世界摄影流派1.ppt

《人生的两条道路》——雷兰德 在后期制作上普遍采用叠印法，将不同场景的画面通过后期印制组合在一起，克服摄影画面单一的弊端。这一流派在1850-1870年间达到顶峰，后随着摄影艺术的普及和摄影纪实观念的冲击，逐渐消失并发展为画意摄影流派。 主要摄影家有雷兰德、鲁滨逊、普里斯、卡梅伦等。代表作品有《艰难时世》、《弥留》、《人生的两条道路》、《堂吉诃德在书房中》等。 2、画意摄影(Pictorial Photography) 画意摄影是19世纪晚期兴盛于欧美的摄影艺术思潮。创作先导可追溯至高艺术摄影。 这一派的摄影家提倡在摄影表现中引入绘画表现手法，采用或刮或擦或涂的手法，制造朦胧、模糊的肌理效果。他们运用柔焦镜头与照片印放技法，从形式到内容都模仿绘画的意境与意趣，创造充满异国情调与浪漫气息的画意效果。 画意摄影力图以摄影这一手段制造合乎理想的、 “如画般的”另一种现实的世界，以给人以美的视觉愉悦。 画意摄影创作题材狭窄，常常局限于肖像、风景、人体与室内生活。 后随着纯粹摄影的出现而逐渐式微，并被视为对于绘画的刻意模仿而被冷落。代表性摄影家有德马奇、施蒂格利兹、斯泰肯、凯塞比亚等。代表作品有《人体》、 《疾风劲风》等。 3、印象派摄影(Impressionistic Photography) 19世纪末20世纪初产生的摄影艺术流派。19世纪60年代中期至80年代，印象派绘画在法国盛行，光作为第一位要素在绘画中得到有力表现。古典绘画中传统的轮廓线、明确的形体消失了，而代之以若即若离的色彩或若隐若现的形象。印象派绘画的理论主张和实践极大地刺激了当时的摄影家。 90年代起一些“前卫”摄影家为了将摄影从“艺术的女仆’’的低下地位中解脱出来，就从印象派画家反对绘画的陈规的斗争中吸取灵感。他们开始重新审视精确聚焦和线形构图，将动态的即时漫射效果作为追求。运用柔焦、软焦、漫射镜甚至蒙罩印放等方法，使照片与印象派绘画达到相近的视觉效果。代表性摄影家有戴维斯、德马西、普约等。代表作品有《葱田》、 《在草坪上》、 《裸体》、《夏日》等。 4、堪的派摄影(Candid Photography) 第一次世界大战后兴起的一种摄影艺术流派。 “堪的是英语“Candid’’的音译，意为“抓拍’’，因此该流派又称“抓拍摄影。摄影家主张尊重摄影特性，不干涉事件过程，而在事件进行中、在被摄对象完全不知情的情况下适时抓拍，抓取被摄对象的瞬间情态，从而得到逼真、生动的照片。 法国摄影家布列松说：“对我来说，摄影就是在一瞬间里及时地把某一事件的意义和能够确切地表达这一事件的精确的组织形式纪录下来。”其作品大都是从社会现实生活中取材，不大涉足风光静物，客观、真实、自然、亲切、随便、不事雕琢、形象生动而富有生活气息。这一流派的摄影家大多是新闻摄影记者或自由撰稿人。代表性摄影家为萨乐蒙等。代表作品有《罗马政治会议幕后》等。 5、自然主义摄影(Naturalistic Photography) 1 9世纪80一90年代主要出现在英国的摄影思潮。1886年爱默生发表《照片是一种反映自然的艺术》一文，抨击当时属于摄影艺术主流的画意摄影，提倡摄影取法自然。1 889年发表美学理论名著《自然主义摄影》，阐明了自然主义摄影思潮的理论体系和艺术追求。提倡对自然的直接感受，亦即在实际的自然环境中拍摄自然景物。 提出重回自然，将人类置于大自然中去表现，客观地直接地记录人与自然的和谐相处。对工业的疯狂扩张与破坏深恶痛绝，同时抨击画意摄影的矫情造作、滥拼乱凑。爱默生使自然主义摄影成为摄影史上第一个有鲜明主张的思潮，并在明确的思想观念指导下展开艺术实践，出版了《收获》、 《狩猎》、 《采集睡莲》等作品。其他代表性摄影家还有戴维斯、苏特克利夫等。 6、纯粹摄影(Straight Photography) 亦称“纯摄影”，摄影术语。主要用来表述一种现代摄影观念。最早由美国摄影批评家哈特曼于1904年提出，要求摄影家不要跟从画意摄影的潮流，而是“直率地”制作具有摄影自身特质的作品。不同于即时摄影强调摄影与现实的时间空间对位关系，而是强调造型风格上与绘画的彻底分离 抛开绘画语汇和规范，完全遵循摄影自身的特性，充分利用摄影技术潜力，发挥摄影即时、直接、写实、瞬间等造型特长，形成摄影自己的创作原则和审美规范。它排除了对影像的人为加工的可能性，是一种体