山水画的基本规律（说课）.ppt

山水画的基本规律 （说课部分） 教学重难点 1.使学生了解古代中国山水画的“辩证艺术观”，独特的概括方法。 2.进行继承传统艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。 教学过程 一、导入新课 展示山水美术物品，引入课题——《山水画的基本规律》 （本环节引入与山水美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。） 教学过程 二、讲授新课 (一)山水画简介 1）山水画的概念 描写山川自然景色为主体的绘画。 表现上讲究经营位置和表达意境。 传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、淡彩等形式。 教学过程 2）山水画的特点 山水画强调“平远”、“高远”和“深远”，运用散点透视法，平远如同“漫步在山阴道上”，边走边看，焦点不断变化，可以画出非常长的长卷，括进江山万里；高远如同乘降落伞从山顶缓慢下降，焦点也在变化，从山顶画到山脚，可以画出立轴长卷；深远则运用远近山的形态浓淡对比，画出立体，山谷深邃的效果。 教学过程 （二）辩证的艺术观 1）借景抒情 自然景物是客观存在的，思想感情是主观认识，山水画是客观世界的景与主观世界的情统一结合的产物。 写景是为了“寄情寓意”，才能产生山水画的“意境”。 教学过程 2）写形传神 “形”是指可以被视觉和触觉感知景物的实体外貌。“神”是审美对象内在精神的本质属性和外在神态情状的个性特征以及作者创造艺术形象所注入的主观思想情感。“形神兼备”是中国艺术创作的最高准则，也是山水画创作的一个基本规律。艺术的目的主要是表现人的精神世界，写形是传神的手段，传神是写形的目的 教学过程 3）造物在我 事物有个相反相成的规律，不看对象的“凭空挥毫”，实际是画家长期观察、研究，而后“胸有成竹”的结果。只有先作大自然的学生，而后才能成为大自然的主宰。 教学过程 （三）独特的概括方法 1）“以大观小”地处理透视 山水画的核心是创造意境，离不开空间的，空间塑造是山水画不可缺少的特殊造型手段。山水画的境界是偏向远景的，古代画家由此总结了“三远”画法。可以把不同时间、空间的景象和当件组织在一个画面之中。 2）长期观察，把握特征 中国艺术比较重视物象的本质和常态，山水画家要行万里路，对山川常年观察、四季琢磨，以抽象概括而表现其特征和神态。 教学过程 3）以本质结构区别形态 中国画对物象的概括是抛开外光引起的光影变化的表象而抓住物象结构特征进行的。 在水墨画中用黑白表现一切，“以墨为彩”，偏重于物体的固有色，以大块面典型化的色块的互相映衬取得各物体间的对比与协调。以简单去对付复杂，把自然界的色彩作单纯典型化的处理，由此产生“大青绿”、“小青绿”、“金碧”等中国山水画的独特色彩形式。 三、拓展与延伸 1、引导学生欣赏不同种类的山水美术作品。 2、讨论江南有特色的山水美术作品。 （本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时，不断创设问题情境，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、评价，进一步培养学生的鉴赏美能力，树立热爱山水美术的信心） 四、小结： 1、体会中西方山水画和风景画的区别。 2、结合图片展示 我们了解中国古代山水画的发展过程 3、如何领会中国古代山水画独特的艺术传统 五、作业 （播放古典曲目《渔舟唱晚》） １．北宋山水画与南宋山水画的区别。 ２．运用古代山水画的艺术传统，分析元代黄公望《富春山居图》。 * 课时安排：1课时 授课对象：高一年级 教学目的：1.使学生了解古代中国山水画的概念、种类、特点，初步掌握欣赏山水画作品的基本知识。 2.培养学生对中国山水画作品的初步的欣赏能力。 3.激发学生对我国丰富多彩的中国绘画美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 教学准备 1.教师：多媒体课件、有山水美术特征的实物 2.学生：山水美术相关资料收集。 * * *