便。??????亚里士多德在开篇就讲文学作品来源于“模仿”，可是我想了半天没有想出怎么个模仿法，后来慢慢的领会到所谓地“模仿”，就是我们常说的“创造”、“塑造”。这个模仿不单是从简单的声乐、动作等表面额，而模仿是“对景物和人物所呈现的现象，进行一览无遗的观察，要观察的全面深入，能够抓住形象的不同??特点，还要加以融会贯通。”然而这种“融会贯通”不可能全部都到位、全部都把握，这之间就有种“距离”，这种“距离”就是我们在“融情于景”、“情景交融”时产生的，因为我们不是这事物的本身，即使是本身也不可能完完全全的把握。但这种“距离”并不是一无是处，又恰恰是这种“距离”让我们欣赏到这种美，体会那种“身临其境”的感觉。像徐志摩在北京曦社演讲时说的那样“诗是写人们的情绪的感受或发生。”是诗人在那种情况之下的情感与想象，王国维在《人间词话》里这么说道“一切景语皆情语也”。?????《诗学》里说“诗”是“凭借节奏、话语和音调进行模仿”，并且用“格律”来作，因此“对句格诗人或史诗诗人”才能称其为“诗人”。但是又强调“格律文”对“诗”的重要性。亚里士多德认为只要是用“格律文”来作的，都可以称之为“诗”，作“诗”的人称为“诗人”。因为当时的文体有限，模式简单。我们可以看到几乎所有的古代世界（不管是西方，还是东方），都采用这种“格律文”的形式，而且影响也很深远，直到现在还有很多诗人也在运用。他几乎给古代世界的文体（即“诗”）固定了一个模式，许多著名的诗篇差不多都运用了“格律文”。尽管他滋生了很多辉煌的篇章，但是因为文体的束缚，在一定程度上限制了文学的发展。很难看到其他的文体，找不到什么新的东西，在某种方面来说限制了其发展，特别是对“诗”的改革创新，起了不少的阻碍作用。虽然现在的许多“诗”都采取新的模式，不再那么的注重格律，但是我们在阅读时，也时常发现其中的某些残留。大多数诗人认为“诗”要让人们记住，广为流传，就必须采用一定的格律，这样才能朗朗上口。那我们下面以一首小诗为例：???????????????????????????????月夜???????????????????????????????霜风呼呼的吹着，???????????????????????????????月光明明的照着。???????????????????????????????我和一株顶高的树并排着，???????????????????????????????却没有靠着。????????????????????????????????????????????——沈伊默?????这首诗是一首现代的小诗，我们可以看出他不仅押韵，就是《诗学》里说的“节奏”与“音调”，而且也用了古时旧体诗词的格律。这首诗只是一个例子，徐志摩的诗，就可以很清晰看得出来，还有我们所熟悉的民歌。我国经过差不多几十近百年的现代诗歌的发展，就文体而言有了很大的改观，慢慢的改变了过去的格律，现在倾向于“自由体”。所谓的的“自由体”就是每句字数不等，音节数也参差不齐，用韵随便（也可以不用韵），语言上相当的口语化。特别是现在网络文学的兴起，这种“自由体”更趋于大众，得到越来越多的人的青睐，创造了文化繁荣的景象。这大概也是“诗体”的解放。?????一首好诗，就是“情”与