第二章 镜头1.ppt

第二章 镜头 第一节 镜头的基本概念 第二节 景别 第三节 构图 第四节 光线与色彩 第五节 运动与造型 第六节 焦距和焦点 第一节 镜头的基本概念 一、镜头的职能和概念 镜头是构成视听语言的基本单位。一个镜头是指摄影机连续不断的一次拍摄。“镜头”的概念使电影彻底脱离了最初的“活动照相”阶段，从简单的记录生活的工具演变为一门新兴的艺术形式。 对于绝大多数影片来讲，镜头的职能是提供信息，镜头是由画面和音响组成的一个信息单位。在这种情况下，单个的镜头并不能表达明确的观念。镜头与镜头连接后形成的逻辑关系才是视听语言用以表达含义和讲故事的重要手段。观众得到的印象总是要受到一个镜头所在的那一段落的影响。 每一个镜头的质量形成一个总体，从而最终影响整个影片的观感。一部优秀的影片必然包含着许多信息丰富，独特，准确的镜头。镜头就像建筑用的原材料。精制优良的材料是良好建筑品质的保障。在制作影片的时候必须要认真对待每一个镜头。 第一节 镜头的基本概念 二、平面动画中镜头的形成 常规的平面动画电影中镜头画面的构成是由分镜表、背景设定、人物设定、设计稿、原画、动画、色彩设定、色指定、上色、上色检查、摄影、音乐、录音合成、后期特效编辑等组成。 1、分镜表 将脚本以动画的表现方式分解成一系列可摄制的镜头，大致画在纸上。分镜表是将文字转换为可视画面的第一步。其中包括人物的移动、镜头的移动、视角的转换等，并配上相关文字阐释。其目的是要把动画中的连续动作分解成一个分镜头为单位的画面，旁边标注本画面的运镜方式、人物对白、效果音、特殊效果等。每个镜头所需要的时间、作画张数等，也会写在分镜表的最右边。分镜表是动画制作中非常关键的一步，它以人的视觉特点为依据划分镜头，将脚本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，把整个作品的大体轮廓勾勒出来，是导演的施工蓝图，也是动画制作各部门理解导演具体要求，统一创作意图的依据。 二、平面动画中镜头的形成 2、背景设定 以美术导演为中心，根据导演的意图绘制出作品中的空间环境。要求背景符合人物所处情境，具有时代特征和地域特点，并为人物的活动提供较多动作支点等。通常为纯线条稿，场景中出现的细节，如家具、灯饰、浮雕、植物等也得有所表现。如有需要，还要画出场景中的平面坐标图、立体鸟瞰图、静物结构分解图等。该职务的主要作用是给美术导演在镜头调度和运动主体调度，视点、视距及视角的选择，画面构图和景物透视关系，光影变化以及空间想象等方面提供依据。也是控制控制和约束整体美术风格，保证叙事合理性和情境动作准确性的重要形象依据。 二、平面动画中镜头的形成 3、人物设定 负责设计登场角色的造型、身材比例、服装样式、不同的眼神及表情，并标示出角色的外貌特征、个性特点等。通常需要绘制同一人物头部及全身正、背、侧多个不同角度的三面效果图，有时还会包括线条封闭的人物发型，身着不同款式服装的造型，与其他角色的身高对比，以及佩戴的小饰品等细节。 4、画面设计 画面设计即画面构成，又可称为“设计稿”。担任该职的人，负责绘制用来表达镜头影像基本构成的设计图，即将分镜表进行加工，画成接近原画的草稿，并由导演标注上完整的指示告知原画如何工作，是原画和背景设定的基础。 二、平面动画中镜头的形成 5、原画 负责根据分镜表或设计稿将设计好的镜头影像绘制成精细的线条稿，是动画制作具体操作过程中最重要的部分，因此又被称为“关键动画”。 6、动画 绘画形象通过连续动作可产生活动效果的所有花糕（包括原画）的总称。按照动画设计者所画的原画稿所规定的动作范围、张数及特殊要求，逐一画出动作的中间过程，故又称“中间画”，经过逐格拍摄，行程活动画面。 7、色彩设定 决定画面中出现的物体应使用哪一种色彩。这一工作是在原画上进行标注，一般指宏观性地设定。 二、平面动画中镜头的形成 8、色指定 根据色彩设定来指定具体用色。这一工作是在动画上进行标注，还要指定赛璐璐片着色时所需使用颜色的编号。 9、上色 根据色指定在每一个区块标记的颜色编号，在赛璐璐片的反面进行着色，对画面进行加工、修整。 10、上色检查 负责检查上色是否按照色指定的要求正确完成了着色。 二、平面动画中镜头的形成 11、摄影 又称为“合成”。在实际拍摄之前要先根据分镜表的指示制作摄影表。摄影表将动画片中的每个镜头的人物动作合理的安排时间，运用加减速、循环次数等手段在时间上使动作达到合理性的一种手段。并且决定镜头的确切时间。 12、音乐 负责谱写整部动画作品的配乐，有时也包括主题曲和插曲。 13、录音合成 根据完成样片的内容对声音表现的要求，将人物对白、BCM、音响效果等进行录制、混音、合成。 三、三维动画中镜头的形成 1、制作分镜表 三维动画影片依然需要制作分镜表，将脚本以动画的表现方式分解为一系列可摄制的镜头，大致画在纸上