现代首饰与建筑艺术.docVIP

现代首饰与建筑艺术第一次看到这个课题时是迷惑，刚刚进入首饰专业，对于首饰各方面的了解远远不足，从上海回来写这篇论文时我首先思考的是什么是现代首饰？现代首饰从字面上理解是区别与传统首饰，这种区别体现在哪里？从苏州到上海看了博物馆·琉璃艺术·还有首饰的商店，以及田子坊手工首饰作坊。不难发现现代首饰材质或形式都更加多元化，广泛地从其他艺术门类，比如服装、家具、建筑、玻璃艺术、金属工艺等方面吸取积极的因素，进入了一个更自由、更科学、更具创意和美感的空间，丰富了首饰的题材和意境，体现了浓厚的艺术性和思想性在现代首饰设计中，我们在基础部学的点线面·空间仍然是广泛使用的造型语言，空间实为体的构成，是首饰设计的灵魂。点、线、面的有机结合就形成了空间，只是这种结合比一般的几何形体要复杂得多。在构思和设计过程中，空间是使首饰艺术造型生动的根本要素。现代首饰的设计首先要在无限的空间里构思，继而对要设计的首饰形成有限的心理空间，最后方能给实有三维空间的首饰形体设计出正确、合理和寓意深远的实用空间。而建筑这种空间艺术无疑能提供给我们十分有效的借鉴，“君到姑苏间，人家皆枕河。故宫闲地少，水巷小桥多。”从小我就已经听了太多对苏州园林的赞誉，在真正看到时觉得如此高的评价也是塔当之无愧的，中国艺术与美学浓缩在一园一景中，重意而不重形。山如何,水如何,只用寥寥数笔,留白便是其无形之意所在。中国古代建筑亦着重建筑意境的创造,从建筑群的总体布局,到每座单体建筑的体量与造型,从台基到屋顶各种构件的功能与细部装饰,无不体现中国传统思想理念,传统建筑的技术性与艺术性的巧妙结合。对于首饰设计而言,可借鉴古典建筑设计的原则和建筑元素的立体造型。例如曾一度风行于建筑艺术中的“少即多”的简单至上原则被沿用到现代首饰设计中,以其流畅的线条,凝练的整体构造带给人们以非凡的视觉享受。园林中的借景原则运用到动感首饰里,使动感首饰不仅局限于形式的机巧,而且在内涵上更具中国美学中的意境。中国人的审美情趣亦不同于西方人,中国人喜好形简而意赅,好似一首朦胧诗;而西方人偏爱繁复又强烈的,宛如一支爵士乐。中国古代建筑设计创作以一定的象征手法,去发挥特定的浪漫情调, 从而构成了中国古代建筑设计艺术的设计观。于首饰的表现上亦是如此,中国首饰善于以抽象、变化的纹饰表现出东方的气韵与灵动。也正是由于华夏艺术是“礼”、“乐”的传统,是以直接塑造、陶冶、建造人化的情感为基础和目标,而不是以再现世界图景唤起人们的认识从而引动情感为基础和目标,所以中国人的审美情趣更讲究神在内而飘于其外,在一定程度上是反对各种自然主义的。上海是一个开放的都市，建筑上很容易发现西方文化影响的痕迹。其特点总体而言就是海派文化，这也是中西建筑文化交融和发展的过程。历史上所谓海派文化的形成显然有其被强制注入的动因，但其成型还是在中华及江南本土文化的土壤中经过长期的筛选认同异化和提升而确立的。因为这种结合，使得上海建筑文化更具包容性同时也有它独特的风格，这种风格与首饰的结合拥有更广泛的空间。首饰制作由于取材于各类不同的材质,缤纷多样的色彩为设计师提供了一个广泛的表达空间。而建筑装饰除了使房屋躯体具有了艺术的外观形象,更让建筑艺术具有了思想内涵和民族性。首饰与建筑的结合在美学空间色彩装饰上都有很大的可能，通过这次实践以及回来后看书查资料我对现代首饰的设计有了更深的理解。也体验了中国古典园林和上海海派艺术的建筑美学，我想这就是这个课程目的所在吧。