服装毕业设计论文褶皱在服装设计中应用.doc

毕业设计报告 ——褶皱在服装设计中的应用 内容摘要：随着人们审美能力的提高，服装的造型设计尤为重要，而褶皱设计是服装造型设计的重要手段。本论文所涉及的毕业设计则是利用褶皱设计来表现服装的空间感和美感，使用不同的褶皱设计改变服装的整体和装饰效果，使其更加符合人体学，具有舒适性，更能表现服装的层次感和装饰性，使服装更富有视觉冲击力。 关键词：褶皱 装饰性 造型 空间感 层次感 一 绪 论 1 课题简介 褶一般指折皱重复的部分或者服装面料折叠形成的纹理。在专业术语中，褶皱指服装面料折叠而形成的波纹。褶皱作为服装设计中一项重要的装饰形式，广泛的应用于服装中的各个部位。褶皱因为其形成的方式多种多样，所以它的种类很多，风格也各不相同。在古代和现代的服装中，服装褶皱的设计风格使服装的造型更加的丰富，使服装更能表现人体优美的体型且人体运动得到了更大的调节度，为服装设计的创新内容增添了丰富多彩的手段。从古代服装到现代服装，风格各异的设计，褶与皱都能于其相互协调互应，且在服装设计中起着举足轻重的作用。 2 选题背景 随着人们生活方式的提高，人们更加注重服装的高品质、舒适化和多元化。人们的审美能力、创新能力都有着很快的发展提高，对于服饰的审美性和舒适性以及运动性的要求也越来越高。对于服装的造型美而言，服装的面料设计显得尤为重要，面料设计是服装设计的先决条件，甚至超越款式设计，设计师对于面料的选择与变化制作的好坏直接决定着设计的成败。设计师对于面料的改变不只是面料之间的搭配组合，更重要的是面料的二次加工，而褶皱设计则是面料制作的重要手段。它能使服装更加具有空间感和美感，使服装的适体性得到更大的提高，有着其它服装装饰形式不可替代的作用。在许多时装设计中，人们经常采用不同的褶裥改变服装的整体或者装饰效果，使其更加符合人体学，更能表现服装的动感和装饰性，更加富有视觉冲击力。使服装更加具有良好的审美性和功能性。 二 课题调研 古今中外褶皱设计在服装中的体现 在古代中国的服装中，褶皱的设计运用也比较丰富。但是那时的褶皱设计不是强调审美性，而是用褶皱来表现人类的人体美以及动态美，传达出人本身的气质，例如：敦煌壁画中的褶皱服饰，让人会到的更多的是人体舞动的美。 （上图为：敦煌壁画“飞天”） 在古代的褶皱服饰中，最有名的是留仙裙，留仙裙即百褶裙，在腰部规律打褶，下摆放款裙摆，长度至踝部的半身长裙，设计款式较为简单。留仙裙的设计美感主要体现在动态上，缕缕的长褶伴随着女性轻盈优雅的脚步，非常具有律动美。 在现代服装设计中，外轮廓线的设计尤为重要，外轮廓线的设计不仅能表现设计师的造型风格，也能表现人体美。设计师通过对于服装造型的构思，利用服装材料进行加工，通过对面料的变化改造制作而改变服装的机理以及造型变化，面料的再造更多的依靠褶皱的设计。 日本的褶皱大师三宅一生，他的设计不拘一格，将西方的观念融入日本的形式，寻求材质与造型之间所蕴含的的哲理，采用通过截取东方灵感并辅以“雕塑”的编结、披挂、包裹、缠绕、别折的造型手法，所创作外观造型自由奔放，艺术风格大胆的时装，喜爱用缠裹重叠的方式以富有异国情调的织物与日本传统的服饰观念相结合使褶皱设计在服装造型方面中的应用达到了炉火纯青的境界，将褶皱艺术推上了服装设计的巅峰。 （上图为：三宅一生[Issey Miyake]2007春夏女装秀） 三 褶皱在服装中的运用 褶皱设计时，以各种方法在服装的不同部位中使用。打褶以后，原来的宽度通常会减少一半或者1/3，依据服装设计中所用到的面料效果有所不同。丝绸、针织平针织物或者很细的羊毛织物有着很柔软的悬垂感，而锦缎、塔夫绸和棉织物则会产生很深的褶裥，有着很明显的褶裥感。 褶分为三种基本褶：刀褶、阴褶和箱褶，都是由较宽的面料折叠而成。褶可以产生动感，以各种方式可以应用于服装中的袖子、上衣、裙子，也可用于育克、口袋和女装中的嵌料上，以形成不同的风格特点。 刀褶，这是一种在面料上简单折叠，向一侧压褶，褶以下不同的方式安排，在群上可以连续压褶或组或单独打褶等。其中手风琴褶是用高温高压烫压而成，具有较细的似手风琴般的褶饰。 箱褶，用于裙子、上衣和表示口袋细部特征的褶裥，是左右对称的褶缝。 阴褶，两片刀褶对褶，常在中间缝在一起，位于腰部附近。褶一方面起着装饰作用，另一方面可以增加服装的活动量，尤其是开叉部位以及裙摆处。加了褶的部位在走动时会产生律动，具有动态的优雅美感。 抽褶，抽褶几行松紧线可以在整个宽度上控制丰满度，以产生装饰效果。身体运动时，抽褶产生弹力紧身或者扩展。 四 设计概念及设计思想 随着人们审美能力的提高，服装细节元素的表现也日趋重要，而褶皱设计则是服装细节元素的表现形式之一。在众多的服