类型电影的新探索魔幻现实主义.docVIP

　　[摘 要] 魔幻现实主义的电影在现如今的电影类型中，属于新兴之秀。在商业类型电影中，迎来了自己的独特发展。然而魔幻只是外衣，真正要表达的则是现实的残酷。加之第五代导演的华丽转身，第六代导演的个人化电影语言的尝试，都为了更好地丰富类型电影的发展。现如今，一种新的电影语言逐渐闯入我们的视线，然而是昙花一现还是电影道路上的新尝试，都是我们一代影人需要关注和思考的。 中国论文网 　　[关键词] 魔幻现实主义；类型电影；叙事语言 　　魔幻现实主义作为一种文学现象。指作家运用其特殊的表现手法来揭露社会的黑暗，表现社会真实的生活。在文坛上造成繁荣的景象。而在电影中，许多导演也开始借鉴这种通过“荒诞”“超现实性”“表现主义”的方法来表达个人对社会的看法。从本质上来说，魔幻现实主义的电影主题并不是魔幻，并不是奇特，多为现实。从蒂姆?伯顿《大鱼》通过魔幻寓言，向我们讲述了温馨的父子情；到施隆多夫《铁皮鼓》借用儿童的魔幻视角，揭示了丑陋的纳粹行径；再到姜文《太阳超常升起》摆脱传统叙事模式，运用独立的悬念将魔幻元素贯穿到底。都为我们埋下了魔幻的种种线索。我们开始思考一个问题，在类型化、商业化普遍存在的前提下，魔幻现实主义有没有可能成为一种新的类型化尝试。 　　一、叙事规范道路上的开拓 　　纵观中国电影的发展，仍然以第五代导演作为中国电影行业的旗帜，第六代导演则是在标新立异中展现自己的个人才华。第五代导演有着自身的时代烙印，电影里面不论是视听元素还是主题意义都是极具有寓言性。而第六代导演在经济发展的背景下，常常关注的是边缘化的符号，不论是人或物，都像是小人物的低声诉说，更贴近写实性。而现在，有这么一群人，有这么一群导演，超越了第五代的寓言性拍摄，跨越了第六代导演的赤裸裸的写实，走向了一种“超现实性”的表达。《HELLO！树先生》就是这样一个典型的例子。 　　《HELLO！树先生》是韩杰导演的成名作，获得了2011年度金爵奖最佳导演奖，而本片的男主角扮演者也获得亚太电影节的最佳男演员奖。这部电影对于新锐导演和王宝强本人来说都是至关重要的一部作品。当然，这部作品的简介就冠以“魔幻现实主义电影”。 　　影片是以“树”这个人为主，但是“树”并非是简单的人名，更像是某种有特殊意义的群体。如果说类型片的叙事模式是简单的线性操作。而本片绝对是叙述语言内核里面的分裂。影片基本是在写实的，从一开始的风格上很容易让我们联想到贾樟柯电影中的类似情节。但是在影片的后半段，电影叙事发生偏移时，影片逐渐走向了“魔幻”元素，这种魔幻的叙事，是超越了中国人的传统叙事模式，作者企图用一种近乎“魔幻”的字眼，将自己对树先生的遭遇、树先生代表的一代农村人在城市化进程中的心理进行完整诠释。此时“魔幻”不是奇特的特技展示，更像是导演主观意义上的情感表达。此时，如果观众没有深刻领会导演的用意，很可能就会在接受时，发生译码的错误。这也是导演冒险之处。 　　二、主题含义上的超越 　　本片在主题上有着强烈的现实关联性和历史关涉性。电影中的“树”有着太多的象征含义。首先，树先生是一个人，在片中大家都叫他树哥，在影片开始前似乎看到一个曾经的佼佼者，然而故事是从树哥走向失败开始讲起的。除了小庄之外，所有的人是看不起他的。“树哥”只是称呼，并不是辈分的尊重。这就造成了树哥这个人物在片中的矛盾性。然而现实中的树先生是存在于社会发展下的每一个村落中的小人物，代表了一代又一代的社会化进程中，想要摆脱自己农村人的帽子但又找不到定位的新一代农村年轻人形象。当树哥拜访小梅家，先给自己配了一副看似有学问的眼镜；之后带小梅去咖啡厅，买花。这一切都像是一个农村人刻意模仿城市人所为。这种人格上的异变，亦说明“树先生”不仅仅是一个人，更是某种有象征意义的群体的代号。 　　其次，“树”是分裂的，影片一开头就是树哥坐在一棵枯死的树上。给我们一种压抑的不安的影像寓意。而影片的一个关键因素就是树哥的哥哥被爸爸吊在树上打，最后失手勒死。这时的“树”，成了树哥长期梦魇和精神交错的根源。这段故事的分裂感，为导演后面的叙事分裂做了一个小小的铺垫。 　　火灾后失常的树先生，或许就不存在，他可能已经死了，现实中的树哥只存在脑海中。所以，叙事视角就发生偏转，树先生从一个第三者，直接上升到故事叙述第一人。王宝强的表演突然也从“间离”式走向了“融入”的效果。我们希望树先生可以重新被村里人认可，希望树先生可以过上好日子，我们甚至希望小梅可以张口说话，但是这些都不是现实。树哥的希望衍化为我们的希望，最后也说不清是我们在幻想还是树哥在幻想。也就是这种叙事上的不确定性，才增加了故事的主题深化。 　　导演试着在这部体制内的独立电影内，建立一套自己的电影语言体系，尽管不成熟，但是非常个人化。虽然结尾甚至用了一种近似“魔幻”的手法，但是仍然是