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从舞蹈艺术特性谈舞蹈教学 　　“舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和体现。”通过我国舞蹈家胡果刚的这段话，我们可以发现动作和造型、节奏和感情是构成舞蹈艺术的基本要素。从舞蹈的艺术特性来看舞蹈艺术，我们也会发现动作性、节奏性、抒情性和造型性是舞蹈艺术非常重要的艺术特性，它们是舞蹈艺术的“生命”与灵魂之所在。下面，笔者试从舞蹈的几个主要的艺术特性来谈谈舞蹈教学中值得注意的几个问题。 　　 　　动作性――明确训练目的，注意动作规格 　　舞蹈是人体动作的艺术，动作是舞蹈最基本的元素，是舞蹈材料、舞蹈动作和由舞蹈动作所组成的舞蹈语言，是构成舞蹈艺术最基本的占第一位的重要因素。动作性是舞蹈艺术最主要的特征，是与非舞蹈相区别的根本所在；舞蹈的要义是“动”，“动”是舞蹈的生???。在舞蹈教学中，教师要牢牢把握舞蹈艺术的动作性特征，严格要求和规范训练学生的动作。那么，在教学中如何才能使学生的动作规范呢？首先，高素质、高质量的师资队伍是保证高质量的舞蹈教学的前提，也是让学生规范地完成所学动作的重要保证。一个优秀的舞蹈教师应该是经过多年专业学习，懂得教学法，具有较高专业技能与理论学识水平，并且爱岗敬业、认真负责、勇于钻研、开拓创新的高素质人员。在舞蹈教学上，老师应做好课前准备，认真备课，对自己所教的每一个动作及组合练习的训练目的、意义和动作的规格、要求及风格特点做到心中有数，然后在教学中对学生予以详细地说明和讲解并加以示范，让学生理解并掌握所学舞蹈动作的规格和要领及特点，明白每一个动作及组合的训练目的及意义，注意动作时容易出现错误的地方，使学生对所学动作做到不仅“知其然”，还要“知其所以然。”否则，如果教师专业水平差或者工作不负责，自己对所教的动作概念、规格和要领等模糊不清，加之示范又不到位，甚至对自己所教动作的名称、术语都说不清，试想学生又如何能把教师所教的动作准确地完成、规范地做好呢？第二，学生的积极配合与认真学习是高质量地完成规范动作的关键。舞蹈课上学生要与老师积极配合，认真听讲，不懂就问，尽可能地全面理解和掌握老师所教动作的规格、要领及风格特点等，课后按要求有目的、有针对性地反复练习，确保动作的规格和质量，把动作规范地完成好。只有这样，学生才能规范地去掌握和完成老师所教的动作。否则，学生不与老师积极配合，课堂上不动脑筋，不认真听讲，课后又不勤学苦练，偷懒贪玩，都不可能把老师所教的动作规范性地练好。尤其对初学舞蹈的学生更要注意对他们加强动作规格和要领的学习与要求。动作不在于多和复杂，不要求动作组合的花俏。而在于对动作的精炼和完成的准确，让学生练好每一个动作，把对学生动作规范性的训练作为舞蹈教学的一个重点来抓。 　　 　　 　　抒情性――强调情感表现，注重情感培养 　　舞蹈动作在表现思想概念的清晰和明确方面比起语言来存在着一定的局限性，然而在表现人的情感方面却有它独特的长处。正如舞蹈家吴晓帮在其《舞蹈和姐妹艺术的关系》一文中说的那样：“在我们日常生活习惯内，当我们用语言和文字难于传达或不能透彻表现某一个人物的思想和感情时，我们往往用人体的动作和姿态，反而可以简单明了地表达出来。”也就是说，舞蹈是人们情感的产物，是内心情感的“外化”。这也就规定了舞蹈艺术的内在本质属性是一种抒情性艺术。既然舞蹈是一门抒情性的艺术，那么在舞蹈教学中就应注意对学生动作情感的培养，强调情感表现。首先，要让学生对舞蹈的学习产生浓厚的兴趣，使他愿意学、想学。这就要求舞蹈老师必须有一个认真负责、积极热情的工作态度，认真组织并上好每一堂课，对每堂课所教的动作及内容予以充分地理解和把握，做到有目的地去教，教好每一个动作，使学生对所学内容全面的理解、熟悉和掌握，从而使他们产生学习的兴趣，调动他们学习的积极性，使他们想学、愿学。其次，舞蹈教师要做到“言传身授”。因为舞蹈是一门视觉艺术，作为舞蹈教师首先要把所教的动作及内容给学生一个较为具体完整的视觉形象，并通过自身的情感表现去感染学生，作用于学生，给学生一个感性认识。与此同时，教师还要用语言多方位地启发学生，不仅让学生领会动作的规格和要领，还要让学生明白动作与动作之间的相互联系及表现，使学生在舞蹈动作时情感受到启发和感染。再次，舞蹈教师还要通过多种教学手段，开拓学生的视野，采取让学生多听、多看、多练、多表演等办法，不断加强学生面部表情及身段表情动作的练习。最后在舞蹈教学中还要充分发挥学生的主观能动性，通过动作练习发挥学生的想象力和创造力，以不断丰富学生的情感表现。如让学生在做舞蹈动作时，把动作放大扩展，让他们去想象表现人物开阔、粗犷的性格或热情奔放的情绪。然后又将动作缩小，让他们去想象表现人物拘束、谨慎的性格或压抑的情绪等。通过一系列类似的教学手段，让学