第八章 20世纪2030年代的流行风格.pptVIP

第八章 20世纪20—30年代的流行风格 ;需要掌握:;概 述;现代设计理论的“道德观” ; 另一方面，消费者的审美情趣和资本主义的商业本质没有受到重视。尽管现代设计理论在20世纪30年代以“国际式”风格在建筑界流行一时，但就两次大战之间为大多数人所生产的实际产品而言，现代设计理论并没有多大影响。 在欧洲和美国，最早产生重要影响的现代风格是源于20世纪20年代法国装饰艺术运动的“艺术装饰”风格。 ;第一节 艺术装饰风格 ;运动时间：20世纪20——30年代 主要活动地区：法国 得名：1925年，法国装饰艺术家协会在巴黎举办了“国际现代装饰与工业艺术博览会” ，“艺术装饰风格” （ART DECO）由此得名。 特点：1、富丽和新奇 2、不是一种单一的风格，而是两次大战 之间统治装饰艺术潮流的总称 3、范围广 4、提倡传统精华与时代新潮相结合 ;;;; 艺术装饰风格的起源可以追溯到新艺术运动。设计师开始寻求一种前人尚未探索过的新风格，这种新风格既要吸收法国19世纪后期的各种风格，又不落入历史主义的巢穴。在他们看来，新艺术在抛弃传统方面走得太远了，应该将传统的精华与时代的新潮结合起来。; 1910年，法国装饰艺术家协会成立，其目标是使艺术与设计相结合。一些新艺术的艺术家以一种更为简洁的方式来从事装饰艺术，并强调室内设计中家具、墙纸及装饰物品等要素的统一。这些室内设计师在法国装饰艺术界有很高的地位，他们主要为富有阶层服务，设计都极为奢华。同时，设计师们也希望利用人们仰慕虚荣的心理，借助富人的财富来引导人们的审美情趣，将新风格推向大众。 ;受以下几个因素的影响：;2.原始艺术的影响； ;3.1910年左右，以维也纳分离派和麦金托什为代表的新艺术中的直线派波及法国。 4.同一时期，俄国芭蕾舞在巴黎上演，其鲜明的色彩和服饰也对后来的艺术装饰风格产生影响。 ;;; 这种富有而豪华的风格是当时法国人对于装饰的态度的缩影，体现了法国的新富足。博览会之后，各方面的订货源源而来，这种装饰风格立即被商业化了。随着塑料之类新材料的出现而取代了昂贵??材料，以及手工制作让位于批量生产，艺术装饰风格进入了更大的市场。; 早在1917年，法国人卡迪埃(Louis Cartier)设计的“坦克”表就反映了第一次世界大战对于文化的影响，机器意识开始渗入到了文明之中。战前手表的设计总是显得有些娇弱，多为女子所用，但在战争中士兵们无暇掏出怀表看时间，因此手表也被男人接受了。;;?小知识; 在珠宝设计中，一些女性用的饰物开始用规整的几何构图，而不是繁复的传统纹样。有的饰物甚至以机器零件为主题，巴黎珠宝商以重炮弹壳的形式来制造吊饰，并在手镯上安置滚珠。;;家具设计;; “艺术装饰风格是一种明确的现代风格，发展于20世纪20年代，在20世纪30年代达到顶峰。它从各种源泉中获取了灵感，包括新艺术较为严谨的方面、立体主义和俄国芭蕾、美洲印第安艺术以及包豪斯。与新古典一样，它是一种规范化的风格，不同于洛可可和新艺术。它趋于几何又不强调对称，趋于直线又不囿于直线，并满足机器生产和塑料、钢筋混凝土、玻璃一类新材料的要求。它最终的目标是通过使艺术家掌握手工艺和使设计适应于批量生产的需要来结束艺术与工业之间旧有的冲突和艺术家与手工艺人之间旧有的势利差别。” ——希利埃《艺术装饰风格》; 金字塔状的台阶式构图和放射状线条等艺术装饰风格的典型造型语言被作为“现代感”的标志而到处使用。;纽约洛克菲勒中心无线电城音乐厅;洛克菲勒中心摩天楼RCA大厦（现奇异大厦，GE，1934）; 尽管艺术装饰带有与现代主义理论不相宜的商业气息，与先前设计中的矫揉造作之风并无本质上的区别，但市场表明它作为象征现代化生活的风格被消费者接受了。大规模的生产和新材料的应用使它为百姓力所能及并广为流行，直到20世纪30年代后期才逐渐被另一种现代流行风格——流线型风格所取代。;图片欣赏;图4 法国时尚100年— 装饰艺术风格的咖啡杯、茶具和餐具 ;黑色锻面的细高跟晚宴鞋，以繁复立体的花纹以及钻饰做点缀，完全展现大器华美的闺秀风范。 ;放射状的的不规则流苏，呈现立体生动的摇曳美态，金色以及钻石的搭配相当贵气。?? ;Nokia 7260;第二节 流线型风格 ; 20世纪30年代，“速度”之类的概念在美国成了象征现代生活和对于未来的乐观精神的主题，为当时大萧条时代的人们提供了一种类似于好莱坞影片的逃避现实的手段，于是“流线型”一类体现“运动”特点的外形设计应运而生，成了一种广为流行的一种工业设计风格。 ;; 流线型原是空气动