西方音乐伦理思想的梳理与反思.doc

西方音乐伦理思想的梳理与反思 [摘要]　西方音乐伦理思想主要包括净化论音乐思想、美德论音乐思想、情理协调论音乐思想。其特点是：它是特定地理环境、社会历史环境和民族性格的产物，有着特殊的社会背景；强调从美与善的关系角度审视音乐与道德之间的关系；突出强调音乐的伦理功效，并主张严格规范音乐。西方音乐伦理思想启示我们：要重视社会环境、文化背景在音乐存在和发展中的作用机制研究；要重视音乐的伦理性与艺术性的问题研究；要重视音乐的美与善的关系问题研究。 [关键词]　西方　音乐伦理　缺陷 在西方文化思想体系中蕴含着丰富的音乐伦理思想，它们都是特定时代、特定文化背景下的社会产物和反映，因而必然受到时代的限制，既有积极的、进步的一面，也有消极的、局限性的一面。梳理其中的主要音乐伦理思想，分析其理论得失，旨在揭示西方音乐伦理思想产生、存在与发展的规律，为我国音乐伦理研究提供更为广阔的视野，提供一种文化的比较与参照。 一、西方主要音乐伦理思想的内容 作为人的、社会的音乐，西方思想史上许多思想家和音乐理论家从来没有把它当作“纯艺术现象”来阐述，而是从音乐与道德、政治的关系角度，将其作为社会现象、道德现象来研究的。 (一)音乐净化论思想 古希腊哲学家毕达哥拉斯作为西方历史上第一位音乐学家，他运用自然科学的规律来研究音乐，从“数”是万物的本原、音乐能反映出“数”的关系角度认识音乐，首先提出了音乐净化理论，认为音乐是对立因素的和谐统一，音乐声调的高低、强弱、长短比例，能够表现出人的情绪、精神，因而音乐能够引发人的心灵共鸣，产生净化心灵的作用。从伦理意义上分析，心灵的净化在某种程度上也必然会导致行为的净化。 柏拉图将音乐的净化思想与其善理念和建立理想国的政治理想紧密结合，认为音乐的和谐与宇宙的和谐、灵魂的和谐是相通的，音乐不是一种无谓的消遣和享乐，音乐具有“拿美来浸润心灵，使他因而美化”的作用。因而他把音乐当作改造社会的重要手段，把音乐作为灵魂净化的得力工具，强调音乐的价值不在于感官的享受，而在于灵魂的净化。他说：“音乐教育比其他教育都重要得多，节奏与乐调以最强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育的方式适合，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化。” 亚里士多德重视音乐的净化作用，他指出：“音乐的曲调和韵律令人怡悦，而且渗透灵魂，所以许多思想家把灵魂结合于乐调。”他将音乐的净化作用与快感相联系，认为音乐能达到道德教育、消遣闲暇和精神享受的目的。指出，“要达到教育的目的，就应该选用伦理乐调……某些人特别是容易受某种情绪的影响，他们也可以在不同程度上受到音乐的激动，受到净化，因而心里感到一种轻松舒适的快感。因此，具有净化作用的歌曲可以产生一种无害的快感”。 文艺复兴时期的艺术家们继承和发扬了古希腊时期的音乐净化思想，特别强调音乐在净化人心灵方面的功效。托马斯·莫尔认为，音乐给人的不只是身体的快乐，更重要的是精神上的享受。他说：“然而我们不时感到一种快乐，既不起于恢复身体某部的亏损，又不是来自任何痛苦的消除，而是由于有某种东西，它能触动我们的感官，使它感到一种神秘的非常动人的力量，吸引住它。这就是从音乐产生的快乐。”莎士比亚也肯定音乐的净化力量，并赞颂音乐的魅力：“无论怎样坚硬顽固狂暴的事物，音乐都可以立刻改变他们的性质；灵魂里没有音乐，或是听了甜蜜和谐的乐声而不感动的人，都是善于为非作恶、使奸弄诈的；他们的灵魂像黑夜一样昏沉，这种人是不可信任的。”新古典主义与启蒙主义思想家也强调音乐的净化作用。17世纪法国哲学家布瓦洛把道德良知视为音乐的理想精神，他在《诗的艺术》中说：“一个有德的作家，具有无邪的诗品，能使人耳怡目悦而绝不腐蚀人心。他的热情绝不会引起欲火的灾殃。因此要爱道德，使灵魂得到修养。” (二)音乐美德论思想 在古希腊时期，音乐常常是与诗歌、舞蹈相结合而存在的。这一时期的哲人们深刻地感悟到：作为情感的艺术，音乐能够通过影响人的审美情感而达到承载道德教化的目的，因而主张音乐艺术应该成为培育人美德的有力工具。 毕达哥拉斯派由于认识到音乐能使“各种莫名其妙的嫉妒、冲动等缺点转化为美德”，故提出要严格区分好的和坏的音乐，他指出好音乐可以完善灵魂，坏音乐则腐蚀灵魂，因而音乐不只是让人愉快，更重要的是塑造性格，培养美德。苏格拉底将美与善结合，认为：“任何美的东西，从同一个角度看来，也是善的”，“每一件东西对于它的目的服务得很好，就是善的和美的，服务得不好，则是恶的和丑的”。 柏拉图从社会学角度提出了符合理想国要求的艺术伦理标准，认为判断艺术的标准必须是有利于培养人们的美德。他指出“好音乐”是与“善理念”相符合的，是以其本身的情感力量来震撼和陶冶人之品性、培育人之美德、使人的性格和行为变得高尚优美的音乐；坏音乐则是纯粹为满足人感官上的愉悦，极端地追求形式美，且败坏人灵魂、