浙派人物画与当代水墨动画影片创作融合.docVIP

浙派人物画与当代水墨动画影片创作融合 　　[摘 要] 浙派人物画和中国水墨动画都具有各自深厚的艺术价值底蕴，将浙派人物画的笔意造型建构和传统水墨画的意境美感等艺术表现的精华，融合到水墨动画影片的绘制和创作之中，同时结合时下最先进的计算机软件技术加以辅助运用，这为民族水墨动画的发展增加了动力和活力，也为当今水墨动画的繁荣注入了创新的生命力。 　　[关键词] 浙派人物画；角色；造型；影片；镜头画面 　　中国人文画的所辖之乡，在现如今的浙江、江苏和上海一带，但是真正代表现代中国人物画的开端，则要从20世纪的50年代开始算起，中国画坛称其为浙派人物画。浙派人物画的出现是中国画坛的一面旗帜，更是一种画法和理念的创新，这种具有划时代意义的革新绘画理念，激励着无数后辈学者不断将其发扬光大。 　　一、浙派人物画的形成 　　20世纪的50年代，新中国刚成立不久，当时的历史背景是国内各门类的艺术形式要为红色政治服务，浙派人物画在这个大的历史时代感召下应运而生。那时的浙江美术学院中国画系的专业设置，只有山水和花鸟两个传统专业，并没有人物画专业，但是山水和花鸟专业里面，许多的专业技法和人文精神，为形成浙派人物画埋下了伏笔。 　　浙派人物画在20世纪50年代中后期到60年代中期，出现了五位大师级人物，他们分别是周昌谷、李震坚、顾生岳、方增先、宋忠元，这五位浙派人物画大家，他们不仅是著名的中国人物画大师，更是著名的艺术教育名家，他们高超的笔意技法和先进的绘画教学理念，深深影响和培养了大批后辈浙派人物画名家。虽然这五位画家很有名气，但是他们的原始专业背景，却并不是专习中国绘画，而是主攻西方绘画艺术——油画。这些“西画大师”们将油画的光影、明暗和造型表现技法与中国画中传统水墨表现韵味相互交融，同时，他们吸收了许多中国花鸟和山水画中，用色、用墨、用线、用笔的方法，并结合点、破、皴的表现技法，加以贯穿到整个人物画的创作表现中，使塑造出的浙派人物画更加立体生动、更加自然灵动、更加具有中国画笔意造型建构的精神，可以说，浙派人物画的艺术家们，将这??技法的视觉震撼力推到了一个新境界，让欣赏者耳目一新。 　　二、浙派人物画的创新价值、变革理念 　　浙派人物画表现精髓的特点在于，植根和立足于中华传统艺术，它将中华传统绘画精神之韵味与墨色怡情、笔意造型建构有机的结合在一起，同时将工、意笔花鸟画的娟秀神灵和工、意笔山水画的悠远宏达的气势渗溶其中，形成独具“笔韵墨骨”的境界情怀。 　　浙派人物画的笔墨运用极大地体现了中国画意境和神趣，它的创新价值在于“以西画之体润中画之精神”，正是这个全新的创作理念，使得浙派人物画像一颗耀眼之星，闪烁在中国画坛之上。 　　经过半个多世纪的发展，浙派人物画的艺术家们在中国人物画的创作表现、绘画理念的表达、技法创新等各个方面，已经形成和建立了一个实践和操作性很强，且具有科学合理的创作教学体系。这个教学体系较好地解决了浙派人物画创作表现中许多系统性的重大攻关问题。 　　这些解决的重要问题包括：中国古典传统艺术表现与西方绘画艺术表现的关系、素描造型的表现与中国传统造型技法深入融合的关系、中国人物画特有的意境神韵的传达与西方人物画造型塑造真实性的关系以及对浙派人物画在具体形象刻画中，画面效果晕染性、虚幻墨色交融表现性、人物主、客观表情传神性和造型结构穿插层次性等问题的表现和把握。在这些关系的处理中，浙派人物画的艺术家们要更好地掌控画面整体关系和局部细节的塑造，这对中国画的造型意境和笔墨运用，起到了一个较好的协调效果。 　　浙派人物画的教学体系另外一个重要特点在于，它不仅只是原有一些纯绘画经验和简单实践的操作模式所独立形成的应用体系，而是一个主、客观经验充分诠释，并与绘画教学理论与实践创作表现紧密相结合，形成严谨的浙派人物画创作绘制体系，这个绘制体系，还建立了一整套，完整合理的配套体系，它将一些基础课程的理论研究以及专业基础课程的设置，很好地运用在中国人物画教学实践和创作表现中，使之形成一个严密的有机整体，这对浙派人物画的创作，提供了极其有利的理论和实践保障。 　　浙派人物画在新的历史时期得到了更加全面、快速的发展，创作者不再被简单冠名为新时代的画匠，他们在作品创作中，不断思考，不断尝试，不断变革画法内涵，一方面，他们保留了中国传统人物画的骨法用笔、形神兼备的特点；另一方面，他们在汲取了西方绘画表现技法的同时，还不断融合西方艺术美学理论和哲学精神，真正做到“洋为中用”的创新变革理念，这些变革理念为夯实和促进浙派人物画的发展和繁荣，作出了重要的贡献。 　　三、中国水墨动画影片的创作 　　中国艺术家创造的水墨动画影片是中国动画的一面旗帜，是中国乃至世界动画舞台上的首创。水墨动画影片将中国传统的人物、山水、花鸟画运用到动画绘制过程中，影片中，镜头画面的意境和