《教我如何不想他》艺术歌曲分析.docVIP

《教我如何不想他》艺术歌曲的分析 　　摘 要: “五四”新文化运动时期,我国的一些进步音乐家创作了大量优秀的艺术歌曲,反映了那时代追求进步思想的要求。赵元任先生的《教我如何不想他》正是这些作品中的代表作。这首歌曲留传至今,仍然保持着鲜活的艺术生命力,仍旧是声乐表演舞台上的保留佳作。本文从声乐表演的角度对作品创作的时代特征和对艺术歌曲分析,以求对该作品的声乐表演歌唱时起到一定的辅助作用。 　　关键词: 《教我如何不想他》 艺术歌曲 创作时代背景 声乐表演 　　 　　一、艺术歌曲作品的分析 　　(一)歌词分析。 　　《教我如何不想他》其歌词本身就是在“五四”新文化运动中出现的白话体诗歌。诗中表达了青年男女之间真挚、热烈的恋情,并暗示这种恋情是任何阻力压抑不住的,就连赵元任自己也说:“可以理解为一首爱情歌曲,但‘他’可以是男的‘他’,也可以是女的‘她’,???可以代表着一切心爱的‘他’、‘她’、‘它’。这是因为歌词是诗人刘半农当年在英国伦敦时写的,有思念祖国和念旧之意。”[1] 　　诗共分四节,每一节代表一个季节。第一节中有三句,前两句皆为写景,最后一句以及每节的最后一句,均是点出人的心情:“教我如何不想他”。景色都和心情相联系,景中寓情,见景生情,所以,第三句和第三分句点题的语句一出,便觉画龙点睛之妙,但该句又不与前几句保持字面上的逻辑关系,所以,全词像一张写意画,勾勾点点,看似粗淡却意趣盎然。 　　第一节写云和风,而且都以“微微的”来形容。第三句写头发在微风吹动下轻轻飘动。这种景象使任何人都会联想到一种心情、一种萌发的爱情、一种期待之中的幸福感。我们称作“爱之萌”。 　　第二节是夏的美景。我们见到的不是酷热和蚊虫,而是大自然中的和谐,是月光和海洋的恋爱和交流,所以夜是静谧的,是银色的,又是甘美的。我们称之为“爱之甘”。 　　第三节的景色从大自然的广阔镜头缩到自己的园内和屋檐下,鱼儿在水底游,落花在水面流。鱼和水、花和水都是一种密不可分的关系,主人一抬头又看见了双飞燕在呢喃交语,于是产生了更迫切的“教我如何不想他”。我们称此节为“爱之切”。 　　第四节由美的、协和的画面突然转换为冬日的一幅冷酷的图景:椿树、冷风、野火、暮色,似乎暗喻这一对恋人不平坦的遭遇,但看到晚霞以后唱出比前段情绪更为高涨的第三句。我们不由得联想到离别和阻拦、冷潮和压制对于真诚的爱情来说,就像是风对于火,它吹灭了一堆小的,但点燃了一堆更大的……这最后一节,我们称其为“爱之坚”。赵元任在深刻领会歌词内涵的基础上,发挥了高度的艺术想象力和作曲技巧,为歌词更增添了光辉。 　　(二)作品调性布局、旋律、和声与织体的分析。 　　赵元任生长于中国,并对中国文化有着深刻体会,同时又留学美国,对西方文化也有着深入的了解。特殊的人生经历,使得这位学贯中西、才华横溢的作曲家的作品,既有鲜明的民族风格,又包含西式作曲技法的西方音乐文化特色。他在该音乐作品中,以中国特有的民族五声音阶为曲调基础,并将京剧西皮原板过门的音调加以变化,作为前奏和间奏,既加强了全曲风格的统一,又使作品的民族风味显得格外鲜明突出。 　　1.调性分析 　　作曲家将最主要的主题音调定在每节第三句的第三分句,即“教我如何不想他”,这一句既是诗歌的中心句,又是歌曲曲调的主题音调所在。这个主题共出现四次,随着每段歌词意境和感情的不同,作曲家对它们的调性布局也作了细致入微的处理:第一次收束在原(E)调上,第二次向上跳进七度收束在属(B)调上,第三次转调,收束在临时主(G)调上,第四次旋律作了些改变,提高八度达到全曲高潮,仍收束在原(E)调上。虽然每次调性都有变化,但旋律基调却保持原貌。这种特殊处理方式,不仅使歌曲的主题鲜明突出,而且使这一富有民族特色的乐句得以贯穿全曲,从而更加显示出这首歌曲的民族风格和整体感觉。 　　2.旋律分析 　　对于全曲旋律的创作,赵元任也有其自身的艺术特色。歌曲的开始,旋律自然,旋法简练,恰切地表达了歌词所需的意境和情趣。平静、柔和的旋律,配以3/4的节拍,造成一种异常恬美、幽静的气氛。这里,歌词是结构相似的排比句,音乐也采用了相应的手法,即两个乐句基本一样,只是第二个乐句在“微”字上加了个上方小三度而后下行,这一细微的变化,足见作曲家在词曲结合上的精雕细镂。 　　3.和声与织体的分析 　　关于歌曲的和声及伴奏织体,其特点也是十分明晰的。歌曲的钢琴伴奏就像一首弦乐四重奏,和声明晰、清秀。在一些地方为了加强旋律给人的印象,索性用同主旋律的八度来伴奏(如每段“啊”的地方)。主长音的使用也是此曲和声的一个特点,如前三段(前三节诗)的每节前两句,几乎都在主长音上。无论上面的和声如何走动,主长音的存在给人一种平稳的感觉,同时,到第三句终止时,又显得语气很突出。在节奏安