范治斌水墨画创作给人带来的深思.docxVIP

范治斌水墨画创作给人带来的深思人所创造的绘画为人类提供了一种将个体与外界联结的纽带。蹒跚学步的婴儿已经有了涂鸦的欲望和实践。甚至动物们也经常采取留下痕迹的方式来宣示自己的权力范围和活动界限。但人类的涂绘行为远非动物们所能比较的，动物仅听从自己的生存与生理直觉的命令，而人类从绘画伊始，任何自觉主动地涂画形象的行为均具有人类探索自我与外界关系的实验性的精神意义。绘画艺术创造的是充满着文化的系统特征和语言特征的视觉痕迹，人们通过这种视觉纽带，使自我与外在联结成为统一的整体，并在视觉创造与交流的过程和结果中，通过形象的显现，让主体获得自我的文化认同，满足心灵所需要的情感的宣泄。观察范治斌的绘画视觉语言，可以看到他运用笔墨时十分关注当代精神和个体情感的显现意义。“‘笔墨’的生命力就在不断的总结与创生中得以发展延续。笔墨的精神价值也当在此，时代精神与个体情感因素是它的基本属性。也正是笔墨的精神属性才使笔墨本身不断冲破樊蓠，生生不息。”（范治斌：我的笔墨观）作为新生代的青年画家，试图在笔墨语言这个无法规避的专业话题上为自己的创作找到新的切入点。但是，我以为，范治斌所做的水墨语言实验的意义，与其说是试图在浩瀚精深的中国画笔墨传统中加入他自己的创新，不如说是聚焦于现代人精神状态和图像文本的一种自然和个人化的笔迹书写。笔墨传统中的诗意和韵味在他的水墨人物作品里其重要性比不上观念式的图像语言和精神表达的