汉唐“百戏”与“散乐”发展.doc

汉唐“百戏”与“散乐”发展 　　摘要：百戏与散乐在中国音乐发展史上有着十分重要的作用，它对戏剧、舞蹈等相关艺术的发展也有深远的影响。百戏和散乐内容庞杂，包罗万象，其优秀的表演形式与丰富的内容成为中国民间音乐、戏剧杂技、舞蹈等艺术形式的汲取营养的丰厚土壤。 　　关键词：百戏；散乐；戏曲；杂技；俳优 　　中图分类号：J05文献标识码：A 　　文章编号：1009-0118（2012）04-0255-02 　　一、百戏与散乐的起源 　　百戏散乐源远流长，先秦时已经奠基，以后绵延不断，正史、诗赋、笔记等记载甚多。汉、北魏、隋唐、宋时发展繁荣。元明清时期，由于成熟的戏曲吸收了很多百戏散乐的养分，同时这些技艺独立发展时又有了各自的专门称谓，因此百戏散乐泛称记载的资料相对减少。传说夏桀时有了倡优、侏儒为奇伟之戏、浪漫之乐。史书记载周代已经有扶卢（攀援）、弄丸（两手耍弄数个弹???）而散乐一词最早记载于《周礼春官宗伯》卷第二十四。其指郊野人民的乐舞。实际上就是周秦时期在宫廷中流行的娱乐性极强的倡优、侏儒之技。初次之外还有力士和特技表演等类型，而角抵戏也是散乐中十分古老的体裁，其源于皇帝御蚩尤的斗争。南北朝任肪在《述异记》中说：“蚩尤氏头有角，与皇帝斗，以角抵……”。在战国秦汉时十分盛行，《史记》云：“秦二世在甘泉宫作乐角抵。”其注云：“战国时增加武以为戏乐相誇，角其力相抵斗，亮亮相当”便是被称作相扑的运动。宋代高承在其《事物纪原·博弈嬉戏·角抵》中明确记载到：角抵，“今相扑也”。角抵戏是一种观赏性、娱乐性较强的体裁，其地位常与郑卫之音相提并论。《后汉书》记载：“目机角抵之观，耳穷郑卫之声”，可见角抵戏具有很高的观赏趣味。角抵之妓在隋唐前，尤其是在北周宣帝即位后，便由乐官郑译征集散乐，其内容尽为秦汉盛行的角抵之流。因此，我国周代出现的“散乐”大题上是一种角抵戏、相扑、体育竞争或侏儒倡优之伎，是一种感官性强的娱乐性运动。 　　二、历代百戏与散乐的发展情况 　　在汉代“角抵戏”又是“百戏”的别称，成为“角抵百戏”桓宽称他为“倡优奇变之乐”（《盐铁论》）《汉书·武帝纪》载：“元封三年（前108年），左角抵戏，三百里内皆来观”场面极为宏伟壮观。东汉张衡的《西京赋》曾详细记述了汉代长安表演百戏的场面： 　　“临回望之广场，程角抵之妙戏。乌获扛鼎，都卢寻撞，冲狭燕濯，胸突铦锋。跳丸剑之挥霍，走索上而相逢。华岳参差，神目灵草，朱实离离。总会仙倡，戏豹舞罴，百虎鼓瑟，苍龙出篪。女娥坐而常歌，声清畅而委婉，洪涯立而指麾，被毛羽之襳襹。度曲未终，云起雪飞，初若飘飘，后遂霏霏。复陆重阁，转石成雷，礔硛激而增响，磅盖象平天威，巨兽白寻，是为曼延……” 　　这场规模成大的百戏演出有仙山楼阁奇珍异宝，有扮成豹、罴的舞蹈、有妆成百虎苍龙的乐器演奏、有娥皇、女英的歌唱、洪涯（皇帝的乐官）身穿羽毛服饰在指挥，最后还有舞台效果，歌舞未终时看到天上云朵飘飘而来，随即白雪纷纷，又有雷声，显示和烘托上天的威严和力量，其中熊、豹、龙、虎均系假头扮演。洪涯、娥皇、女英是英人所饰，雪起云飞，转石成雷，几乎类似今天的舞台装饰与效果。张衡是第一个在文学作品中记述我国古代百戏演出情况的人。 　　汉代的百戏，其各种各样的杂技，角抵、马术、鸟兽舞、七盘舞等等。表演水平之高，令人叹为观止，以汉代最为著名的舞蹈“七盘舞”为例，长袍衣冠，似正从盘上飞跃而下，做大弓步，足近鼓边，挺身回头，地上是排列整齐的一鼓七盘。“七盘舞”是一种近似表演的舞蹈，舞者既要在盘鼓上腾踏纵跃，鼓出有节奏的声响，又要以轻盈而敏捷的舞步来翻滚扑跌，它正具备了百戏中乐舞的独特风格。 　　三国至南北朝时期，“百戏”继续发展。南北朝时期开始用“杂技”一词，有时还“撰合大典，更为钟鼓大节”配合演出。在表演形态方面继承前代“百戏”特点，又派生出一种新颖的歌舞表演，即《大面》、《拔头》、《踏摇娘》，到了唐代便发展成了大型“喜剧”《参军戏》。这种歌舞戏表演体系的确立大大加快了中国戏剧产生的步伐，为真正的戏剧——宋杂剧的诞生奠定了重要的基础。因“百戏”来自西域、印度等地，后汉以来进入中国后很快地融入了当地文化，成为我国宫廷及内地的重要艺术形式。这些变换、杂耍伎大约在南北朝的后期在中国全面展开。《通典》：“后周武帝保定（561-579）初，诏罢元会殿庭百戏。宣帝即位，郑译奏徽齐散乐，并会京师为之。盖秦角抵之流也。而广召杂技，增修百戏，鱼龙曼延之伎常陈于殿前，累日继夜，不知休息。” 　　在北周宣帝的大力推崇下，散乐得到了极度的发展，并成为宫廷中的重要活动内容。散乐中的歌舞戏大面、拔头、踏摇娘、参军戏等都因“非部舞之声，俳优歌舞杂奏”而进入教坊。 　　隋朝时，杂技百戏艺术品种繁多，其内容与周代、秦汉时期的散乐在性格上相似，但内容