伟大钢琴家--肯普夫.docVIP

威廉·肯普夫(1895-1995) Wilhelm Kempff 生于德国特伯格，师从H.巴尔特和R.卡恩。21岁时已初享钢琴大师声望。 肯普夫是当代德国最有代表性的钢琴家、作曲家和音乐教育家。他的演奏风格秉承了德国致密、朴实、严谨的模式并与自己的创造精神相结合而形成的，因此不受技巧约束，只是把它作为一种表现功能来运用。他的演奏哲理性强，深沉严谨，含蓄细腻，音色明亮、高贵、节奏处理具有独特的推进力，仿佛脉搏跳动、水的流速那样合理、亲切、自然。肯普夫的演奏曲目涉猎面不是很广，仅限于巴赫、莫扎特、舒曼、勃拉姆斯等作曲家的作品，也正是因为这种专一的追求和深入的研究，才使他成为演绎贝多芬钢琴作品德专家和权威。此外，肯普夫还是一位音乐教育家和作曲家。作为音乐教育家，他曾担任斯图加特高等音乐学校校长和领导高级钢琴班，并多次在各地等教学中，为德国乃至世界培养了一批著名的钢琴家。肯普夫在长达半个多世纪的演奏生涯中获得了巨大的国际声誉而成为20世纪德国传统音乐的最后巨匠。 一八九五年出生于东普鲁士的居特伯格，一九九年在意大利波西塔诺逝世。肯普夫由父亲启蒙学习钢琴，九岁进入柏林高等音乐学校分别师从巴特与卡恩学习钢琴和作曲，一九一六年在个人第一场演出中同时演奏钢琴与管风琴，一九一七年以钢琴演奏与作曲得到柏林市颁发的门德尔松奖，一九一八年首度与柏林爱乐合作，一九二四年到二九年出任德国斯图加特音乐学校校长。二次大战前，肯普夫的足迹遍及欧洲、南美与日本，大战结束后才到伦敦（一九五一）与纽约（一九六四）演出。在演奏生涯最后几年里，肯普夫的曲目多以德第一次听到布兰德尔谈及肯普夫至今已经有三十多年。当时我们正从波士顿经由麻州高速公路前往檀格坞，他谈到他对许多已逝或仍活跃的钢琴1950年录制的李斯特。（布兰德尔为本系列第三套肯普夫专辑挑选录音）威廉·肯普夫1895年出生于德国柏林南方约三十五公里居特伯格，成长于波茨坦。他的家庭信仰路德教派并且有深厚的路德教派音乐传统，祖父约翰·腓特烈·肯普夫与父亲威廉·肯普夫是教堂管风琴手与圣歌领肯普夫的键盘演奏技巧相当罕见，他是脑与手神经能够毫无瑕疵、轻松且完美结合的音乐家之一。九岁的时候，肯普夫在柏林高等音乐学校入学考试里已经能把十二平均律里任何一首曲子随意用一个调性凭记忆弹出。他一生的记忆力都非常好。1916年第一次与柏林爱乐合作并1951年与1964年才首度造访英国和美国。肯普夫对教学很有兴趣，1924年到29年在德国斯图加特担任音乐学校校长，1931年到41年与费舍、季雪金在波茨坦开办暑期高级班，战后更在波西塔诺、巴伐利亚等地主持贝多芬钢琴作品讲座直到1982年。“肯普夫就像一架风鸣琴，”布兰德尔说，随时都会对着吹拂他的风做出响应。“他把音乐变为自己的一部份。”他的音乐带有很多即兴成份，早年的独奏会甚至都会安排即兴演出。这对管风琴演奏家而言十分平常，而肯普夫是擅于弹奏管风琴的。布兰德尔更进一步提到几点实例。第一点仍是从长于演奏管风琴的角度出发，因此肯普夫对于处理复音与对位十分拿手。“肯普夫是演奏赋格的高手之一，”布兰德尔说，贝多芬《汉马克拉维》奏鸣曲终乐章以及与傅尼埃合作的大提琴奏鸣曲就是最好的例子。“他有一对敏锐的耳朵，他知道如何让声音在渐强中渐次展开肯普夫对于音乐的气氛与观点有不可思议的感受力，他的乐声总是风度翩翩，他的节奏、他对音乐的了解就是构成音乐的最小单位，他的演奏有如脉膊跳动，音乐有坚硬的骨干，但是却也相当柔韧，即使在无声的时候也能感受到它的生命力，从不压迫音乐或重击键盘。布兰德尔认为肯普夫也是个“认为音乐的本质在歌唱性，而这个观点已经被遗忘很久了”的音乐家。最后，肯普夫从来不会“过度妨碍音乐，这也似乎是现在已经失去的观念。古尔德或是现在许多演奏家所弹奏的音乐第二套肯普夫选辑的曲目有莫扎特最为人所熟知的A大调第二十三号钢琴协奏曲K. 488，这一套则是向大家介绍莫扎特1776年完成的第八号钢琴协奏曲K. 246。就像布兰德尔在评论A大调第二十三号钢琴协奏曲所说的，九十年代已经听不到这样的莫扎特了：整首曲子听来就是那么简单、顺畅，完全不在谱面上添加任何东西，而可能是莫扎特拿来做为教材的第八号钢琴协奏曲K. 246更不是一首要让人产生窥探他往后协奏曲创作风格用意的作品。肯普夫完美地以无忧、精力充沛的方式来诠释这首作品，与听众分享他所喜爱莫扎特作品中高贵、优雅与幽默。第八号钢琴协奏曲与第二十三钢琴协奏曲同样与指挥莱特纳（Ferdinand Leitner）合作。莫扎特改编自格鲁克歌剧的《我们愚蠢小民认为》主题与变奏录音有另一个故事。首先，1783的莫扎特已经进入创作成熟期的阶段，他喜欢站在听众面前，喜欢为他们即兴演出。据说这首曲子是莫扎特是在音乐会上1783年参加莫扎特在维也纳的两场音乐会，莫扎特