浅谈隈研吾建筑设计作品中日本传统文化.docVIP

浅谈隈研吾建筑设计作品中日本传统文化 　　摘要：在当代多元化的日本建筑界，新生代建筑师用他们自己独特的设计来表达对如何应用现代技术文明去继承和发展传统文化这一个课题的关注。本文通过介绍日本现代著名建筑师隈研吾及其建筑设计作品，探索日本传统文化在现代建筑中的表达，为中国建筑与文化的发展提供一点启示。 　　1　前言 　　日本现代建筑文化飞速发展，在民族性与地域性方面的探索成果非常巨大。如何继承日本传统文化、探讨现代与传统的结合是日本近代建筑师在建筑创作中一直思考的问题。以隈研吾(Kengo Kuma)为代表的新一代日本建筑师在建筑设计中探寻这种融合并取得了成功。他山之石，可以攻玉，中国建筑师也面临如何处理传统与现代问题的困惑，也许我们能通过对隈研吾(Kengo Kuma)建筑设计作品的分析中得到一些进行新时代建筑设计的启示。 　　2　日本现代建筑的发展历程 　　日本的传统文化在世界上有着与众不同的强烈影响，尤其以其固有的建筑观和对外来文化共存并萃取的态度吸引着世人的目光。当现代主义建筑运动进入古老文明的东方，日本建筑界发展并衍生出了多种创作理论和流派。老一辈建筑师村野藤吾始终和现代主义建筑保持着一定的距离。丹下健三在东西建筑思潮的碰撞中成为推动日本的现代建筑运动发展进程的主力。矶崎新以新的视觉语言来解释地域文脉。黑川纪章在西方新思想基础上表达现代日本的主题。安藤忠雄以清水混凝土最简洁的质感和最质朴的气质回归东方古禅。妹岛和世和西泽立卫的作品多采用白色，轻盈剔透，似乎在用其他的材质模拟和纸，玻璃弱化了光而变得更加虚幻，禅思在他们的作品里深刻表达。 　　3　隈研吾及其建筑设计理念 　　隈研吾(Kengo Kuma)是当今日本建筑师的领军人物，他主张建筑融古典与现代风格为一体。他所思考的不仅仅局限于建筑本身，而更侧重于建筑与人类、建筑与自然的关系。他的建筑作品散发出日式和风与东方禅意。他运用木材、泥砖、竹子、石板、纸或玻璃等天然建材，结合水、光线与空气来创造建筑――创造出外表柔弱却耐震且让人感觉到传统建筑的温馨与美的“弱建筑”。隈研吾(KengoKuma)有许多的作品，如三得利美术馆、那须历史探访馆、莲屋、热海的“水／玻璃”住宅、广重博物馆、龟老山展望台……这些作品并非仅仅是一个个静态的呈现，从中可以看到他对于建筑的深层思考与其建筑理念的嬗变。透明性是隈研吾(Kengo Kuma)的主要设计理念之一。他期望将现代的高科技和传统的自然素材相结合，使这个并不年轻的理念在现代社会中得以再生。这也是传统性、地域性与先进性、全球性相结合的一种尝试。 　　隈研吾(Kengo Kuma)对传统的探索很具有代表性，他认为具体方法有两个：一是物理的方法，就是让建筑本体适应当地自然和传统文化：二是文化的方法，让传统文化、手工艺等在建筑中得以体现。他用现代的建筑材料来诠释建筑的自然属性和日本的传统文化。本文主要以隈研吾(Kengo Kuma)的“水／玻璃”住宅、码头町广重美术馆、高柳町社区中心为例，探讨隈研吾在现代建筑中对传统的表达。 　　 　　 　　 　　4　“水／玻璃”住宅 　　这座由玻璃打造的透明房子位于日本静冈热海市一段运河的高崖之上，面向大海。这座别墅的景观厅仿佛一叶扁舟漂浮在大海上(图1、图2)。该厅由一块浮在水池上玻璃板作为地板，被安置在海岸边的悬崖上。地板的形状、质感、构造方式、微妙的高差变化、边缘的处理、材质的软硬等都被认真的推敲。室内家具的设计也采用轻盈坚韧的玻璃与钢，与建筑相融合成一个整体。墙体使用玻璃巧妙的设计，以地面为主要手法链接建筑主体与环境，仿佛墙从来没有出现。水消解了空间的边缘，建筑主体周边的人工水域与视线上的海景恰好形成水天一线美景。光线穿过有着不锈钢百叶隔栅部分的屋顶投射下来，在水平和竖直玻璃的作用下，使人在其中仿佛漂浮于云雾之中。在这样的空间里，材料的自身属性已经淹没在复合纹理的统一组织结构之中。建筑不再被作为被观赏的物品，而是主动地参与到环境中，室内的观赏者也同时被‘隐身’于建筑与环境中。整个建筑由此而显现出安宁与沉默的气质，最终达到退隐。 　　这一空间设计理念来源于日本的传统建筑空间(图3)。在日本传统建筑中，各个领域是由不同形式的地面来界定的。地面是内部领域的标志，而外墙属于外部领域。在日本古代，各领域的划分就已经出现了，按照级别由低到高依次为土地面、地板和榻榻米，墙体不具备划分领域的功能，所以很多情况下墙体会被具有不确定性的拉门所取代。进入了陶山时代以后的“书院造”，地板成了满铺，不同领域的划分依旧是通过高差来表达，视线的高差的敏锐度同时得到加强。水／玻璃住宅景观厅以地面的变化为主要特色的设计手法来源于对日本传统文化的深刻记忆，通过与不同文化的交流反过来认识到自身传统的价值。