《烟雨秦淮》PPT课件.pptVIP

孔尚任（1648～1718），中国清代戏曲作家。字聘之，又字季重，号东塘，别号岸堂，自署云亭山人。山东曲阜人。孔子64代孙。青年时隐居石门山读书 ，后 纳 捐为国子监生 。康 熙 二十三 年(1684)，康熙帝南巡返经曲阜 ，孔尚任被荐去御前讲经，甚得赏识，破格录用，次年入京为国子监博士。二十五年随工部侍郎孙在丰往扬州治河湖海三年 。回京后迁户部主事，升户部广东司员外郎。三十八年六月，《桃花扇》历经10余年惨淡经营，三易其稿始成。次年即遭罢官。关于孔尚任的罢官原因，后世学者看法不一：有人认为因《桃花扇》的思想内容为清廷所忌而惹祸；有人认为被诬卷入了贪污案件而去职。孔尚任除代表作《桃花扇》之外，还与顾彩合撰《小忽雷》传奇，描写唐代梁厚本与郑盈盈的爱情故事，鞭笞暴虐骄横的权奸，痛斥趋炎附势的小人，主题思想与《桃花扇》一脉相承。孔尚任还著有《石门山集》、《湖海集》、《岸堂集》、《出山异数记》、《人瑞录》等。今人汪蔚林辑有《孔尚任诗文集》。 　 　孝陵、皇宫代表着明朝的尊严和威权，秦淮代表着南京的富庶和繁华，三者的兴衰变化最能反映南明覆灭的荒凉破败，更能抒发亡国之痛。而且秦淮旧院为唱曲人听曲人所熟悉，更易引起情感的共鸣。 课文由七支曲子组成。 第一支曲子，是引子，写苏昆生重到南京所见的战后郊外的凄凉景象，为全文定下沉郁、悲怆的基调。 第二支曲子至第六支曲子，写苏昆生凭吊昔日国都的各处地方。重点写明孝陵、明故宫的残败和秦淮一带（包括长板桥和旧院）的冷落。通过对比，突出地表现了南明兴亡的历史变迁，寓寄了无限怀念故国的哀思。 第七支曲子是尾声，写苏昆生凭吊南京，慨叹南京今昔景象的变化，痛悼南明的灭亡，唱出强烈的亡国哀痛。结尾“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老”，点明全篇主旨。 引子：定沉郁悲怆的基调 城郊、孝陵 故宫、秦淮 板桥、旧院 尾声：吊南京 直抒胸臆、慷慨悲歌 [折桂令][沽美酒][太平令] [折桂令][沽美酒][太平令] 练习四：同为描写南京现在的凄凉景象，借以抒发兴亡之感，但《哀）与《乌》写景抒情有所不同。 　　提示：唱词语言典雅和谐。对仗、排比的运用，口语散句的穿插，声韵腔调的调配，使唱词于整齐中见错落，于雅致中见通俗，于是语言显示出典雅和谐的特点。 《哀江南》由七支曲组成，借一位教曲的艺人重游南京城所见所感为线索，写南明亡国后城郊、陵墓、宫阙和往日繁华地区残破荒凉景象，话兴亡之恨，抒亡国之痛。全篇寓情于景，通篇没有一个带感情色彩的字眼，但陵荒殿圮、旧院等处的—片瓦砾的记录，整个南京城伤心惨目局面的如实写照，却无处不倾注着浓郁的感情，使人为那悲凉的气氛所触动、所感染。《桃花扇》全剧曲文精雅工丽，颇多用典，而这套曲子却全用白描，曲词语句形象，色彩凄迷，音节哀切，一字一泪，十分动人，不愧为是全剧的压轴套曲。 《哀》写整个南京的景象，包括城郊、明孝陵、明故宫、秦淮一带等各处的景象，是全景的描写；《乌》只写乌衣巷一带的景象，以小见大。 《哀》与《乌》两者都描写了现在的凄凉景象，但《哀》比《乌》的今昔对比更显露，更鲜明。《哀》在主要描写现在的凄凉景象的同时，也有对过去繁华景象的描述（“俺曾见金陵玉阶莺啼晓，秦淮水撤花开早”“眼见他起朱楼’；《乌》只描写现在的凄凉景象，对过去的繁华景象仅以“旧时”二字略加暗示抒情也不一样。 《哀》伤古怀旧，悲叹南明王朝的衰亡，抒发亲身遭受的亡国之痛，表现了深沉的故国情怀和强烈的民族感情；《乌》咏史怀古，以显赫世族的没落表现六朝的兴亡，抒发对沧海桑田的历史变迁的感慨，寓寄了应从中汲取历史教训的深意。 《哀》先集中笔墨写景，寓情于景，景中见情；最后直抒胸臆，慷慨悲歌。《乌》“用笔极曲”，诗人的思想感情藏而不露，十分含蓄地寓寄予景物描写之中。 明清传奇是以唱南曲为主的长篇戏曲形式，是宋元南戏的进一步发展。它与杂剧主要有以下区别。 （1）杂剧体制的通例是四折一楔子，不标折目；传奇不称“折”而称“出”，并加出目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一出是“家门”，又叫“开场”，由副本说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。开场之后，第二出才是正戏。开场用的是词牌而不是曲牌。 （2）传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称“科”而称“介”；重要人物上场时光唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。 （3）杂剧和传