后现代平面设计一面之缘.docVIP

后现代平面设计一“面”之缘 　　摘要：平面设计不仅仅是世俗的，还是高雅的艺术表现形式，很多世界级的设计大师都钟爱于平面设计，并创作出了很多优秀的平面设计作品。但是谈起平面设计时，头脑中往往会充斥那些大街上的一块块长的、扁的、发光的广告牌子；各种促销的海报；各式各样的名片……尽管这些也是由各种视觉元素构成的用来表达、传播信息的平面设计作品，但是很多人会将它与低端、不入流联系在一起，这是因为很多人对后出现代平面设计的设计理念缺少正确的理解和认识。本文介绍了后现代平面设计的发展历程并通过分析靳埭强先生的水墨系列招贴的后现代特色，希望能够重新让大众认识后现代平面设计的艺术魅力。 　　关键词：后现代主义；平面设计；超平面设计；旧金山平面设计；靳埭强水墨 　　中图分类号：J044 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）23-0119-03 　　一、后现代平面设计及范畴 　　什么是平面设计呢？首先，平面设计是当代现代设计的重要组成部分，也是在世界范围内适用范围最广的设计表现形式，在我们周围较为常见的有广告、杂志封面、海报等形式。具体来讲平面设计的一般创作方式是利用线条、色彩、文字等视觉元素营造出一个二维的视觉空间。其本质就是一种传递信息的载体，是一门二维空间内的表现艺术，属于视觉传达的范畴。其次，平面设计是随着时代不断发展的，就如19世纪中期的工艺美术运动中的平面设计和20世纪二三十年代形成的现代主义的平面设计风格必然不同，因此，它具有与时俱进的特点，是顺应时代的产物。在当今的平面设计风格中，平面设计的风格更具包容性、多样性和幽默性。这些是符合后现代主义设计理念的。 　　“后现代”一词最早出现于西班牙德?奥尼斯1934年所著的《西班牙语类诗选》中，其意在表现现代主义自身发展过程中所出现的反对现代主义理性的、反叛的行为。这就为之后60年代的后现代主义设计风格奠定了基础。正因为后现代主义反对现代主义的单调性和重理性的表现形式，主张个性的、多样的和幽默的设计风格，深受大众的喜爱与认同，后现代平面设计风格也来源于这一个时期。谓后现代平面设计是指20世纪60年代以后从后现代建筑、领域延伸出来的平面设计风格。其设计特点有别于现代主义设计风格的单调、雷同、千篇一律的理性的设计形式，后现代平面设计更强调人情味，注重消费者的感受和形式的多样化，具有较多的装饰和幽默元素。这种风格经过十几年与现代主义平面设计风格进行有选择的融合与发展，逐步成为了时代发展的主流。因此，要想从观念和认识上了解后现代的平面设计所就需要对后现代主义有所了解。 　　二、平面设计的后现代发展历程 　　（一）平面设计的后现代主义之源 　　后现代主义设计最早出现在20世纪60年代的建筑领域，是由著名设计师罗伯特?文丘里发起的，他在建筑设计中反对“少则多”的现代主义设计风格，主张将历史的装饰风格和具有美国文化特色的元素融入建筑设计中，从而创作出新的设计风格。然后这一风格蔓延到了平面设计领域和其他设计领域。并随之产生了一些具有代表性的设计形式或设计团体，例如“超平面设计”、“反文化平面设计”、“新浪潮平面设计”、“里特罗平面设计”、“旧金山平面设计（海湾派）”的设计风格。其中“超平面设计”和“旧金山平面设计”可以说是后现代主义平面设计的开端和重要中心。 　　开始于20世纪60年代的“超平面设计”是由一批具有反叛意识的青年设计师在设计中把平面设计与建筑设计进行结合的设计运动，他们在平面设计中主张采用简单的、庞大的几何图形和强烈的色彩组合，并进行夸张、变形等处理手法，从而取得一种具有装饰效果的平面设计作品，开创了后现代平面设计风格的雏形。 　　旧金山的平面设计又称“湾区”设计，因其主要分布在旧金山湾地区因而得名，是由一些关系密切的小型设计工作室或设计事务所在后现代主义建筑设计成为领导设计潮流的主要设计风格的时候，引领海湾地区的平面设计界自然、全面地转入后现代主义设计。这些事务所喜欢用绘画的手法形成画面的轻松感，在板式的处理上改变了现代主义严谨的风格，通过幽默的、诙谐的方式处理元素，营造出独特的感染力。这些小型的事务所比较具有弹性，也能够审时度势来调整自己的设计风格和方向，很容易迎合时代的发展潮流。由于他们在从事设计活动时能够对设计的发展趋势了如指掌，因此能够非常敏锐地察觉到后现代主义广阔的发展前景，从而把从建筑设计领域中发展起来的设计风格加以巧妙运用，并将其糅合在平面设计的元素之中，这对于促进后现代主义平面设计的发展起到了非常重要的作用，他们的设计作品打破了现代主义设计风格的刻板、沉闷的原则，凸显了乐观主义色彩、热情洋溢的幽默感以及对于形式和空间的无拘无束的运用，这就形成了独特的、有感染力的新风格，这也使“湾区”成为世界最重要的后现代主义平面设计集团和中心。 　　除了以上的平面设计