动画剧本与创作第五章动画人物的造型与对白课件.ppt

第五章　动画人物的造型与对白 本章学习的要点： ①　如何在剧本里“画”人物：动画造型 ②　如何设计动画剧本中的对白 第五章　动画人物的造型与对白 　　第一节　在剧本里“画”人物：动画造型 　　动画造型首先是“写”出来的，造型和人物个性、故事情节有着密切的关系。 　　动画片中的造型，就是根据剧本和导演意图创作的动画片中角色形象的图稿。电影剧作中的人物造型，是剧作者刻画人物性格的一种辅助手段，是对影片中人物银幕造型的提示。 　　 第五章　动画人物的造型与对白 　　第一节　在剧本里“画”人物：动画造型 　　在这里，我们主要来谈谈有关动画造型中包含的剧作内容，也就是剧本对动画人物的造型设定。 　　动画片中的人物都是作者创造出来的，即使是表现真实的事物，在把它转化为片中的线条、形体的时候，也进行了艺术加工。相对于普通的戏剧电影中演员的化妆造型，动画创作中的造型有着更大的创意空间。 第五章　动画人物的造型与对白 　　有人把人物造型和剧本分开考虑，似乎人物造型是美术设计的职责。实际上，在动画创作中，人物形象设计的关键绝对不仅仅是“看起来如何”，也就是说，绝不能把人物造型限定为“视觉”创作。造型的内涵，包含着和人物性格塑造的互动关系，对剧情也会产生不可小视的影响。 　　 第五章　动画人物的造型与对白 　　大多数剧本，尤其在动画剧本中，人物造型是剧作者必须要去预先设计的，造型因素会直接影响到人物的性格，甚至故事情节。 　　一、造型和人物性格特征 　　人物造型往往先入为主，给观众留下第一印象。人物的造型会帮助创作者塑造人物。人物性格和外在形象，无论是“配套”，还是形成反差，会产生不同的艺术效果。 　　动画人物有着很广阔的创作空间，就像我们在上面谈到的“想像力元素”。剧本作者为主要人物设计的各种各样的“神力”，往往就是和人物的造型紧密联系的。 第五章　动画人物的造型与对白 　　造型设计和人物设置如此紧密联系，只有在剧本阶段打好基础，明确了造型的重要“组件”和设计方向，才能真正发挥出造型在影片中的作用。 　　二、造型会对剧情产生影响 　　当故事的大框架定下来以后，有些具体细节的设计和人物造型有着不可分割的关系。 第五章　动画人物的造型与对白 　　第二节　动画剧本中的对白 　　用对白塑造人物性格，“说”出人物心声。 　　一、剧作中对白的含义 　　两个或两个以上的剧中人物的交谈活动，体现在剧本中就是对白。对白是剧作者塑造人物的基本手段之一。由于它既能传达谈话人的心理活动，又能与对手交流，影响彼此的情绪、情感、思想行为，有时又称为“言语动作”。 　　对白在剧本中有以下的主要功能：叙述说明；推进剧情；加强造型表现力；刻画人物性格；揭示人物内心世界。 第五章　动画人物的造型与对白 　　在剧本中运用对白的基本要求包括： ①　符合人物的身份和性格逻解；具有性格色彩。 ②　符合人物关系和规定情境。 ③　具有动作性。 ④　精炼、简明、生动，必要时蕴含丰富的潜台词。 ⑤　与画面及其他表现元素（音乐音响）等密切配合。 ⑥　做到生活化、口语化。 第五章　动画人物的造型与对白 　　二、动画剧本对白特点 　　1、对话要有节制 　　从迪斯尼的动画创作中，始终坚持少用对话。Jean AnnWright在其为电视动画写的文章中说：“最好的动画全部由行为和动作组成；探索空间和时间。你要做的是展示你的故事，而不是讲述它……一般来说，动画应当在试用过其他交流方法之后再使用对话。对话则是用来展现性格，它提供指示，推动故事向前发展并且推进情节；它透露信息、提供冲突。” 　　 第五章　动画人物的造型与对白 　　二、动画剧本对白特点 　　1、对话要有节制 　　在动画剧本创作中，应该有节制地使用对话。影像所展示出来的独特的巨大魅力正是动画片的长项，为何不让观众把更多的注意力放到这上面呢。还有，儿童观众，包括带着放松的心情的成年观众，都会更愿意看到剧情，而不是“听到”。用视觉元素展现出来的内容直观，能牢牢抓住观众的视线，把他们带人剧中的情境，即使是好动的小观众也不会觉得枯燥。 第五章　动画人物的造型与对白 　　2、用对话展示角色 　　（1)　用语言特色塑造人物 　　在生活中，我们与人交流的主要方式就是对话，如何让观众了解你的角色呢？动画人物的对白就是最重要的手段之一。 　　 第五章　动画人物的造型与对白 　　2、用对话展示角色 　　（1)　用语言特色塑造人物 　　每个角色都应该有独特的语言，与其性格、身份相符的语言。这里也包括了设计人物口头禅、习惯用语等等（我们会在后面详细地论述）。我们要为人物设计有特点的对白。就像Jean Ann right说的：“不同的身份应当说与其身份相符的话。每个角色说话时的节奏都不尽相同，比如不同的句子长度。对不同的角色应当使用不同的措辞和有特色的表达方法。与