人格整合王家卫电影创作心理动因.doc

人格整合王家卫电影创作心理动因 　　[摘要] 王家卫电影以人物为导向，人物角色的安排具有男性化视角、对立和长辈角色的特点，角色间不对等态度表现出个体心理矛盾与冲突，引发维持人格整合的需求以达到心理上的和谐，故而本文认为人格整合倾向是王家卫电影的创作心理动因。王家卫电影中整合的一般形式包括死亡、失踪和滞留的处理，职业整合是最特殊的一种。整合过程中必经的痛苦体验和对时间的趋避冲突凸显出人与自然对立统一的辩证关系。 　　[关键词] 王家卫；人格整合；角色 　　电影作为一门时空艺术，必然显现出黑格尔所言的“自在自为”的特点，在这个无限、自由且独立自在的创作过程中，心理动因已然构成一种叙事动力。[1] 　　创作的心理动因离不开创作主体的自我观照。正如《2046》里，周慕云说关于自己写的小说《2047》的那句独白：“虽然天马行空，但是里面有我生活的点点滴滴。”王家卫电影有浓烈的作者特色，即作者在其作品中建构和表述自己的世界和意义。[2]他兼编剧和导演身份，其电影的协作性低，随意性大，创作时间长，人物、主题、时空到演员和制作班底的变化并不大，这使得他个人风格有较稳定的延续性，[3]被称为“王家卫式”“王氏”。 　　这种心理动因的特点体现在：其一，拒绝、疏离、出走、追忆等主题[4]解读，与剖析自我时必要的孤立状态相契合；其二，电影中有大量对时间的表述，与人格整合的时间需求具有同构性。王家卫谈到拍电影时说：“我晓得我不要些什么，但却不晓得我确实要些什么。我想，我的整个电影拍摄过程就是让我找出这些问题的答案。在我未找到所有答案前，那电影还是在拍摄中。”[5]这种创作时表面上的偶然随意性，是能在他心理状态的必然规律中找到解释的。[4] 　　王家卫电影具有作者、艺术、后现代等特点，强调主体性的主观意识、情绪等表现，[6]并以人物为导向，电影中人物角色所表现出的心理行为模式，其实是王家卫在自我意识的基础上，于其人格的疆界内所创造出来的。因此，电影中角色的特点及其相互间关系，是分析王家卫电影创作心理动因的关键点。 　　角色的特点 　　电影中人物角色???安排在电影创作中有一套既有的经验理论，但电影作为一种创造性的艺术媒介，作者可以做出不同的选择，甚至打破规则。从量上看，可以以角色的个数、男性角色和女性角色比例等为指标；从质上看，可以以角色的年龄层次、个性类型等为指标。据此，王家卫电影的角色设计有三个显著特点。 　　第一个特点是男性化视角。他的每部电影中，男女角色的比例相当均等，但情节的叙事视角是男性角色，[7]或者说以男性角色为中心线索来展开叙事。《旺角卡门》里，王家卫是以华仔这个角色来串联乌蝇、阿娥等其他角色，刻写了华仔对乌蝇的兄弟情和对阿娥的爱情。《阿飞正传》里，影片以旭仔追苏丽珍开始，以超仔守着旭仔死去结束，旭仔是中心人物。《东邪西毒》这部影片以欧阳锋的独白开篇，黄药师与盲剑客、慕容嫣之间的故事也是以欧阳锋之口讲述的，洪七的出现是找欧阳锋干活赚钱，他离开是不想跟欧阳锋一样，而村女一直站在欧阳锋店门口等人来帮她报仇。《堕落天使》中，以天使1号（黎明饰）为视角展开其与天使2号（李嘉欣饰）、天使5号（莫文蔚饰）的感情故事，而天使3号何志武与父亲、天使4号的关系发展也是以何志武的立场和角度叙述。其中，《2046》最为典型，整个故事都是以周慕云为第一人称，还有意识地将周慕云与其他电影作品中的人物相联系，如露露与《阿飞正传》中的梁凤英（也叫露露）、周慕云和苏丽珍与《花样年华》里的周慕云和苏丽珍，这些角色狭义上是同一个人物在叙事上的延续，广义上是作者将具体角色上升到角色类型，在整合中定型、在定型中整合的结果。 　　第二个特点在于对立个性的角色安排。王家卫电影中常同时出现个性迥异的角色，这种极端外放和极端内敛的角色安排不仅契合了人格特质的两极倾向性，也显现出其电影里人本高于自然的理念。 　　对于男性角色，这种外放和内敛表现为个性“放浪”和“约束”[8]。这种安排在《阿飞正传》里最典型，旭仔放浪不羁，不知道自己真正喜欢的女人是谁，也不愿意结婚，形容自己是“没有脚的鸟”，超仔每日生活规律而单一，对颇有好感的苏丽珍也是较为被动的态度。《旺角卡门》里，华仔虽好勇斗狠，但在面对TONY这个狠角色时，为保护乌蝇仍懂得审时度势。《东邪西毒》里，黄药师生活居无定所，因夺好友盲剑士之妻桃花与其关系破裂，又对慕容嫣信口许下承诺无法兑现，每年探望欧阳锋也是因为喜欢其嫂子桃花，而欧阳锋一生只爱桃花，在桃花成了自己嫂子之后离开仍无法忘记她，整日住在沙漠中的茅屋，也不会好奇沙漠的另一端是什么。《堕落天使》里，天使1号在拒绝了自己的搭档天使2号之后，又因“想有个伴”与素不相识的天使5号在一起，何志武一厢情愿地将对天使4号视为自己的初恋，不过在生活状态上，天使1号因其杀手