从新媒体艺术发展探讨互动装置艺术的美学精编.doc

從新媒體發展探討互動裝置的美學王政揚國立台灣藝術大學多媒體動畫藝術研究所 研究生ggyyyong@ 林珮淳國立台灣藝術大學多媒體動畫藝術研究所 教授peychwen@.tw 摘要當代的藝術發展，以其媒體拼貼、剪輯、運算、整合等強大能力，打開了藝術創作與欣賞的另一扇門，獨立觀點與互動性是數位藝術給人們的一份大禮，其中互動裝置藝術以其多元的互動機制、場域空間，將觀眾帶入藝術家所創造的情境氛圍之中，藝術家不再藉由作品展示自己的情緒，而是積極的與觀眾分享經驗；同樣的觀者也在由「觀眾」變成「參與者」的過程中積極的參與藝術。如此思維的轉變正是數位藝術最大的魅力。本文將就新媒體藝術的發展，來互動裝置藝術的類型，並探討其美學概念。 Abstract The contemporary development of art has opened another gate for art creation and appreciation, by its great power such as media decoupage, editing, calculation and integration. Independent perspective and interactivity are the gifts given by digital art to people. With its diversified interactive mechanism and field space, Art of Interactive Installation has brought the audience into the situational atmosphere created by the artist. The artist does not exhibit his/her own sentiment by his/her works any more, but actively shares his/her experience with the audience instead. Meanwhile, the audience becomes active to participate in art, through the process of becoming “the participant” from “the audience”. Therefore, digital art’s greatest charm lies in the change of thought. Keyword: Interactive Installation Art, Interactive,Technology Art, Digital Art, New Media Art,Interactive Aesthetics 緒論 「世界人權宣言」第二十七條之一指出：「人人有權自由參加社會的文化生活，享受藝術，並分享科學進步及其產生的福利。」，後現代主義主張打破藝術制式化的象牙塔，讓藝術多元且平民化，而真正做到能夠讓人人有權「參加」、「享受」藝術的，便是從新媒體藝術發展開始便很重要的一個特徵─互動性，互動無疑是新媒體中最重要的一項特徵之一。羅蘭?巴特（Ro1and Barthes）曾說：「一部作品之不朽，並不是因為它把一種意義強加給不同的人，而是因為它向每一個人暗示了不同的意義。」，(高雲換、黃怡茵、黃薇蓉，2003)當然我們可以說，在傳統藝術中心靈上亦可達到這點，但是新媒體藝術中互動的特質卻真正可以實踐這項理論。在互動性作品中作者與觀者之間關係的變化，作者從一個主宰者轉換成了一個平台或遊戲規則的建立者，觀者的欣賞方式更從對作品只能意會與理解，變成能夠體驗與參與，因此作品的價值除了向每個人暗示不同的意義外，甚至可以說是每個人藉由參與作品，給予作品不同的詮釋與意義，而造就了作品的價值。 由於科技帶來的媒體特性，使得藝術品與觀者間只可遠觀而不可褻玩焉的神聖距離感正逐步被打破。以下將由新媒體藝術的發展切入，並探討新媒體藝術中互動裝置藝術的創作類型，再深入探討互動裝置藝術的美學及特性。 新媒體藝術 在進入了數位時代的今天，由於電腦個人化以及普及化，藝術家們可以改寫或決定新的媒材的表達方式，於是紛紛以最當代性的科技來進行藝術創作今日在談新媒體藝術的發展，一般來說可追溯至1960年媒體藝術的發展開始，科技產品的發達，新興的媒材與表現手法也不斷的產生觀念上的革命，而互動概念的出現，使得藝術家與作品與觀眾三者間的關係也產生變化。新的互動式媒體機制是如何的再次改變藝術家的創作方法與思維，以及觀者如何介入藝術創作觀賞方式，藝術家又要如何在科技的包裝下找尋藝術的價