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录音艺术一、录音师在混录时的调音技巧：音量平衡 这是混录调音技巧中的最基本要求。 还音设备将各类声音送入混录调音台的各个通道，录音室控制着每一路的音量衰减器（推子）对各个通路的声音信号，依据画面的不同艺术要求做不同的技术和艺术处理，使影片声音听上去此起彼伏，余音缭绕；时而高亢激昂、时而又万籁俱寂，演绎出一幕幕的人间悲剧和喜剧。音色均衡既包括对技术质量的严格把握，也包括独特的艺术处理。录音师在混录时，首先要做到使后期配音的语言音色与同期声的语言音色相同。这是就必须利用均衡器对音色进行均衡调整。一般应该以同期声为客观标准，然后后期配音声向它靠拢调整。其次，录音师要对各种声音素材的音色做出主观上的评价，这样才可能做到对影片整体音色的恰当把握。由于音乐棚与混录棚的听音环境有所差异，所以录音师应找出其中的不同感觉，根据音乐与语言、音响和画面的关系来进一步对音乐的音色进行均衡。在影视节目的拍摄过程中，又是在不同的场景使用了不同的传声器进行拾音，音色就有所差异，混录时也必须利用均衡器尽可能地弥补音色不统一的缺憾。同理，某些音响的音色也需要进行适当的均衡调整，使之听起来更加真实可信。总之，对各种音色的均衡，录音师要根据自己对影片的理解以及个人的审美艺术修养和鉴赏力来把握和处理。建立声音的空间感混录时，录音师要根据画面的艺术要求，将各种声音素材统一到一个共同的画面空间中，使全片的各种声音具有一致的空间感。混录时主要依靠改变声音音量和频率特性的方法来制作声音的距离感，也可利用延时器和混响器的延迟特性来制作具有一定空间感的声音。史实及常识中国第一部有声电影：1931，明星公司，《歌女红牡丹》。世界第一部有声电影：1927，华纳公司，《爵士歌王》。我国第一部数字立体声电影：峨眉电影制片厂，《鸦片战争》，杜比SRD（普通数字多声道）。录音师进行声音创作时创作领域最广的部分：音响（人声、音乐、音响）。三、传声器的分类按换能原理分类分为：电容式传声器和电动式传声器。电容式传声器内部主要由电容极头和前置放大器两个部分组成，当声源发出的声波信号作用于电容极头的振膜时，振膜产生位移，从而使电容极头中的原有电容量发生变化。这个变化的微弱电容量经前置放大器放大后，输出的电流大小与声源声波的大小成正比变化，于是产生了声音的信号电压，完成了声能到电能的转换过程。专业的电容传声器具有频率宽广平直、输出电压高、非线形畸变小、瞬态响应好等十分突出的优点，唯有机械强度差的弱点还未完全克服。电动式传声器 电动传声器的振膜与一组线圈连接着被悬挂在一个固定磁场中，当声源发出的声波信号作用于电动传声器的振膜时，使线圈产生位移，从而切割磁场中的磁力线使线圈感应出交变电流，完成了声能转化成电能的过程。它具有使用简便、寿命长、牢固可靠、噪声电平低等特点。由于电动传声器的内部一般不加装前置放大器，所以它的输出信号电压比较低，灵敏度相对要低于电容式传声器。电动式传声器比起电容传声器的方便之处是使用时不需要外部工作电压，同时频响也比较宽广。它的指向性一般只有全向型（圆形）和单向型（心形）两种。调音台的功能垫整电平/ 口子电平放大；2、均衡；3、辅助功能；4、PAN声像电位器；5、母线分配（奇偶）；6、推拉衰减电平；7、声音监听；8、对讲、返送；9、提供测试信号；10、编组混合；11、表头视觉监视、跳线。声音蒙太奇叙事性蒙太奇：声画同步、声音提前、声音滞后、声音转换、声音的淡入淡出、声音的切入切出。表现性蒙太奇：纯主观声音、纯写意声音、风格化声音、声画对位（声画平行、声画对立）、声音重复、声音放大、声音沉默。六、概念1、信噪比信噪比是信号与声音信号处理设备固有的本底噪声之间的音量范围（传声器输出的信号电压与本身的固有噪声电压之间的比例），一般用分贝表示。任何声音信号处理设备的有效音量范围均要受到该设备而信噪比的制约。内心独白内心独白是影片角色内心与观众交流的一种独白形式，常出现在故事影片中，画面内的角色默不出声，画外却传来该角色的说话声音。这种以第一人称自述出现的内心独白又被称为“心声”。声画对位声画对位从特定的艺术目的出发，在同一时间内让声音（一般是音乐）与画面做出不同方面的表现，两者形成了互为独立和对比的关系，以便能更加深刻地多方面地表达内容。声画对位在具体使用上主要有声画平行和声画对立两大类。 声画平行：声音（音乐）的内容不具体地去解释画面的内容，但也不与画面处于对立状态，而是与画面处于相对平行的状态。如画面是一个接一个不同的客观情节内容，而同时平行发展的音乐，则着力刻画出人物内心主观世界的情绪。艺术特点：以自身独特的表现方式，从整体上揭示思想内容和人物的情绪状态，在听觉上为观众提供更多的联想和潜台词，从而扩展了单位时间内的事件容量。声画对立：有意使画面与声音（音乐）