2004-2013生存,是人类基本命题.docVIP

2004-2013生存,是人类基本命题 　　在拿到奥斯卡奖的《千与千寻》之后，宫崎骏时隔3年推出了《哈尔的移动城堡》，这部影片同样获得了奥斯卡最佳长篇动画的提名，而此时宫崎骏已经63岁了，对于长年趴伏在画板前一画就是十几个钟头的他来说，繁重的工作量是严峻的考验。于是，至2010年的《借东西的小人阿莉埃蒂》，宫崎骏虽自己担任编剧，但却将导演的接力棒交了出去，大有退居二线之意。从《哈尔的移动城堡》到《悬崖上的金鱼姬》，宫崎骏更加把自己对于人类“生存”的思考倾注其中，风格也更偏向于写实主义，并在《起风了》中达到极致。 　　从《哈尔的移动城堡》冲向自由 　　上映时间：2004年 　　宣传语：两个人一起生活的（城堡） 　　在《红猪》之后，《哈尔的移动城堡》是宫崎骏另一部讨论“自由”之意义的作品，并且更加表现出鼓励人们去冲破桎梏、勇敢追求自由的积极态度。本片改编自英国人气儿童小说家黛安娜·W·琼斯的作品《魔法使哈威尔与火之恶魔》。这部动画电影把舞台设在了战争的背景下，故事讲述了住在小镇中的苏菲是位制作帽子的手艺人，但却得罪了女巫，被从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她逃出家但又进入了一座带有魔法的移动城堡，和移动城堡中的“魔法师”哈尔谱出了一段战地恋曲，解开了身上的魔咒。 　　宫崎骏声称：“这部动画片为老年人而创作。”从剧中的两个主人公苏菲和哈尔的遭遇来看，可以领会得到宫崎骏的意图—年老与年轻与否取决于自己的内心，而只有鼓起勇气去追求才能够得到自由，找回自我。在这部影片中，宫崎骏首度让主人公哈尔自身就拥有飞行的能力，而无需再借助于飞行器，这也许正是宫崎骏也想做到的自我突破—勇敢地走出固有模式，争取幸福，也带给别人幸福，改变世界。本片曾经获得了动画领域最高奖项之一“安妮奖”以及美国科幻作品最高奖项“星云奖”，日本本土票房收入也达到220亿日元（约16亿元人民币），但观众却普遍反映内容晦涩，有些难于接受。 　　《悬崖上的金鱼姬》漂流记 　　上映时间：2008年 　　宣传语：生在这世上，真好。 　　金鱼姬波妞是一条活泼好动的小鱼，一次它被??进了玻璃瓶中无法脱身，刚好来海边度假的自闭男孩宗介路过帮它解了困，并把波妞抱回家里喂养，培养出感情。一次海啸中，宗介撞伤了身体，波妞沾染到了人类的血，飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界，那里有个古怪男子藤本（波妞的爸爸）制造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气，准备用魔法将它打回原形…… 　　2006年，吉卜力工作室出品的《地海战记》上映，导演是宫崎骏的长子宫崎吾郞，于是很多人都认为自《幽灵公主》《千与千寻》大获成功便再无所憾的屡屡流露退意的宫崎大师真的要收山了。然而令人惊喜的是，2008年宫崎骏又带来了自编自导的新作《悬崖上的金鱼姬》。本片脱胎于家喻户晓的安徒生童话《海的女儿》，主人公是一条馒头脸的小鱼“波妞”，而其中男主人公宗介的原型就是宫崎吾郎。宫崎骏希望通过本片表达父子之间的深情，也表示了对儿子的支持—毕竟对于刚刚执导了《地海战记》的儿子而言，想要超越父亲，前方的路还长得很。 　　在《悬崖上的金鱼姬》中，宫崎骏描述了一场前所未有的海啸，这场海啸由波妞的父亲发动，旨在毁灭宗介一家乃至整个港口。巧合的是，2011年3月11日，日本真的发生9级地震并引发了大海啸。美国塔夫斯大学日本研究专家苏珊·纳皮尔曾经评论道：“社会政治缺陷与不期而至的自然灾害互为表里，将某种焦虑深深刻在日本民众的情绪中。” 　　邂逅《借东西的小人阿莉埃蒂》 　　上映时间：2010年 　　宣传语：不能被人类发现是我们生存的定律。 　　日本放送协会（NHK）曾经做过一部关于《借东西的小人阿莉埃蒂》的纪录片，名为《宫崎骏和麻吕碰撞的400天》，“麻吕”是影迷们对本片导演米林宏昌的昵称。在吉卜力工作室中工作十余年，堪称宫崎骏再传弟子的米林宏昌此次担纲大梁，颇受好评。在跟拍《借东西的小人阿莉埃蒂》之前，NHK便跟拍了《悬崖上的金鱼姬》的创作过程，并制作成纪录片。在那部纪录片中可以看到，宫崎骏的身体已经出现了问题，甚至糟糕到必须要接受按摩理疗才能坚持作画的程度。因此《借东西的小人阿莉埃蒂》虽然不是宫崎骏做导演，他只担任了编剧，但观众依然给予了其充分的包容与理解。 　　在《借东西的小人阿莉埃蒂》故事里，背景转换成2010年的东京都小金井市（吉卜力工作室所在地）。身高只有10公分的少女“阿莉埃蒂”与她的迷你家族，在日常生活中必须跟老鼠作战、还必须要躲过杀虫剂和捕蟑屋等各种不同的危险。故事着力描述了小人家族努力生存的状态—必须“借用”许多人类的日用品来生活，又不能被人类发现他们的存在。 　　《起风了》成绝唱 　　上映时间：2013年 　　宣传语：努力生存 。 　　2013年，年届70高龄的宫崎骏