聚焦于设计城中城上海设计周我们觉得它还需要努力.pdfVIP

聚聚焦焦于于“设设计计城城中中城城”的的上上海海设设计计周周，，我我们们觉觉得得它它还还需需要要努努力力 9 月 25 日，2015 上海设计之都活动周开幕了， 年的展览与宣传重心都放在 25 日至 27 日的核心活动“设计城中城”上。跟同在 9 月进行的巴黎设计周、伦敦设计节及本土 的北京设计周相比，上海设计周没有那么声势浩大。而作为一个奔着国际水准去的设 计周活动，它还有很长的路要走——这是我们去年的评价，在 年仍然适用。 “设计城中城”在上海展览中心举办，这座俄罗斯古典主义风格建筑是上海最常承办展 会的场地之一。中央塔楼前的广场作为展区之一陈列了用工程废弃材料制作的装置， 并设有造型独特的休息区；同样引起注意的还有序厅的一个艺术装置，由艺术家王小 慧创作的 《圆梦》。 彩色的灯光投在穹顶上，一个镂空的红球被 8 块投影屏幕包围，据展览会刊介绍，观 众将通过手机网络与装置建立起互动联系。不过，25 日白天时这个装置还在为开幕活 动做调试，我们未得见其最终效果。 入口处的这些设计引起了参观者的兴趣和好奇，而从序厅进入主要展区之后，展会现 场却让人感觉有些困惑。 本来， 年“设计城中城”以呈现跨界、多元的设计成果、趋势为思路，把主题分成时 尚、科技、环保与手工艺四个板块，但展馆的规划却与这些主题不相一致。四个板块 没有明确的区域划分，各种不同门类的品牌混杂在一起 （你或许能在两个时尚设计展 位之间找到某品牌的儿童视力保护产品），展览空间很难形成统一的风格。 而对参观者而言，如果只想看特定类别的设计，比如家具，就可能要跨楼层、多绕不 少路，才能全部看完从意式到中式风格的家具。本次设计周承办单位、上海设计周投 资管理公司的工作人员表示，这样规划也是无奈之举，参展商有不同面积的展位，为 了最大化利用空间，只能让不同类别的设计展位在场馆里交错分布。 广场上造型独特的休息处，十分吸引眼球 序厅的艺术装置 相对应的两个展位，一边是墙纸打印，一边是珠宝设计 令人困惑的还有对展品或者说对参展方的选择。固然，“设计”无处不在，我们可能没 有清晰的定义去一一界定设计的各种呈现方式；而且它还可以是个动词，描述我们如 何去塑造周边环境、布置身边的事物。因此无法武断地说，A 物品是“设计”，另一个 则不是。 但看一个国际水准的设计展时，有个问题的界限却相对更清晰：这个东西是否应该/值 得被收入展览中？而在 年的“设计城中城”，我们想问的是，少儿绘画比赛优胜作品 理应被放在展览中吗？可以治疗脱发、延缓衰老的“神奇”食物呢？以及跟普通泰迪熊 并没有什么差别的普通泰迪熊？这些疑问所指向的可能是，策展方对自己的定位也不 太明确。 对于新上路的国际性设计展，如何保持本土文化的风度又向世界敞开，如何挖掘原创 设计的潜力又不囿于“传统”窠臼，这些也都亟需关注。“设计城中城”展现了本土设计 师的一些新探索，比如早前已经走红网络的“关羽版变形金刚”，当代本土首饰艺术家 的作品展；但总体而言，这次展览更多还是偏向于对“文化传统”的展示，边陲小城的 玉雕、手工雕版印刷工艺、旗袍、刺绣等。 变形金刚和关羽结合 这里不得不再次引用去年对上海设计周的报道。我们曾说过并且现在依然认为，一个 设计周象征着城市的活力，要办好它而非如同走走过场的跟风，就不能仅仅将之视为 集中展示城市形象的名片。城市传统很重要，设计该思考它怎样能与人们身边的生活 多发生联系，同时小心避免令其固化成某种文化上的刻板印象。 而设计周则要将目标设为有更多新颖的活动形式，参展者和设计师希望有机会与大众 进行更多的沟通。在这次展会中，我们采访到的一些参展商直接表示，“此次展览对 推广品牌和与消费者接触没有起到太多作用，不如我们自己办的展览好。”的确，要 办一个参观者与参展商同时满意的设计展和设计周，需要长年务实的努力与工作，培 养出真正为本地设计师和公司提供资源和平台的能力。 这次的“设计城中城”展览有令人遗憾的不足之处，但我们也选出了能为之感到欣喜的 展厅/展区、品牌和展品。 “时尚 ECO 北欧”展览的展区可能是整座建筑中最令人感觉舒适的区域，空气清新、 温度与湿度都宜人。展厅使用垂直绿化墙，真正的绿色植物布满墙壁，地面则铺着真 的干草，踏上去很松软。与去年主要展览家具不同， 年的北欧设计展重在使用环保 材料的小型日用品。 这个展览每年都由同济大学设计创意学院来做， 年的策展人莫娇也是同济大学的老 师。莫娇告诉我们，这次展出的设计重在时尚与环保两方面，表达对自然的尊重及对 人的关爱，同时，他们也希望能够有