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周笔畅成长大冒险以万变应不变 　　无论是在追逐理想的路上，还是《我是歌手》第二季的舞台上，周笔畅的表现怎一个“变”字了得。演员、导演、设计师、音乐制作人、公益志愿者、老板。九年来，周笔畅的社会身份多了不少标签。她一直没有间断的事业，还是唱歌。转了一圈，回到起点。登上《我是歌手》的舞台之前，周笔畅说，我只想告诉大家：别忘了，我是个歌手。 　　“我把《我是歌手》的舞台当成一场实验” 　　如果说《我是歌手》第一期那首《别爱我像爱个朋友+解脱》的混搭只是让观众注意到周笔畅造型的变化，那么后面几场比赛中各路曲风的疯狂挑战则让人不得不惊叹周笔畅在音乐上的成长。 　　留心观察周笔畅同学出场前的状态，久经赛场的她仍然逃不脱紧张。深呼吸――活动颈椎――跳跃运动――搞怪模仿韩磊老师长叹一句“嫂子”，也还是“紧张得想上厕所”。登台前的“周老板”像个面对考试的学生一样，对这个舞台心怀敬畏之心。 　　然而，一上台，她的小宇宙瞬间被点燃。 　　九年前，同样在湖南卫视选秀节目的舞台上，时任评委何炅曾经在为周笔畅投票时将她的名字故意写成“周必唱”，意指周笔畅是为舞台而生。这一年，这个戴眼镜的白净的女孩引得黑框眼镜和RB曲风在全国大热。 　　九年后，她摘掉眼镜，在每周五晚上现身《我是歌手》的舞台，成了名副其实的“周必唱”。 　　“我只是希望在这个舞台上唱我喜欢的歌。”――这是周笔畅参加《我是歌手》的初衷。然而这个舞台上的去留取决于现场观众的口味。坚持自己喜欢的音乐风格或许并不能获得震撼的现场效果。 　　追求自己想要的风格还是追求现场效果？周笔畅慢条斯理地说，我要拿这个舞台当成一场试验。 　　《我是歌手》的音乐总监梁翘柏在做客乐视网访谈节目《Star》时，曾向BQ如是评价周笔畅：“她非常勇敢，放下了自己的安全感，每一首歌的改编都在寻求突破。要知道，一个艺人的道路上必须要有冒险，才能成长。” 　　看吧，只要她还留在台上，有多少场比赛，你就能看到爱冒险的周笔畅到底有多少面。 　　BQ：参加唱歌比赛，你应该是老手了，但前面几期比赛前还是会很紧张？ 　　ZH：第一次参加《我是歌手》压力还是很大，这是一个习惯问题。我对于不确定的东西会有紧张感，经历过了就会好很多。 　　BQ：唱自己的歌更容易发挥，还是翻唱别人的歌更容易发挥？ 　　ZH：唱自己的歌，大家会很熟悉，因为我已经唱了很多遍了。不过这是一个音乐节目，我也希望观众看到的、听到的都是最好的呈现，不管是歌，还是编曲。我希望每一首歌曲都会和原曲有所不同。我自己也不喜欢照搬原来的东西，我喜欢变换一下，加入自己的东西，让大家听到不一样的感觉和味道。 　　BQ：在这个舞台上，坚守你一直以来的音乐风格和突破风格相比，哪个更困难？ 　　ZH：来参加《我是歌手》，本来是想告诉大家我的风格是什么样的，但这几期唱下来，我会发现，我一开始想要树立的风格，在现场观众那里都不太买账，名次都不是很好。 　　BQ：你有没有总结出什么参战心得或者规律，比如什么样的风格会更让现场观众买账？ 　　ZH：现场和电视机前看会有很大不一样，现场的观众可能更加享受那一刻的刺激。 　　BQ：那你会继续坚守自己想要的风格，还是会在编曲上增加刺激？ 　　ZH：如果继续坚守，有可能会被淘汰。我不想为了刺激观众而妥协。但是我也愿意尝试一些探索，这算是我自己的一个实验吧。我还是想继续留在这个舞台上留下来，这样才能有机会给大家唱更多我喜欢的歌。 　　BQ：选歌和编曲上最大的困难是什么？ 　　ZH：选歌和编曲的困难在于，我自己喜欢的风格并不是大家都那么熟悉的。一开始我觉得以唱唱跳跳吸引大家眼球的状态不太适合现在的我，我更喜欢站在舞台上安静地唱歌。在Unlock那场演唱会上我曾经跟导演谈的第一件事就是我不跳舞。每个歌手都会有属于自己的特质。我飙高音或者唱其他类型的肯定不是最好的，我想把我自己突出的特点展现出来给大家看到。 　　BQ：你怎么看90后“后浪”的出现，对你的压力大吗？ 　　ZH：再过几年，我觉得零零后对他们的压力更大，每个时代都是一样的，每个人都会老，每个时代都会更替，只看你怎么去接受了。 　　BQ：如果有一天真的下去了，你会怕输吗？ 　　ZH：既然来了，就不怕输。 　　周笔畅曾经用“傻”来总结自己的青春。如果不是这股傻劲儿支持她不顾一切地探索，她不会有如此多的经历。与其说“傻”，却不如说是一种胆量。这种胆量表现在她千变万化的音乐风格上，也可见于她对梦想的追逐。 　　说话慢吞吞的周笔畅，做起事却是个急性子。喜欢旅行的周笔畅告诉我，在路上她往往是苦行僧式的暴走。“每个陌生的地方，我都想去。我经常一大早起来按照排满的行程一站一站地逛，我总担心时间不够用。有时候还没到中午我就把所有想去的地方都看完了。”同样，在事业的选择上，周笔畅也是个敢于冒险、想到即做到的急性子。 　　做