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论民歌新唱艺术形式 　　【摘要】随着文化建设的不断推进，民歌艺术越来越受广大人民群众喜爱，从而使得民歌逐步走向大众化、通俗化。在新民歌的创作上，作曲家开始更多的采用民歌新唱的方式。在耳熟能详的传统民歌中，加入流行元素和现代的艺术手法，或是保留经典唱段重新编曲二度创作等艺术形式，使新的作品既朗朗上口，又能增加其传唱度。不仅迎合了新时代人们新的审美心理和需求，又符合现代的审美标准。本文对民歌新唱的几种艺术形式进行了探讨。 　　【关键词】民歌；艺术形式；特点 　　每个民族都有属于自己的民歌，然而中国的民歌则富有一种古典气质，反映了当时人民的思想、感情、意志、要求和愿望，是中国民族文艺的一个重要组成部分。民歌新唱就是把传统民歌经过加工，加入流行元素和现代的艺术手法，或是保留经典唱段重新编曲等艺术形式，使新的作品既朗朗上口，又能增加其传唱度。在传统民歌旋律的基础上，又增添了强烈的时代感和时尚感。不仅迎合了新时代人们新的审美心理和需求，又符合现代的审美标准。把现代音乐元素揉进传统民歌，将对传统民歌的发展及走向国际舞台具有一定的积极的推动作用。 　　（一）现代的伴奏包装 　　传统民歌是较为古老的一种文化形式，但是在当今时代，民歌对于年轻人来说已经是过去的时代。虽然现在青年一代也喜欢音乐，但是更加喜欢和关注流行音乐，而一些优秀的老音乐人也很难唤起年轻人对民歌的渴望。于是，有人开始将现代音乐技巧融入到传统民歌音乐中，两相结合，提出了“民歌国际化”、“民歌时尚化”的概念，很多音乐人用传统民歌原来的曲调，再加入“摇滚”，“爵士乐”和“嘻哈乐”等当下流行的音乐元素，对民歌的伴奏进行重新配器编曲。民歌新唱的伴奏将传统民歌的旋律与通俗、西洋的编曲、配器结合在一起，借鉴通俗音乐的电声乐器融入民族音乐的伴奏中，进行多样化的结合，丰富听众的音乐口味。同时在传统的音调基础上，融入很多时尚的音乐元素。比如斯琴格日乐的《山歌好比春江水》，翻唱自《刘三姐》。其中的配乐采用架子鼓、电吉他、贝斯等乐器，尤其是较快的鼓点伴奏，形成了轻摇滚的编曲风格，将一首广西壮族民歌改编的动感十足、激情澎湃，非常受年轻人喜欢。《花儿为什么这样红》本来是一首古老的塔吉克民歌，1963年由雷振邦先生改编成电影《冰山上的来客》插曲。40年后许多现代歌手将其重新配乐编曲演唱出不同风格，例如谭晶演唱版本中开头音乐悠长舒缓，显得大气澎湃；刀郎版则加入了鼓与吉他既有节奏感又有摇滚的风格。 　　（二）通俗流行的唱法 　　如今大众对歌曲的审美不在乎唱法的统一和规范，而“好听”和“个性”成为大众检验歌曲的标准。一些民歌新唱不再使用纯正民族唱法，现今的新民歌中，开始借鉴了通俗发声的方法，将民通音乐的特点结合在一起，在传统民歌演唱发声的基础上，融入了很多通俗、流行的发声方法。在演唱中，没有纯民歌那么深的气息，适当加入了通俗歌曲演唱中所需的那种“气声”，使人听起来更加通俗一些，比较容易亲近听众，使民歌变得通俗易懂一些[1]，形成一种具有浓郁民族特色的现代唱法，使许多走在时代浪尖上的年轻人也爱上了原本唱在大山里的传统民歌。如在“1999年南宁国际民歌艺术节”上，毛宁演唱的具有民歌风的《梁祝》，韦唯演唱的《小河淌水》，刘欢演唱的《半个月亮爬上来》等都受到了广大观众的欢迎。在南宁民歌节中有许多歌曲，如阿里郎与眉佳合作的《卖花姑娘》，零点乐队的《多谢了》，羽泉的《大地飞歌》等一些耳熟能详的传统民歌中，被主创者揉入了电声交响乐摇滚爵士乐重金属等现代元素，现代的手法解读古老的民歌艺术，加上动感十足的舞蹈和闪烁变幻的灯光，使人耳目一新[2]，更易于大众的接受。 　　（三）创新的旋律改编 　　新创作的民歌，也有一部分采用新的作曲技法，保留传统民歌原有的精华，用经典唱段为主题，在此基础上运用变奏、引申、扩展等作曲技法进行跨越式的改编和音乐设计，使其成为新的作品。这些创新的手法，使我们现在听到的新民歌具有较高的时代性和时尚感，有一种“旧貌换新颜”的感觉。广泛流传的新民歌《玛依拉变奏曲》，就是在原本哈萨克族民歌《玛依拉》的基础上，运用了变奏手法，使得这首民歌在结构、调式、情绪都呈现出新的艺术高度和新的艺术特点。在歌曲的第二遍，采用了装饰变奏，在长音处用音阶的形式进行加花，同时用了很多花腔女高音常用的演唱手法来改变曲子的节奏音型。丰富其旋律，使歌曲更加流畅、优美富有表演歌唱性[3]。歌曲《在那遥远的地方》也是一首哈萨克族民歌，歌曲真实的感情，优美的音调，仿佛让人看到如诗如画的情景，这首古老的民族情歌也被现代歌手王力宏改编。在新版的前半部分，王力宏采用说唱的方式，体现了真实丰富的情感，副歌部分才加入《在那遥远的地方》，运用男女合唱的方式，加入流行的RB演唱风格，对每一句的后半句曲调进行改编，使新版的《在那遥远的地方》别有