儿童写生画.doc

“儿童写生画”教学的实践研究 发布时间：2011-12-30 来源： 访问：450 摘要： 艺术创作的源泉——来源于自然，而美术创作的主要来源,就是写生，儿童画创作也是如此。创作一张生动的儿童画，关键不是取决于老师教会学生多少表现技巧，而在于老师和家长平时是否培养出儿童具有一种观察生活、研究事物、发挥想象的良好习惯。本文就如何在小学阶段结合日常的美术教学进行“儿童写生画”的实践和研究作了比较全面的探讨。 关键词： 儿童写生画 写生画教学 写生 一、课题研究的背景及意义 （一）美术新课程倡导儿童写生画教学。 写生教学是美术教学的主要内容之一，写生教学对学生提高美术技能和素养具有十分主要的意义。《美术课程标准》提出，要尽可能的运用自然环境资源进行美术教学，探索开发并有效利用地方美术资源，培养学生尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力，并应加强课程内容与学生的生活经验的紧密联系，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生理解美术的多元化，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，以提高自身美术基本的素养和综合素质。 （二）儿童的绘画发展规律适合写生教学。 在儿童的成长过程中，儿童绘画表现逐步由主观写实表现向视觉写实表现发展，“儿童画”相应地进入视觉写实表现阶段以后，儿童自发的表现欲望就会有异常的变化。原先很喜欢画“儿童画”而且画得很好的学生，特别是智商较高的学生，会突然不再愿意画画，画画的兴趣消失或转移了。小学中、高年级大部分学生对儿童画产生困惑，不再满足于画面上随意表现的视觉空间和稚拙的形象造型，出现眼高手低，表现欲望下滑或者兴趣转移。美术创作的源泉来自生活，捕捉灵感的主要手段来自写生，儿童画的创作也是如此。写生教学不仅能够极大地提高儿童的观察能力、感知能力，并且能培养学生良好的审美情趣，写生是符合儿童心理生理特点的，是儿童美术发展的需要，是儿童绘画的重要组成部分，因此进行儿童写生画教学是很有必要的。 而且，在儿童自身发展的过程中，他们的写生能力早已存在，儿童作画，从第一天握笔开始，就是一种最为“原始的写生”，后来，才会向写实期过渡。比如：在一个圆脸上圈上许多卷发，他们就称之为妈妈；在一个长方形上画上两个圆圈，就说是一辆车子。孩子们的这种表现，并不是没有依据的，而是他们不断地接触母亲、车子，有了无数次记忆印象的粗略结果，同时也可以说是一种不自觉的写生过程。这种绘画是通过孩子眼睛的观察、脑子的记忆和双手的描绘所创造出来的，因而看上去充满着童趣，有着稚拙的美感。 （三）当前的美术教学现状要求加强写生教学。 在当前，小学美术教学往往以记忆画、临摹画、故事画、想象画为主，带有较深的卡通画、简笔画等程式化的痕迹。传统的儿童画教学大多以老师示范学生临摹为主，所画的形象大多是一些经过成人创作修饰过的简笔画或国外流行的卡通画。儿童进行绘画创作时就不可避免地受到了这些简笔画、卡通画的影响，从而形成了千篇一律毫无生活气息的程式化作品。不管作品线条如何流畅、色彩如何协调，它也不会是一张优秀的儿童美术作品。因为他们没有真正观察生活，违背了绘画是培养学生观察力、想象力、创造力、审美能力的教学目的。学生常常画他们想到的，画他们所看到的很少。久而久之，在孩子们脑海里就烙下了一定的模式——花怎么画、树怎么画、鸟怎么画、房子怎么画……最终导致学生失去了自己的“眼睛”，离开了老师，画一个新的东西，自己就不会动笔了。介于以上的背景，我们觉得通过儿童写生画教学，加强学生的审美体验，已经成为十分的必要。 另外，一学期约19周38课时，美术教材内容偏少，剩余课时也需要我们美术教师根据学生与学校的情况自主安排。因此，我们提出了“儿童写生画”教学的研究与实践，对这一领域进行深入的探索，根据儿童心理特点用亲身体验的方式进行写生教学，把儿童自己对生活的各种感受、体验在写生中画出来，表现出儿童的真情实感，这样的绘画作品才是真实的、生动的儿童美术作品。 　　 二、国内外对此课题的研究综述、理论依据 （一）本课题的理论依据 本课题尝试将“儿童写生”教学辅助“记忆画、想象画为主的美术教学模式”，通过“儿童写生”，启迪孩子积极发现和主动探索进行美术活动，更好地培养小学生对美术的表现力、创造力、审美能力。 1.现代教育理论认为，教育的目的在于发展，教是为了不教。教师应该使学生会学，在充分发挥教师主导作用的基础上不能忘了学生主体作用的发挥，即在引导学生学习“双基”的基础上，让其认真仔细地去体验生活，观察事物的特征，描绘自己的感受，从而达到开发智力、培养审美、观察、记忆、想象、创造等能力的目的。 2.“启发教育”理论。杨景芝教授认为，启发是培养孩子能力的催化剂，在教孩子学画过程中，不断提出问题，引导孩子去注意、去观察、去思考。“儿童写生教学”正是要培养儿童的观察能力，启发他们的思维，促进学生自己