展望 我宇宙是个假象.docVIP

展望 我宇宙是个假象 　　“伟大的艺术是一束光，米开朗基罗在西斯廷教堂作《创世纪》正如一束光，照耀了后人，他对人类的影响力是伟大而无形的。艺术对这个社会有什么用？我最希望的是人们不要那么现实地看待艺术，现实很狭窄，它可能逼着你需要去杀人，但一个有想像力的人会放下屠刀。我们最缺少的是想像力和独立思考的能力。你千万不要把‘我的宇宙’看作是宇宙真相，它也只是一个假象。”――展望 　　在2011年岁末至2012年初的这段跨年度时间里，中国当代艺术圈里，没有一个展览的风头，能盖过展望的《我的宇宙》。有些周末，展厅前等待入场的人群排起了长队，规模形同购买春运火车票般可观。这多少有些令人惊讶又生疑惑：当代艺术的受众群己如此可观了吗？艺术本应属于大众，但艺术展在中国，无疑不足以覆盖到普通大众人群，大多数人对当代艺术展的观感，总是皱上眉头表示“看不懂??。其实懂与不懂从来不是一个问题，关键是否能吸引人、感染人。就此意义上来说，展望准确地抓住了受众心理。 　　这次由Louis Vuitton赞助的展览《我的宇宙》是一个“大工程”，艺术家用每秒2000帧的高速摄影机从六个方向将一块石头被爆破的过程拍摄下来，然后再用正常速度来播放，这样每一片碎石的形态及其进行轨迹你都可以看得细致入微。问及展望，为何偏爱一些宏大而极致的主题，展望说“对宏大感兴趣，这个我承认，但宏大中包含着细微，如果只是宏大，就空洞了！”北京尤伦斯艺术中心的大展厅内，一片漆黑，四面的巨幅银幕同时从不同角度播放着爆炸画面，给人一种强力而又窒息的感受。而在展厅中央，3000多块(连同下半场总共7000块)不锈钢材质碎石参差不齐地悬浮在半空中，惊天动地的刹那瞬间似乎被凝固和静止。不锈钢石块的表面具有强烈的反射性，同时反射出大爆炸的画面及置于其中的观众的身影，这里创造了一个梦幻而又神秘的场所，人们在此可以感知一种巨大的能量和运动，而这种力量与运动又似乎与静止和永恒，形成了一种奇妙的两极体验。不论你是否“懂”艺术，当如同“大片”一般的视听效果包围你时，你总可以感觉到某种震撼。 　　展览很成功，但这必竟不是3D大片，光影与特技只是手段，不是目的。艺术的功能也不在于科普，如果说要体验一下宇宙的奥秘和神奇，人们大可以去天文馆看“全景天幕”，不需要用艺术家来作科学家做的事。作为艺术品，它需要用艺术的角度来诠释，展望认为：如果没有表达一种看待世界的方法，创造这样“一个宇宙”是没有意义的。 　　在弄清楚展望的“宇宙”中包含着怎样的世界观之前，梳理一下他过去的创作是有必要的。展望有“石头情结”，标志性与代表性的是他1995年的作品“假山石”，作品将中国传统的假山石变成了不锈钢材质。假山石是农业社会的、古代人文的产物，而不锈钢是工业社会的一个实用材料，当用不锈钢来塑造假山石的形象时，其实带给人们的思考是，传统的人文审美、自然审美倾向在现代社会，面对工业革命后的新生材料，发生的一种变异，这种变异让人迷失、困惑，而又具有一种迷人的魅力。以此为一个起点，对新生材料的实验性运用，构成了展望艺术创作的一个重要线索：2001年他为长城“镶上金牙”；2003年，他用不锈钢的餐具作出一个城市的模型，命名为“都市山水”；2004年，他把佛像与现代药丸结合起来；2000年和2006年，他分别用不锈钢作成了“一块石头”或“一座仙山”，放置公海漂流。2008年，他把电子设备和传统的宗教信仰结台，制作了“搜神机”#8943;#8943; 　　回顾展望的整个创作历程，无论他采用何种形式，其实他都力图在把传统的审美情趣与现代的新事物、新材料、新技术结合起来，并放置在他作品的两个极点上，他让人们不得不接受的是，新的物质所构成的现代生活这个事实，无论你是否觉得现在是丑的，过去是美的，你都不得不接受生活的真实变化。 　　展望不喜欢复古情结，他认为活在今天的人还想回到过去的生活，是一种可笑的想法，“世界己变异、人也己经变异，但是好多人不能真正意识到这一点，从来没有‘自然’这回事，假山石也不是自然的，它本来就是假的，它是一个地底现象，它的美学意义也是古人赋与它的。”对于传统，这个让所有当代人，特别是当代艺术家反复探讨的命题，展望的回答很干脆：“传统就是时间，传统就是一种束缚！”一个简单粗暴的答案，如果不是因为不加思索的浅薄，就是出于对某些问题反复思考并发现其误区后的焦虑与不耐烦。 　　2010年，展望针对“时间”这一主题，做过一个作品，叫《１小时等于１亿年》，他设定了一个装置，摸拟自然中的“风、雨、浪、震、火”等一系列的外部作用，让一亿年时间才能形成的怪石，在一个小时内完成。看起来，这又像是一个具有“科普性质”的作品，但事实上，展望想展现是一个纯客观的过程，当一个事物“客观”到一定程度时，某些“主观的迷惑性”就会被打破。中国传统文人