向广东省艺术教师们致敬.pptVIP

历年高中各科课件与试卷 专业提供 欢迎阅读 向广东省的艺术教师们致敬！ 理解艺术教育的三个话题 哲学观点 课程理论和经验 综合课程的模型 刘沛 中国音乐学院教授、研究生导师 北京师范大学艺术学院讲座教授 清华大学艺术学专业研究生导师 理解艺术教育的第一个话题 艺术教育的主要的哲学观点 艺术教育功能和 课程起点的多元视野 （以音乐为例） 音乐哲学视角与音乐全景鸟瞰 音乐哲学观点述要 音乐教育哲学的进一步探讨所指论 所指论的音乐意义，指的是“音乐的外部的（extra－musical）的概念、行动、情绪状态和特征。”这类他律的认识在中国古代文献就有动人的描述，例如《列子·汤问》讲述的那个脍炙人口的故事，伯牙和子期心目中沟通的共同形象是“高山”、“流水”。音乐在这里，“所指”的是音乐之外的形象。这种“所指”的信仰，在音乐作品中的反映还是不少的，标题音乐或多或少都会有某种“所指”的追求，《百鸟朝凤》之类的作品，在实现标题的指向方面，采用的手法就更为直接。 问题：基于所指论的音乐（艺术）教学是什么情景？ 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 对形式论和表情论在音乐意义问题上的立场，以及它们与所指论的区别，可以分为两个层面给予了讨论。 1、形式论和表情论均可归属于“绝对论” （Absolutism） 其共同点：是二者对音乐的意义的阐释和感受都限于音乐的内部的（intra-musical），也就是自律的。 2、形式论着眼的是理性或说理智，而表情论着眼的是情绪，这是它们的相异点。前者认为“音乐的意义存在于对艺术作品内各种音乐的关系的感知和理解”；而后者认为“音乐中的这些关系，在某种程度上能够激发听赏者的感情和情绪”。用教育心理学的分类来看，前者关注的是人的认知过程，后者关注的是人的情感过程。 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 以上三种观点，都有一定的道理，但是也有各自的问题。 由于听赏者的心境、定势、文化经验等因素的制约，所谓音乐的所指的和表情的意义，不可能是具体和特定的，而形式论又难以说明音乐本身的意义。 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 承认形式论和绝对表情论的传统，同时借鉴格式塔心理学的“完形趋向律”（the Law of Pr?gnanz）和知觉原理，我们可以采用这样一种关于音乐的意义和情绪的心理机制： 格式塔心理学的“同型论” isomorphism 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 音乐的“情感经验，是一系列音乐刺激与理解所听作品风格的个体之间直接的互动结果。由于形成此类经验的力量，完全是来自音乐的，故而，情感经验的形式和引发这种经验的音乐作品的形式，应该是相类似的。”（伦纳德 迈耶：《音乐的情绪与意义》） 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 在音乐的意义问题上采纳格式塔心理学的“同型论”，是实事求是的，因为音乐的“意义”不论是在认知领域还是在情绪领域里，确实存在共同或相似的“型”。在这种“同型”之中觉察到意义，一般来说也是训练有素的专业人士共有的音乐体验。 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 例如： 旋律进行的上下方向与人的情绪之间在“涨／落”方面的“同型”； 和声的功能进行中的动／静与人的情绪之间在“张弛”方面的“同型”； 曲式所体现的统一和对比与人的平衡／失衡情绪体验之间的“同型”，等等。 但是，这里值得强调的是，这种“同型”及其意义，须经学习，才能在人的心理的认知和情绪过程中得以实现。 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 格式塔学派基于“完型趋向”这个命题，曾总结出一百多条知觉原理，其中影响最大的有相邻性原理、相似性原理、闭合性原理、简约性原理和好的连续原理（这些原理都可以应用在音乐的意义的感知与分析），都是围绕自然的视觉－空间现象而言的。格式塔心理学的“完型趋向律”和知觉原理，后来发展成为普通心理学有关知觉规律的共识，诸如知觉的选择性、理解性、整体性和恒常性等，成为心理学众所周知的常识。 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 人在自然的视觉现象中表现出来的这些知觉规律，显然不是习得的。可以举一个“透视”的知觉基础的简单例子：铁路双轨在近处看起来较宽，在远处则看起来较窄，然而人们不会误以为轨道的实际宽度因视距离而改变。对自然对象的这类视知觉规律的把握，是天生的，不是需要学习才能获得的。在这一点上，格式塔学派在“同型”问题上主张的所谓“先验”，也是符合实际的。 音乐教育哲学的进一步探讨形式论与表情论 我们不能简单地照搬“先验的”“同型论”，是因为与自然状态的视知觉规律比较，隐含在作为艺术的音乐形式中的意义，在大多数情形下比自然的视觉对象要复杂的多，必须通过学习才能获得相应的体验和理解，并引起与音乐形式的意义“同型”的情绪反应。