美在于形式.docVIP

“美在于形式”的思想及其变化作为重要的范畴，一直是西方美学史与艺术哲学中极为关注的问题。英国艺术批评家贝尔提出“有意味的形式”说。英国哲学家休谟认为“趣味无可争辩”，形式美与艺术间的关系是多元的和不断变化的过程。 形式美是人类符号实践的一种特殊形态，是从具体美的形式中抽象出来、由自然因素及其组合规律构成的具有独立审美价值的符号体系。 形式美最典型的形态呈现在艺术美之中。就绘画而言，是构成画面的线条、色彩和由它们所组成的形体本身以及它们相互之间的关系即所谓形式美所具有的感染力。克拉夫·贝尔说：线条，色彩在特殊方式下组成某种形式或形式的关系，激起我们的审美感情。这种线、色的关系组合，这些审美的感人的形式，我称之为“有意味的形式”。从欣赏的角度上说，形式美就是审美主体对这种“有意味的形式”的感知。成功的艺术作品，总是耐人寻味。当你目光接触到对象时，就深深地吸引住。在观赏的过程中，会见出风韵、个性、情感。比如，在凡·高的绘画中看到了对生命的渴望，在毕加索的作品中感受到激情。当你还未来得及看清画面里具体事物的形象或具体人物脸上的喜怒哀乐时，形体的整体感，基本形所传递给你的信息，就使你引起某种情绪的初步感染，这就是形式美。探讨形式美的法则，是所有设计学科共通的课题，我们现在 HYPERLINK / 研究形式美在各个设计领域中的 HYPERLINK / 应用时，更应该注意到这种影响对设计风潮的意义。从定义上来说，形式美是指 HYPERLINK /lixue/ 自然、生活、艺术中各种形式因素及其有 HYPERLINK / 规律的组合所具有的美。单从形式条件来评价某一事物或某一视觉形象时，对于美或丑的感觉在大多数人中间存在着一种基本相通的共识。这种共识是从人们长期生产、生活实践中积累的，它的依据就是客观存在的美的形式法则。简单来说我们平常所看到的自然景物或者人为景观，例如高大的杉树、耸立的高楼大厦、巍峨的山峦尖峰等，它们的结构轮廓都是高耸的垂直线给人以上升、高大、威严等感受；而水平线则使人联系到地平线、一望无际的平原、风平浪静的大海等，因而产生开阔、徐缓、平静等感受。这些源于生活积累的共识，使我们在以后的应用中不自觉的按照这种法则进行设计，逐渐形成了形式美的基本法则。时至今日，形式美法则已经成为 HYPERLINK /dangdai/ 现代设计的 HYPERLINK / 理论基础知识。二、形式美法则在设计中各个方面的研究在我们接触设计的过程中，认识到形式美，代写毕业论文有利于我们努力达到形式和 HYPERLINK / 内容的完美统一。“重要的是，形式美的法则不是凝固不变的，随着美的事物的 HYPERLINK /fazhan/ 发展，形式美的法则也在不断发展”①，所以我们在运用这些法则的时候，也不能照抄某一种固定的形式美法则，而要根据内容的不同灵活运用。艺术创作的范围很广，根据数学中举证的原理，我选择了产品设计、建筑艺术和雕塑与绘画这几个具体的方面举例来说明形式美在设计中的表现。?2、什么是形式美？在原始社会的时候，人们经常把动物的牙齿串起来挂在脖子上，同学们知道这是为什么吗？在开始他是作为一种勇敢的象征，或乞求神赐于力量。久而久之，随着时间的推移，这种形式逐步脱离了原来的使用价值。人们看到他们时会自然而然的产生一种亲切感，这时候，他已经成为一种装饰品，成为一种时尚，一种形式上的美感。这就是形式美。因此，形式美是人类独特发现和创造之一。到了古西腊时期，人们开始对形式美的研究和探讨，并归纳总结了许多关于形式美的法则。比如，均衡、比例、对比、节奏、对称、和谐、多样统一等，形成了一个有机的整体。这节课我们就来了解一下美术作品的形式美。?（形式美的基本含义）? 什么是形式美？广义地说，它是客观 事物外观形式的美，狭义地说，它是大量 具体美的形式提炼、概括出来那种抽象形 式所具有的美。它是相对独立的外部形式 诸因素的美，即点线面、色彩、空间、构 图、质材等形式因素的组合构成的美术作 品的形式之美。首先，美术作品的形式和内容不可分割。在现实生活和美术作品中，内容和形式不可分割。给同学们提个简单的问题：“姑娘脸上的红色美不美”？教师总结：姑娘脸颊上的红色当然是美的，但是长在鼻子上，那就不美了。在这里，形式的要素是红色，出现在姑娘的脸上，是标志青春健康的肤色，因而是美的，而出现在鼻子上则是一种病态，所以是不美的。中外古代的美学和艺术创作很早就注意到作品内容和形式的密切联系。如《维纳斯》他表现的女神的美，既是精神的，又是物质的，既包含形式又包含内容，他的美存在于灵魂和人体的统一和和谐之中，因而成为内容和形式高度有机结合的典范。其次，形式因为具有相对的审美意识而具有相对的独立性。这是因为在美术作品当中，除了题材和内容以外，形式自身还另有审美价值，是由形式自身的规律所