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因材施教在声乐教学中运用 　　摘要：在声乐教学中，如果教学方法不当，就很难达到预期的教学效果和目的，声乐教师在授课时必须针对不同的学生因材施教，根据学生出现的问题进行针对性的指导，才能让学生在学习声乐的过程中找到适合自己的学习方法。 　　关键词：声乐教学 因材施教 　　声乐教学主要都是通过“口传心授”的方式进行，其授课方式不同于其他以教授专门知识为主的学科，声乐教学有着它的局限性，它不具备其它技能课教学的直观性，这就要求声乐教师要具备很高的专业技能和良好的音乐感觉。在声乐教学中，如果教学方法不当，就很难达到预期的教学效果和目的，世界上没有心理和生理特征完全相同的人，每个人的发声器官都有其特殊性，因此声乐教师在授课时必须针对不同的学生因材施教，根据学生出现的问题进行针对性的指导，才能让学生在学习声乐的过程中找到适合自己的学习方法，更好地发挥自身的优势。 　　一、帮助学生了解自己的声音 　　（一） 了解歌唱的器官 　　声乐是一种由人声唱出的带有语言的音乐，人声乐器本身存在于人体中，看不见摸不到，很多时候是通过抽象的感受和想象力来控制完成，作为声乐学习者应该清楚声音的发生过程以及在歌唱中每个器官的位置和起到的作用，教师应该通过视频、图片等资料帮助学生直观了解我们的发声器官，这有利于声乐教学中师生之间的交流，教师可以准确的判断学生出现问题的部位，学生也能理解并按照教师的要求调整自己的声音。歌唱的发声需要发音体，共鸣体和发声动力协调统一的配合，我们的声带是发音体，头腔、咽腔、口腔、胸腔等是共鸣体，横膈肌、腹肌、肋间肌和腰部肌肉则能调控气息，而气息就是发声动力。我们的身体同时是乐器和共鸣箱，了解和掌握人体各个发声器官就是为了更好的演奏我们的嗓音乐器。 　　（二）建立正确的声音概念 　　声乐艺术是听觉艺术，是一种看不见、摸不着的艺术。要学好声乐，光唱是不够的，学生必须明确怎样才能唱好，什么样的声音是一个好的声音，一个好的声音唱出来时是一种怎样的感觉。很多学生唱歌状态时好时差，甚至徘徊不前，很??一个原因就是因为他心里没有一个正确的声音标准，唱的是对是错自己也没有感觉，所以教师要鼓励学生多听、多看中外著名歌唱家的演唱，培养他们形成较好的声音鉴别能力，树立正确的声音概念，对自己的声音有正确客观的认识。正如兰培尔蒂所说：“教师应帮助学生，把好的标准解释给他听，但是，更有益的是让他们去听好的歌唱家的演唱。”当然，让学生去听并不是要求他们去模仿别人的声音，而是通过倾听去分析、学习他们的发声方法，感受他们的情感表达和细节上的处理。有了正确的声音概念，学生的声乐学习就有了明确的指引方向。 　　（三）唱出最自然的声音 　　在学习声乐的过程中，要用自己的嗓子唱自己的声音，不要用自己的嗓子唱别人的声音，如果盲目的模仿别人的声音，不但学不到别人的声音，甚至会丢掉自己最宝贵最自然的音色。对于唱歌而言，任何的技巧方法都要建立在自然的基础上，唱的是否自然正确最好的检验方法就是自己唱的是不是舒服，别人听了是否舒服。唱完嗓子不适，那是喉咙紧，用力过多的原因；声音没有弹性没有共鸣，是因为没有把字唱到腔体里。好的声音应该有呼吸支持，有共鸣，灵活有弹性。唱歌是人类的一种自然本能，学习演唱的技巧方法是为了帮助我们的音量收放自如，音色赋予变化，音区状态高低统一，让原本自然的声音更有美感。 　　二、选择适合学生的练声方法 　　（一）找到学生最好的音区 　　受多方面因素的影响，每个学生的发声各不相同，在人的自然音区中一定会有几个声音最好，唱得舒服自然的音，这几个音的音区就是他们的最佳音区。在练声时，教师就要从他们的最佳声区开始，在最佳声区找到最好的状态，再进行上下的练习。如果不考虑每个人的不同，千篇一律的让学生从低音区往中高音区唱，会给学生带来不必要的困惑和麻烦。有的学生在低音区发声时使不上劲，找不到着力点，声音很虚，在中音区声音状态好，但受到低音区状态的影响，导致中高音区的音色也不理想，长此以往，不仅没法让学生快速的找到最佳状态，还会使学生的歌唱积极性受到打击。针对这种情况，教师就要根据学生的情况进行调整，从中音区往高音区进行上行旋律练习，再从高音区往低音区进行下行旋律。这样的调整会使声音的发生很大不同，好的状态和声音会增强学生的自信，经过中音区的过渡，使整个声音的位置保持在最好的状态，不仅高音区的状态好，低音区的状态也得到了改善，高低声区得到了声音的统一。 　　（二）从最佳的声音循序渐进 　　教师要根据学生的实际情况灵活的进行调整，为学生选择唱的最好的母音和音高。比如在声乐训练中我们常用a母音作为基本的练习母音，但有的学生唱开口音时找不到声音的发力点，声音发空，而唱闭口音时，声音集中，气息通畅，那就可以先从i母音入手，经过一段时间的训练后，再逐步过渡