米洛斯的阿芙罗底德.ppt

米洛斯的阿芙罗底德 * 组员：陈华顺、麦惠玲、马晓云、黄婷怡、吴兑南 内容：雕塑与情感 地点：4-309、4-313、4-315 结论：用雕塑表达感情 艺术家在作品中准确地传达感情的外部表现决定着 对作品中所描绘对象的个性心理状态揭示的深度　 最杰出的浪漫主义雕刻大师罗丹坚信：“艺术即感情”。他在致艺术家们的信中写道：“愿你们的色彩和形式全都用来表达感情。” 这座雕塑是莎翁四大 悲剧中的主题人物的 奥赛罗，意大利雕 塑家卡尔威所创作。 此人物表现出低落、 忧郁、无奈，那暗 憔悴疲惫的双眼足 以让人产生一种怜 惜、 同情的感觉。 杰出的法国雕塑家罗丹在致艺术家们的信中写道：“愿你们的色彩和形式全都用来表达感情。”艺术家的任务之一，就是在作品中准确地传达感情的外部表现，这一点决定着对作品中所描绘对象的个性心理状态揭示的深度。著名艺术大师的艺术作品的重大价值就在于作品通过对面部表情和体态表情的描绘，揭示出人的内部世界和精神状态，对人物作了生动的心理刻画。 此图为《米洛斯的阿芙罗底德》。她那安详的神情，眼看前方，似乎是对未来带着一种期望。她那笔直的鼻梁，椭圆的脸孔，丰满的下巴和波状的发髻。修筑的身材，在轻松温柔的姿态中呈现出优美的曲线。表现着纯洁与典雅，安详与亲切，令人深深地感受到人类高贵的尊严。  著名女雕塑家安娜夫人（Donne?Anna）她的作品之一——莫扎特戏剧《唐璜》中的人物之一，这个雕塑生动形象的反映出了她内心。安娜夫人曾在?一夜之间尝到 了幸福幻灭的滋味，遭到了难以忍受的打击。父亲传下的斗篷，是空虚的外衣，是被死亡撕裂的外衣，将她无情地囚禁在她悲惨的命运中，将她所有的痛苦都压 抑在其中。这雕塑作品通过对面部表情的体态表情的描绘，揭示出人的内部世界和精神状态，对人物做了生动的心理刻画在艺术创作过程中，画家除了对造型客体的情绪体验外，还必须对造型 过程本身有深刻的情绪体验。 《河流》是马约尔用女人体来比喻大自然的一系列雕塑作品之一。他主张女性雕像应保持一种发端于古希腊罗马的净化，把女人体的的原始曲线美比喻为自然的一部分。 “河流”通过一个丰满健壮、线条圆润的女人人体来表现。 她侧卧着，双腿一前一后自然的弯曲着，右手微微向上，脖子与头几乎成一条直线向下垂着，神情欢乐而陶醉。她乳房丰满、腹部结实、大腿粗壮、头发浓密，完全不是那种苗条纤弱的女性形象，而是一个似有着无限繁衍能力的大地之母的形象，象一条奔腾不息的河流，充满了健康的美感。 雕塑的肢体表情，流畅的曲线，微妙的脸部表情，体现出一种创作时畅快愉悦的状态，雕塑家被其强烈的情感俘虏，女人体的每一个转折、每一条曲线的弧度，恰到好处地把马约尔当时的心理状态表达出来，然后聚集、凝结成艺术品。 相比几乎让人听见淙淙水声的“河流”，《地中海》应该是平静的吧。这个象征着《地中海》的裸体女子身体健美、四肢粗壮、姿态优美。她右手支持着身体，左手向前托着低垂的头，神态含蓄而安祥，如同坐在地中海的海滩上，低头瞑想。作者有意减少了人体身上细小的凹凸面，自然光照上去，明暗起伏很弱，这种大弧度转折的体面，使人体显得皮肤光滑丰腴，充满茁壮的生机，象地中海一样，虽然表面平静但内里却蕴含了无限的生命和永无休止的律动。 猜想一下，马约尔创作这件作品的时候，会带着什么样的一种情感？他是一个怎样的人呢？也许如这女子， 他的心境既平静，又充满了对生命的敬意，对整个自然，一种由衷而强烈的热爱。我似乎感觉到平静所包裹的是一种熔岩般的激情。 *